Un día como hoy moría Tabaré Gómez (1948-2023) dibujante, humorista y caricaturista, autor de historietas, dibujos animados e ilustración de libros, y conocido especialmente por su tira "Diógenes y el linyera", publicada ininterrumpidamente desde 1977 en el diario Clarín de Buenos Aires. Nació en la ciudad de La Paz (Canelones). Dibujante autodidacta, pasó por diversas actividades laborales hasta su ingreso en una agencia de publicidad en Montevideo, labor que definiría su carrera profesional. También dibujó para las revistas de Montevideo: Despegue (1971), La Chacota (1972), La Bocha (1972) y Noticias (1976).1 A partir de 1969 comenzó a publicar trabajos en medios de la Argentina, país donde vivió desde 1974. Trabajó con diversos guionistas como Héctor García Blanco, Aquiles Fabregat, Jorge Barale, entre otros. Su historieta Vida interior es de lo mejor que he leído en historietas del Río de la Plata.
Con la música y la voz de la mendocina Sandra Amaya, desde Argentina, en las #PrimerasLuces comenzó #SábadoSarandi en @RadioSarandi690 Nos escuchás en 690 AM, FM Total 102.9 o en la web https://t.co/yQyzxqnSXW. Estaremos siete horas juntos con la cultura y la información. Hasta las 13 hs. También aquí en X, Youtube o Antel TV. ¡Nos escuchamos!
"Un Poyo Rojo" es una de las propuestas de teatro físico más exitosas de los últimos años, con más de 1.500 funciones y presentaciones en más de 35 países. En escena, dos intérpretes construyen un intenso juego de humor, acrobacia, danza y movimiento que prescinde de las palabras para comunicarse con el público. La obra desafía las convenciones, explora los vínculos humanos y convierte cada función en una experiencia única e irrepetible. El próximo 24 de julio llegará al Teatro Metro para ofrecer una propuesta tan provocadora como divertida, que ha conquistado escenarios de Europa y América Latina. @jaimeclara conversa con Alfonso Barón, luego del mediodía en Sábado Sarandi.
El arquitecto e investigador Gerardo Martínez ha dedicado buena parte de su trabajo al estudio del patrimonio construido y las identidades locales. En ese camino, recuperó la historia del mural que José Pedro Costigliolo realizó en 1956 para un edificio emblemático de Nueva Helvecia, una obra concebida como parte inseparable de la arquitectura diseñada por Leonel Oronoz. Su investigación invita a reflexionar sobre el valor del patrimonio cotidiano y sobre cuántas piezas de enorme importancia histórica y cultural pasan inadvertidas hasta que desaparecen. Una mirada que pone en diálogo arquitectura, arte, memoria y comunidad. A las 11 y 15 hs, la charla sobre patrimonio, memoria, cultura e interior del país con @jaimeclara en Sábado Sarandi.
En "Ni un solo día claro sin tormenta", Mario Delgado Aparaín entrelaza memoria y ficción para construir un relato de iniciación ambientado en el interior profundo del Uruguay. Con su estilo inconfundible, recupera episodios de la infancia y la juventud que trascienden lo autobiográfico para convertirse en el retrato de una época, una familia y un país. Personajes entrañables, historias sorprendentes y una mirada cargada de sensibilidad dan forma a una novela donde la realidad y la imaginación se funden con naturalidad. Una obra que celebra el poder de la memoria y de la literatura para encontrar belleza incluso en los momentos más difíciles. A las 10 y 40 hs, Mario Delgado, en un imperdible mano a mano con @jaimeclara en Sábado Sarandi
Los dichos, refranes y expresiones populares forman parte del patrimonio cultural y lingüístico del Uruguay. Durante generaciones, estas formas de decir enriquecieron la comunicación cotidiana y dieron identidad a nuestra manera de hablar. Sin embargo, los cambios en los hábitos de comunicación, marcados por la inmediatez, la brevedad y el uso de herramientas digitales, han reducido su presencia en el lenguaje diario. Con la reedición de Mil dichos y refranes, la Academia Nacional de Letras busca rescatar y poner en valor este valioso legado, acercándolo a nuevas generaciones y favoreciendo el disfrute de nuestra literatura. En Sábado Sarandí, @jaimeclara presenta, a las 9:15 hs, el libro junto a académicos de la Academia Nacional de Letras.
Mañana es el mejor día de la semana, mañana es Sábado Sarandi. Entre las 6 y las 13 hs, en vivo y en directo, compartimos la mañana del sábado con los siguientes contenidos
• 6:10hs. Primeras luces música cuando amanece Hoy presentamos a la cantante argentina, de Mendoza, Sandra Amaya
Entre las 7 y las 9, INFORMATIVO SARANDI.
