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«No soy nada. Nunca seré nada. No puedo querer ser nada. Aparte de esto, tengo en mí todos los sueños del mundo». Cuenta personal
Cuatro muy gozosas películas con la presencia siempre solvente de Sam Neill: Posesión (Andrzej Zulawski, 1981), Dead Calm (Phillip Noyce, 1989), El piano (Jane Campion, 1993) y En la boca del terror (John Carpenter, 1994)
RIP Sam Neill (1947-2026)
I Just heard the news of Sam Neill's passing. He was an exceptionally gifted & versatile actor who starred in many great movies. His acting in "Possession" (1981) alongside Isabelle Adjani will always remain one of the greatest horror performances of all time. I can't think of any other actor who could have pulled off this mad movie convincingly; especially with Żuławski at the helm. "Possession" was also his personal favourite among his works.
Tras dos décadas sin registros confirmados en su hábitat, un ejemplar de zorro enano de Cozumel —considerado uno de los cánidos más raros y elusivos del planeta— fue avistado y fotografiado en el Parque Ecoturístico Punta Sur, de acuerdo con un estudio publicado en la revista científica Neotropical Biology and Conservation.
El hallazgo, realizado originalmente por el biólogo Rafael Chacón Díaz, reactivó el interés de la comunidad científica internacional debido a que este mamífero ha evolucionado de forma aislada en la isla caribeña desde hace entre 5 mil y 37 mil años, presumiblemente antes del asentamiento de las primeras comunidades mayas.
Más información en: https://t.co/nMfBnDnxkQ
A los 83 años de edad, falleció hoy el socio fundador de La Jornada, Antonio Gershenson Tafelov, físico de profesión y sindicalista, defensor de los recursos naturales de México y de su soberanía energética, así como hombre de izquierda por convicción.
Asimismo, participó en el atentado a la embajada de Bolivia, luego del asesinato del Che Guevara y, por ello estuvo en la cárcel por algunos años.
Lee la nota: https://t.co/7SW5pEGOhP
Rainer Werner Fassbinder on the recurring theme in his movies:
"Every decent director has only one subject, and finally only makes the same film over and over again. My subject is the exploitability of feelings, whoever might be the one exploiting them. It never ends. It’s a permanent theme. Whether the state exploits patriotism, or whether in a couple’s relationship, one partner destroys the other."
("Rainer Werner Fassbinder: 10 essential films", Alex Davidson, BFI, 2015)
P.S: Remembering the great German Filmmaker Rainer Werner Fassbinder on his 81st birthday!
Clip from:
Ali: Fear Eats the Soul (1974)
Director: Rainer Werner Fassbinder
Siempre habrá interés y expectativa por ver cualquier obra que lleve la firma del gran Cristian Mungiu. Un cineasta sugerente y críptico, retratista como pocos de las turbiedades de la condición humana
Happy 62nd birthday to Sonja Sohn, Kima on The Wire. Her character was originally written to die in S1. Sonja objected and found an ally in HBO exec Carolyn Strauss. This made the writing more difficult as McNulty’s descent into hell was originally darker to due to her death.
Martin Scorsese on how Satyajit Ray's films were an inspiration to him:
"Film is an art that can bring cultural awakenings and new waves of life to people who have never seen such cultures before, I remember going to see my first Ray film in New York at 15 and witnessing a whole new world presented visually before my eyes. Without a doubt in Ray's films the line between poetry and cinema, dissolved.
I could appreciate Ray's work within my own struggles to truly represent the Sicilian heritage which I grew up in. His characters were both distinct and tragic, portraying issues which were still unfolding historically around him. His work is something that I personally cannot wait to show my own daughter, once she is old enough to understand them. In the end I believe that such work must be preserved, so that the children of the future can see what Ray was visually able to represent."
("Martin Scorsese hits DC, hangs with the Hachet", Chris Ingui, The GW Hatchet, 2002)
P.S: Remembering the legendary Indian filmmaker, Satyajit Ray, on his 105th birthday!
Clip from:
Charulata (1964)
Director: Satyajit Ray
José Sacristán recuerda a Adolfo Aristarain tras su fallecimiento: "El cine ha perdido a uno de sus mejores directores a escala universal"
#LaNoche24h
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Amigo imprescindible en la aventura de la vida. Enseñabas las claves secretas sin decir nada. El silencio o la palabra. La imagen exquisita. El grito más profundo. Vos elegías. Lo dabas todo, Adolfo Aristarain. Qué vacío tu ausencia. Cuánto duele
Adolfo Aristarain fue uno de los directores más importantes del cine argentino de los 80s y 90s, un cine cercano y de preocupaciones sociales que contó las historias a que marcaron nuestras sociedades rioplatenses durante esos difíciles años. Amigo de la Cinemateca y de su director, Manuel Martínez Carril, con él idearon la locura de presentar "Un lugar en el mundo" como película uruguaya a los premios Oscar y, sorprendentemente casi se salen con la suya. Cinemateca planeaba recibirlo de nuevo en Montevideo en el mes de julio con una retrospectiva de sus películas que seguramente realizaremos más adelante, a modo de homenaje. A Kathy y los suyos va nuestro apretado abrazo.
Tuve la inmensa suerte de ser dirigido por Adolfo Aristarain dos veces. En "Martín H" primero y años después en "Roma". Antes de conocerlo había admirado su cine, "Tiempo de Revancha" y sobre todo "Un lugar en el mundo" son dos de mis películas favoritas.
Ser parte de su cine ha sido siempre para mi un motivo de enorme felicidad. Es mucho lo que le debo, mucho lo que le he admirado.
Adolfo era un tipo único, inquebrantable, insobornable, íntegro, generoso y brillante. Recuerdo que días antes de empezar a rodar Martín H le pregunté qué quería contar con esa película. Adolfo movió el vaso de whisky que tenía en la mano agitando los hielos, se tomó un segundo para pensar y me dijo: "Mi película habla de que merece la pena vivir por la gente que queremos"
Jamás he olvidado su respuesta y su lección de vida. Si existiera un cielo para los ateos me gustaria imaginar que esta noche Adolfo entrará en un bar celestial para tomarse un whisky con Luppi y Poncela, gente a la que él quiso.
Recién me entero. Se fue uno de los más grandes. Días nefastos para el cine argentino con la partida de tantos referentes delante y detrás de cámara. Absoluta tristeza. Gracias maestro por tantas buenas películas (algunas de ellas, obras maestras).
QEPD Don Adolfo Aristarain 💔