『#NeverAfterDark /ネバーアフターダーク』東宝様からご招待いただきジャパンプレミア試写会にて。超大傑作。上映後にマスターピース!と叫びそうになった。令和の世に黒沢清『スウィートホーム』が蘇った!と思わず感動の涙が流れた。
Jホラーの定石へのリスペクト、しかしそれを覆そうとも試みるデイヴ・ボイル監督と賀来賢人プロデューサーのクリエイティビティは驚嘆で満ちている。まさしく和洋それぞれのジャンル映画が最も美しいケミストリーで結実している奇跡。
古き良き幽霊屋敷ホラー『たたり』『ヘルハウス』『地獄へつゞく部屋』へのオマージュはもちろん、『死霊館』や『インシディアス第2章』のテイストも潜めつつ、『ポルターガイスト』から『暗闇にベルが鳴る』まで物語は駆け巡り、中盤では『ビートルジュ���ス』のラストを彷彿とさせる多幸感まであって、そしてどこよりも早く『Chime』をブラッシュアップさせることに成功した、心から楽しくて心から怖い、超ハイクオリティ、超ハイスペックで斬新なツイストに唸る最上級の105分。
『死霊のはらわた』と『シャイニング』が同時に画面内に存在している!と笑ったり、説明をどの程度省略していくかの選択が近作『カッコウ』を想起させたり、『この青のカラーグレーディングは『死にぞこないの青』じゃんか!(違う)と、ホラーファンとしてもパラノイア気味に超楽しめた。
公開前でネタバレ厳禁令が発令されているので詳細は省くが、この映画の何もかもについてワンカットごとに語り尽くしたい。
幽霊屋敷ホラーの新たなるクラシックと断言してしまいたい。
そして「ホラー映画は怖くて楽し��最高のエンターテイメントなんだ」という真理を、改めて強固に証明してもらえた。
世界中の映画祭で最優秀作品賞や観客賞を受賞しまくってるのもめちゃくちゃ納得できる。
だってこんなの、ホラー映画好きにとって夢のような映画だもん。
こんなクラシカルかつ新しい映画と遭遇できるなんて。
ひとつネタバレなしで述べるとすれば、本作の主演である穂志もえかさんが素晴らしい。
まさに唯一無二の名演で、彼女の存在や説得力によって本作の魅力はマシマシになっている。
僕は穂志さんのことを『少女邂逅』の頃から観ていて、近年の『SHOGUN 将軍』での圧倒的な演技といい、グローバルな活躍も応援していた。
が!ここに来て!超ドンピシャなキャラクターが!
塩対応飲酒霊媒師!!!(※映画を観たら分かります)
一見すればデフォルメされたコミック的なキャラクターにもなりかねない愛里という人物を、実在感と愛嬌たっぷりに演じ切った穂志さんには天晴れ。あんたが優勝。
穂志さんの愛里でなかったとしたら、本作はここまで絶対に魅力的ではない。
それほどまでに豊かな人物だった。最高。
シリーズ化して幽霊に塩対応しまくってほしい。
上田次郎を召喚して愛里版『TRICK』が作られてほしい。
本作において重要なことは、この映画が、決してホラーファンの好事家に対してのみ眼差しを向けられた映画ではないということだ。
むしろ、ベクトルは「大衆」である。しかも、老若男女。誰が観ても怖がられる、楽しめるホスピタリティがある。
しかしながら、鋭く尖った鋭利な描写やツイストも配置されている。それゆえに好事家も満足できるのだろう。
だから本作は、賀来賢人プロデューサーが舞台挨拶で述べていた通り「お化け屋敷」なのだ。
お化け屋敷とは、入場者を���別しない。誰もが入れて、誰もが怖がれて、誰もが楽しめるアトラクションとして機能している。
そういう「場」を提供してもらった気分だ。
もちろん、ホラー映画はあなたを「差別」しない。
そうい��た間口の広さと誠実さのある、しかしそこに邪悪なプロットが見事に中和した、秀逸としか言いようのないホラー映画の誕生に接見できて、これ以上の幸せはない。
大袈裟だと思うでしょ?マジで公開されたら見てくださいよ!過言じゃないんだから!感動するよ!