•9:00hs. NADA DEL MUNDO NOS ES AJENO. Prof. Susana Mangana y su columna sobre mundo árabe y cultura islámica
• 9:20 hs Los dichos, refranes y expresiones populares forman parte del patrimonio cultural y lingüístico del Uruguay. Durante generaciones, estas formas de decir enriquecieron la comunicación cotidiana y dieron identidad a nuestra manera de hablar. Sin embargo, los cambios en los hábitos de comunicación, marcados por la inmediatez, la brevedad y el uso de herramientas digitales, han reducido su presencia en el lenguaje diario. Con la reedición de Mil dichos y refranes, la Academia Nacional de Letras busca rescatar y poner en valor este valioso legado, acercándolo a nuevas generaciones y favoreciendo el disfrute de nuestra literatura. En Sábado Sarandi presentaremos el libro junto a académicos de la Academia Nacional de Letras.
•10:00hs Espacio de la Fundación Benedetti. Como cada primer sábado de mes las actividades de la fundación en el mundo de la literatura y las actividades culturales.
•10:20hs. BIBLIOTECA SARANDI. Rodolfo Fattoruso y un clásico de Sarandí entre los libros, la historia y las historias detrás de los libros
•10:40 hs En Ni un solo día claro sin tormenta, Mario Delgado Aparaín entrelaza memoria y ficción para construir un relato de iniciación ambientado en el interior profundo del Uruguay. Con su estilo inconfundible, recupera episodios de la infancia y la juventud que trascienden lo autobiográfico para convertirse en el retrato de una época, una familia y un país. Personajes entrañables, historias sorprendentes y una mirada cargada de sensibilidad dan forma a una novela donde la realidad y la imaginación se funden con naturalidad. Una obra que celebra el poder de la memoria y de la literatura para encontrar belleza incluso en los momentos más difíciles.
11:10 hs El arquitecto e investigador Gerardo Martínez ha dedicado buena parte de su trabajo al estudio del patrimonio construido y las identidades locales. En ese camino, recuperó la historia del mural que José Pedro Costigliolo realizó en 1956 para un edificio emblemático de Nueva Helvecia, una obra concebida como parte inseparable de la arquitectura diseñada por Leonel Oronoz. Su investigación invita a reflexionar sobre el valor del patrimonio cotidiano y sobre cuántas piezas de enorme importancia histórica y cultural pasan inadvertidas hasta que desaparecen. Una mirada que pone en diálogo arquitectura, arte, memoria y comunidad..
11.35 HS LA COLUMNA NEGRA. La escritora Alicia Escardó continúa con la historia de los relatos de suspenso, policiales y literatura negra. Hoy Morir en la arena, de Leonardo Padura
• 12:10 hs. Un Poyo Rojo es una de las propuestas de teatro físico más exitosas de los últimos años, con más de 1.500 funciones y presentaciones en más de 35 países. En escena, dos intérpretes construyen un intenso juego de humor, acrobacia, danza y movimiento que prescinde de las palabras para comunicarse con el público. La obra desafía las convenciones, explora los vínculos humanos y convierte cada función en una experiencia única e irrepetible. El próximo 24 de julio llegará al Teatro Metro para ofrecer una propuesta tan provocadora como divertida, que ha conquistado escenarios de Europa y América Latina. Conversamos con Alfonso Barón.
• 12:45 hs. "Mil lugares para ir" el espacio donde Guamatur viajes compartirá secretos y tips de destinos alrededor del mundo Viajamos a Marruecos con Laura Poveda y Daniela Tomeo.
Mañana, entre las 6 y las 13 hs, nos escuchamos en Saranadi 690 AM, FM Total 102.9, Radio Real de Colonia, la página web de Sarandi https://t.co/yQyzxqnSXW, la app desde cualquier dispositivo móvil y ahora las plataformas, X, Youtube o Antel TV
"La verdadera sabiduría está en el reconocimiento de la propia ignorancia" Jean-Jacques Rousseau (1712-1778) polímata suizo francófono, nacido en Ginebra. Fue a la vez escritor, pedagogo, filósofo, músico, botánico y naturalista, y aunque fue definido como ilustrado, presentó profundas contradicciones que lo separaron de los principales representantes de la Ilustración, ganándose, por ejemplo, la feroz inquina de Voltaire y siendo considerado uno de los primeros escritores del prerromanticismo. El Discurso sobre el origen y los fundamentos de la desigualdad entre los hombres de Rousseau, que argumenta que la propiedad privada es la fuente de la desigualdad, y El contrato social, que esboza las bases de un orden político legítimo, son obras fundamentales del pensamiento político y social modernos. Su novela sentimental Julia, o la nueva Eloísa (1761), fue importante para el desarrollo del prerromanticismo y el romanticismo en la ficción. Su Emilio, o De la educación (1762) es un tratado pedagógico sobre el lugar del individuo en la sociedad. Los escritos autobiográficos de Rousseau —las Confesiones, publicadas póstumamente (terminadas en 1770), que dieron inicio a la autobiografía moderna, y las inacabadas Ensoñaciones del paseante solitario (escritas entre 1776 y 1778)— ejemplificaron la llamada «Era de la sensibilidad» de finales del siglo XVIII y se caracterizaron por un mayor énfasis en la subjetividad y la introspección, características que posteriormente definirían la escritura moderna.
