¡El #BAM17 también fue posible gracias a quienes creen en el poder de construir juntos!
A todos nuestros aliados, gracias por acompañarnos en una edición donde las conversaciones se transformaron en conexiones, las ideas encontraron nuevos caminos y el audiovisual latinoamericano volvió a reunirse para imaginar su futuro.
Su confianza y compromiso hacen posible que el #BogotaAudiovisualMarket siga siendo un espacio donde se impulsan nuevas historias, se fortalecen alianzas y se amplían las oportunidades para nuestra industria.
Gracias por estar en #ModoBAM, por ser parte de este camino y por ayudarnos a seguir expandiendo las posibilidades del audiovisual en Latinoamérica.
✨ Así fue el #BAM17
Cinco días de encuentros, ideas y oportunidades consolidaron la edición 17 del Bogotá Audiovisual Market - BAM como uno de los principales escenarios para el fortalecimiento de la industria audiovisual colombiana y latinoamericana.
📊 El BAM reunió 2.316 acreditados, desarrolló 271 actividades, facilitó 882 citas de negocio one-to-one y entregó 70 premios que impulsarán el desarrollo, la producción, la postproducción y la circulación de proyectos de Colombia y Latinoamérica.
🤝 Un mercado que sigue fortaleciendo la formación, el relacionamiento y los negocios para conectar el talento audiovisual con nuevas oportunidades.
Vea el carrusel completo en IG.
#CineColombiano
🎬 Así se vivió la primera función de la Temporada de Cine Colombiano 2026 en BAM Fin DC, un espacio que reunió al público alrededor de historias nacionales y celebró el #CineColombiano en pantalla grande.
🍿 La programación incluyó funciones gratuitas en la sede Fontanar del Río de la Cinemateca de Bogotá con la proyección de Adiós al amigo, así como una función especial por los 10 años de Retina Latina, que presentó el cortometraje El Pájarocubo y el largometraje La ciudad de las fieras.
La Temporada de Cine Colombiano, es una iniciativa impulsada por el Consejo Nacional de las Artes y la Cultura en Cinematografía - CNACC y organizada por #ProimágenesColombia y el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes; con los recursos del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico y de MinCulturas.
#TemporadaDeCineColombiano #SomosFDC
📣 ¿Tiene preguntas sobre la Convocatoria FDC 2026 – Fase III?
Conéctese a la sesión de preguntas y respuestas en vivo y resuelva sus inquietudes sobre esta etapa de la convocatoria.
Cambio de fecha:
🗓️ Viernes 17 de julio
🕚 8:30 a.m.
📍 Facebook Live y YouTube Live
💬 Participe y conozca de primera mano los detalles de la convocatoria.
Agéndese aquí 👉🏻 https://t.co/YlV6hrjwsu
O a través del enlace de la bio.
#SomosFDC #CineColombiano
Por eso, dijo que la pantalla debe conservar siempre esa dosis de misterio: «Así como los sueños nos ofrecen un enigma, las películas también deben ofrecerlo. Cada plano debe tener potencia. Las imágenes no tienen que siempre dar respuestas, también deben dejar preguntas».
En la BAM Talk 'Los sueños son ficciones privadas', @Andres_DiTella nos sumerge en un viaje para entender cómo el cine y el mundo de los sueños comparten el mismo lenguaje de metáforas, deseos y misterio.
Es en ese punto donde el cine se encuentra de frente con el inconsciente: «Todo lo que yo estoy diciendo sobre los sueños es lo mismo que aparece en las películas. Los sueños son cine».
Y como ejemplo de un gran espacio dentro de esta conversación se encuentra Lindsay Monture, representante de @ImagineNATIVE, un festival dedicado al cine y el arte digital indígena.
En la charla 'Fondos y ventanas: financiar y circular el cine étnico' el público del #BAM17 revisa, con el apoyo de Futuro Coca, el mapa de fondos disponibles para que circulen y se den a conocer proyectos étnicos.
Así mismo, Frida resalta la importancia de la representación en todos los aspectos de la circulación de los proyectos: «Necesitamos un espacio que entienda y cuide nuestras películas», afirma.
Así mismo, coinciden en que estos espacios también son valiosos para construir industria, no necesariamente desde la idea de un pitch, sino de nuevas maneras de conectar con proyectos de forma más profunda.
En el panel 'Meet the festivals' Cintia Gil, de Quincena de Cineastas; Mita Suri, de @sheffdocfest; y Lindsay Monture, de @imagineNATIVE, compartieron las líneas editoriales de sus proyectos y los objetivos que cada una tiene desde sus respectivos festivales.
Por otro lado, Cintia menciona el objetivo desde Quincena de Cineastas: «Hay que celebrar a los cineastas y al cine como una práctica artística, por lo tanto todo puede entrar. No es una cuestión de temas, aunque sí tenemos el reto de presentar un programa con diversidad de lenguajes y visiones de todo el mundo, pero lo esencial son los valores cinematográficos en las peliculas», resalta.
«Es una herramienta que no reemplazará la creatividad, porque siempre es la persona la que está ordenando. La IA no podrá hacer un contenido profundo, como una novela o una película», concluyó Felipe Colmenares, Director de @SenalMemoria sobre el rol humano ante la IA.
Hoy se llevó a cabo el panel 'La IA también moldea el pasado: IA en procesos de archivo audiovisual'. Un espacio clave para dialogar sobre cómo las nuevas tecnologías transforman la restauración, conservación y divulgación de la memoria, analizando también sus riesgos.
Aunque el potencial de estas herramientas es enorme, el trabajo de archivo exige soluciones específicas y un ecosistema diverso: «La inteligencia artificial nos parece maravillosa, pero no hay una sola IA capaz de hacer todo lo que se necesite», señaló Carol Sabaddini, artista visual de la Pontificia Universidad Javeriana.