Facum💤

q miras flaco?

[Ъelén @_belpa]

Guarda con el culo que la pija no es de trapo

[sha ‹3 @tantasrosas]

che el cine esta 5 mil pesirios lastima que las peliculas son como entrenar a tu piolin II y el regreso de charlie kirk

[{vismund}vega 🎸 ❤️ 💯 @vismundvega]

Solo por la ocasion, no esperen mas.

[Traslos @trasloss]

Niñas de 7 años cuando te equivocas en el "choco choco lala"

[ciendi (c n d) @ciendi_]

que es peor matar a alguien o subir un flyer de un boliche

[AMOR VENCE ODIO @LaPanteraAugust]

En el laburo presentaron a uno que se apellidaba JIJON y estuve como 5 minutos aguantandome la risa cuando lo mencionaban

[Pepo Guardiosito @PepoGuardiosito]

Uff difícil elegir solo 4 pero voy a hacer el intento.

Por empezar "Pierrot le Fou" de Godard. Me interesa porque es casi la disolución del relato cinematográfico en favor de una experiencia puramente sensorial e intelectual. Godard entiende que una película no tiene por qué contar algo, puede simplemente pensar. Y acá piensa a través del color, la literatura, la música, el montaje… Es una película que constantemente se está preguntando qué significa ser una película.

Después te voy a decir "High and Low" de Kurosawa. Lo extraordinario es cómo Kurosawa convierte una estructura policial bastante convencional en una especie de radiografía moral de una sociedad atravesada por la desigualdad. Ese descenso desde el espacio burgués hasta los barrios marginales no es solamente geográfico: es casi una caída de clase. El espacio termina funcionando como una tesis.

"8½" de Fellini no puede faltar. Para mí es una de las grandes películas sobre la creación artística. Guido está bloqueado, pero toda su crisis termina convirtiéndose en la propia película. Fellini directamente abandona cualquier pretensión de distinguir entre realidad y representación. La película termina siendo el propio bloqueo creativo convertido en forma.

Y por último te voy a decir "Sherlock Jr." de Buster Keaton. Me parece fundamental porque anticipa algo que el cine tardaría décadas en volver a explorar: la conciencia del dispositivo cinematográfico. Keaton entra literalmente en la película y, a partir de ahí, el espacio, el montaje y la continuidad se convierten en juguetes. Es una película muda que, paradójicamente, parece tener una comprensión del lenguaje cinematográfico mucho más sofisticada que muchísimas películas contemporáneas. Una carta de amor al cine.

[LUCHO 🇦🇷 @StarkLucho]

*Entro a Instagram*

La historia del hdp de mi amigo haciendo el trend de los 80's:

[Pepo Guardiosito @PepoGuardiosito]

Four Favorites with Sebastián Villa 🎩

[Clubs Penguins 🐧 @temakipinguim]

quando eu tinha 12 anos meu sonho era ser assim

[gtl, gym, tan, lexapro 🦦 @heroinjuulp0d]

Paw Thomas Anderson

[Carlitos @Notcarliwis]

¿Y loco? ¿Vas a ser heraldo de buenas noticias o no? ¡Decí de frente!

[Don Simpsonité @Simpsonitee]

Tienes que hacerlo por mi, Pipo, por Maginer.

[Blackwater Base @BlackwaterBase]

Wildlife photographer Albert Mason shares newest photograph.