Aliancista. Ayacuchano haciendo #PerroCalato. Amo la chela. Warino y serranazo. UNSCH TLV
Aunque no sea mejor que una bestia ¿Acaso no tengo derecho a vivir?
El discurso completo de Coco Gauff, campeona de Cincinnati:
🗣 "Primero quiero felicitar a Jess. Sos una jugadora increíble y siempre es durísimo enfrentarte; hoy no sé cómo entraban todas las pelotas de mi lado. Prefiero jugar dobles con vos antes que tenerte del otro lado de la red (risas)".
🗣 "Cuando recién llegué al circuito, fuiste de las pocas que me trató con enorme calidez desde el primer día. Eso me quedó grabado para siempre a mí y a mi familia; te tengo un respeto enorme".
🗣 "Qué diferencia puede hacer un año. El año pasado terminé en el estacionamiento de este torneo llorando, pasándola muy mal, y hoy me toca levantar el trofeo. Le agradezco a Dios, a mi equipo y a mi familia por ayudarme a salir adelante".
🗣 "A los fanáticos: muchas gracias por el cariño. Esta semana llegué a llorar en mi habitación por todos los mensajes, cartas y regalos tan lindos que me hicieron llegar. Saber que mi tenis les da alegría, gane o pierda, me llena el corazón".
A distorted vocal, an instantly recognisable bassline and sudden bursts of guitar noise turned “Cannonball” into The Breeders’ breakthrough hit. Kim Deal even sang through a harmonica microphone to create the strange vocal sound heard on the recording. The track came from their 1993 second album Last Splash, produced by Deal and Mark Freegard, and its success helped push the album to platinum status in the US. Its memorable video was co-directed by Kim Gordon and Spike Jonze. At Pinkpop on 23 May 1994, “Cannonball” captured The Breeders at the height of their breakthrough, just months before they joined that summer’s Lollapalooza tour.
🚨¡BOMBAZO! El ingeniero que creó Claude Code desde cero acaba de soltar un video de 28 minutos que es puro oro:
cómo escribir prompts que realmente entregan resultados brutales.
He visto cursos de 300 dólares que no llegan ni a la suela de lo que él explica en los primeros 10 minutos.
Archivos CLAUDE.md, atajos de memoria, sesiones paralelas y patrones de prompting que casi nadie usa…
Todo en un solo video. Completamente gratis. Sin relleno.
Da igual si eres desarrollador, estás empezando o ya llevas meses con Claude: esto te cambia el juego desde hoy.
Guárdalo. Míralo. Compártelo.
Dido performing "White Flag" at Live 8 in London's Hyde Park on the 2nd July, 2005. Organised by Sir Bob Geldof and The Band Aid Trust to raise money to fight poverty around the world, the event was viewed by around 2 billion people.
A classified advert became part of the launch for one of Depeche Mode’s biggest songs. Before “Personal Jesus” was released, mysterious newspaper ads offered readers “Your own personal Jesus”, later accompanied by a phone number where callers could hear the track. Martin Gore drew the lyrical idea from Priscilla Presley’s book Elvis and Me, exploring the idea of treating a lover as a source of almost religious devotion. Released in 1989 ahead of the album Violator, the song’s bluesy guitar riff marked a striking shift in Depeche Mode’s sound. Early performances that year introduced audiences to a record that would become a cornerstone of their catalogue.
Built around a relentless stop-start rhythm, "Fix Me Now" captures Garbage at their most uncompromising. Shirley Manson delivers the lyrics with a mix of frustration and vulnerability, while Butch Vig's production layers abrasive guitars with electronic textures that constantly build and release tension. Appearing on the band's debut album Garbage, the song revealed a rawer side of a record better known for its hit singles. This performance at Bizarre Festival in 1996 shows the band stripping away the studio polish without losing any of the song's intensity.