余談ですが、今回私と俳優の立澤愛さんがパーソナリティを務めるホラーポッドキャスト番組『ホラー愛がスギる!』をご招待していただいたので、それはもう頼まれなくても番組で話します。ネタバレなしで話すのが勿体ないくらい。
そして、つい最近自分が監督、俳優の立澤さんがプロデューサーとなってホラー映画を撮影したばかりだったので、なんだか心から勇気をもらえた。その楽しさにも困難さにも共感しつつ、デイヴ監督と賀来プロデューサーの二人三脚の勇姿に励まさ��た。
賀来Pは「誰にも邪魔されずに映画が作りたかった」と話していた。
「誰にも邪魔されずに作られた映画」が本作なのであれば、すべての映画が「誰にも邪魔されるべきではない」と感じた。
我々もまた、誰にも邪魔されずに励んでいく次第だ。
『Never After Dark』は6月5日から���開です。
マジで大ヒットしてほしい!心から応援しております。
I was invited by Toho to attend the Japan premiere screening of #NeverAfterDark. It’s an absolute masterpiece. I nearly shouted “Masterpiece!” after the screening, and was moved to tears thinking, “Kiyoshi Kurosawa’s Sweet Home has been resurrected in the Reiwa era!”
There is deep respect for the conventions of J-horror, yet director Dave Boyle and producer Kento Kaku attempt to overturn them with astonishing creativity. This film is truly a miracle where Western and Japanese genre cinema achieve their most beautiful chemistry.
Of course, there are homages to classic haunted house films like The Haunting, Hell House, and The Legend of Hell House, but it also carries traces of The Conjuring and Insidious: Chapter 2. The story races from Poltergeist to When a Stranger Calls, even delivering a sense of bliss reminiscent of the ending of Beetlejuice midway through. And it somehow refines what Chime attempted even faster—this is a supremely entertaining, genuinely terrifying, ultra high-quality, high-spec film with a fresh twist, packed into 105 minutes.
At times I laughed thinking, “The Evil Dead and The Shining are coexisting in the same frame!” The film’s selective use of exposition reminded me of Cuckoo, and as a horror fan, I found myself delighting in even paranoid-level details like, “Wait, is this blue color grading from Bleu? (The Blue That Won’t Die, maybe?)”—it was an absolute joy.
Due to strict no-spoiler regulations before release, I won’t go into details, but I want to talk about every single shot of this film. I’d go as far as to declare it a new classic in haunted house horror.
More than anything, it reaffirms a simple truth: horror movies are the most thrilling and fun form of entertainment. It’s no surprise at all that this film has been winning Best Film and Audience Awards at festivals around the world. For horror fans, this is a dream movie. To encounter something so classical yet so new is a rare joy.
If I can say one thing without spoilers: Moeka Hoshi, the film’s lead, is phenomenal. A truly one-of-a-kind performance—her presence and conviction elevate the film tremendously.
I’ve followed her work since Girls’ Encounter, and her recent performance in SHOGUN was incredible as well. I’ve been rooting for her global success. But now—this! The perfect role: a blunt, alcohol-loving psychic medium! (You’ll understand when you see the film.)
What could have been a caricature-like character is brought to life with realism and charm. If this film didn’t have Hoshi’s portrayal of Airi, it simply wouldn’t be this compelling. That’s how rich and vivid the character is. Outstanding. Give her the win.
I honestly want to see this turn into a series where she keeps dealing with ghosts in her signature blunt style. Maybe even summon Jiro Ueda and make an Airi-version of TRICK.
What’s important is that this film is not just made for hardcore horror enthusiasts. On the contrary, its vector is toward a wide audience—everyone, regardless of age or background. It has a hospitality that allows anyone to be scared and entertained.
And yet, it still contains sharp, edgy elements and twists that satisfy genre connoisseurs. That’s why both general audiences and hardcore fans can enjoy it.
As producer Kento Kaku said at the stage greeting, this film is like a “haunted house attraction.” A haunted house doesn’t discriminate. Anyone can enter, anyone can be scared, and everyone can have fun. That’s exactly what this film provides—a space.
Horror films don’t discriminate against you. This film embodies that openness and sincerity, while skillfully balancing it with a wicked, well-crafted narrative. Witnessing the birth of such an exceptional horror film is pure joy.
You might think I’m exaggerating, right? Just watch it when it’s released. I’m not. It will move you.
On a side note, my podcast Horror Love is Too Much!—which I co-host with actor Ai Tatsuzawa—was invited to this event, so of course we’ll be talking about it on the show. Honestly, it’s almost a shame to discuss it without spoilers.
Also, I had just finished shooting my own horror film (with Tatsuzawa producing), so this experience gave me genuine encouragement. I deeply related to both the joy and the difficulty of filmmaking, and was inspired by the partnership between director Boyle and producer Kaku.
Kaku mentioned that he “wanted to make a film without interference.” If this film truly represents that, then I feel all films should be made without interference.
We too will continue creating without being hindered by others.
Never After Dark opens on June 5.
I truly hope it becomes a massive hit—I’m cheering for it from the bottom of my heart.
@thedaveboyle @kentkaku @moehamegenai