Con @inmarginma estamos felices que @laterceraorilla siga sumando amigos en todo el mundo. Nos encanta compartir este #podcast, que hoy cumple dos años.
"No desesperes, ni siquiera por el hecho de que no desesperas. Cuando todo parece terminado, surgen nuevas fuerzas. Esto significa que vives." Franz #Kafka (1883-1924) escritor de origen judío, nacido en Praga, un día como hoy. Escribió en alemán. Su obra está considerada una de las más influyentes de la literatura universal y está llena de temas y arquetipos sobre la alienación, la brutalidad física y psicológica, los conflictos entre padres e hijos, personajes en aventuras terroríficas, laberintos de burocracia y transformaciones místicas. Esta debe ser de sus frases más optimistas.
"La literatura es mentir bien la verdad" Juan Carlos Onetti (1909-1994) escritor, periodista, nació en Montevideo, un día como hoy. Unode los narradores más importantes de la literatura hispanoamericana. Precursor de la novela moderna y la literatura existencialista, obtuvo el prestigioso Premio Miguel de Cervantes en 1980 y el Gran Premio Nacional de Literatura de Uruguay en 1985. Dueño de una personalidad oscura y profundamente introspectiva.
Durante varios meses, convocado por el artista plástico y amigo Oscar Larroca, trabajamos en el diseño de una muestra retrospectiva conjunta de dos grandes artistas, ambos fallecidos, lamentablemente olvidados. Se trata del maragato Nelson Romero (19051-2012) y Jorge Satut (1931-2013). La muestra estaba programada para ser expuesta en el Museo Nacional de Bellas Artes (MNAV), en Montevideo, durante el año 2025. Se seleccionaron las obras, se enmarcaron, se invirtió dinero y se trabajó en un catálogo, con textos curatoriales incluidos. Todo estaba pronto. Solo era celebrar el acontecimiento. Las familias de los artistas estaban contentas, ya que se haría justicia por el reconocimiento a la trayectoria, tanto de Romero como de Satut. Sin embargo, las nuevas autoridades del Museo y de la Dirección de Cultura del MEC, no autorizaron la muestra que ya estaba programada, con argumentos vinculados a las orientaciones de la nueva administración. Una pena. Una injusticia más, para con los dos artistas, con el agravante de quienes tomaron la decisión es gente de la cultura. Ojalá se pueda realizar esta exposición en algún momento, en algún otro lugar y se pueda editar el catálogo. Romero y Satut lo merecen. Por todo esto, es que por lo menos, comparto mi texto dedicado a Jorge Satut, que fue un destacado artista plástico, aunque en lo que sigue, resalto su faceta, no menos importante, que fue la de caricaturista de la mítica revista de Cinemateca Uruguaya, el semanario Opinar y El Dedo. Pueden leer el texto en este link👉👉👉👉👉
https://t.co/euU60ZJdBH
El pulpo
Oscuro dios de las profundidades,
helecho, hongo, jacinto,
entre rocas que nadie ha visto, allí, en el abismo,
donde al amanecer, contra la lumbre del sol,
baja la noche al fondo del mar y el pulpo le sorbe
con las ventosas de sus tentáculos tinta sombría.
Qué belleza nocturna su esplendor si navega
en lo más penumbrosamente salobre del agua madre,
para él cristalina y dulce.
Pero en la playa que infestó la basura plástica
esa joya carnal del viscoso vértigo
parece un monstruo; y están matando
/ a garrotazos / al indefenso encallado.
Alguien lanzó un arpón y el pulpo respira muerte
por la segunda asfixia que constituye su herida.
De sus labios no mana sangre: brota la noche
y enluta el mar y desvanece la tierra,
muy lentamente, mientras el pulpo se muere.
José Emilio #Pacheco
"El alcohol nos desata de lo ridículo y entonces la vida bulle ardiente en nuestra sangre. No es él, quien nos marea: es la plenitud, la intensidad, el vértigo del sueño" José Pedro Bellán (1889–1930) fue un narrador, dramaturgo, maestro y periodista uruguayo. Nació en Montevideo un día como hoy, y desarrolló su obra entre la Generación del Novecientos y la del 20. Alcanzó su mayor madurez literaria y éxito como dramaturgo en la década de 1920. Escribió destacadas obras teatrales como Vasito de agua, La ronda del hijo y El Centinela muerto. Su última etapa apuntaba hacia un teatro más experimental, interrumpido por su muerte prematura. También publicó novelas y relatos de gran relevancia, entre ellos Doñarramona y El pecado de Alejandra Leonard. Su cuento "La realidad" es considerado uno de los hitos de la narrativa urbana uruguaya. Como maestro, fue el primer mentor del escritor Felisberto Hernández. Militó en el batllismo y fue diputado entre 1926 y 1930. Su legado literario perdura, y obras como Doñarramona fueron adaptadas posteriormente al teatro.