Vcぱいん

チェロを弾くことが好き。地元アマチュアオーケストラに所属。上達法を求めてさまよってます

[有賀健人｜音楽家のカラダ調律師 @aruga_ondaibody]

全然楽しくない話ですけど、めちゃくちゃ大事な話をします。

演奏が今よりも上手くなりたければ、日常生活を見直してください。

適度な運動
適度な栄養
十分な睡眠

これら3つを意識するだけでも、上手くなります。

そんなわけないでしょ

と思うかもしれませんが、僕の経験上これら3つが揃っていない音楽家さんが非常に多い印象です。

つまり、普通の状態なら本来のあなたの能力を発揮できるはずなのに、それを邪魔する要素が多い。

その邪魔な要素は

適度な運動
適度な栄養
十分な睡眠

によって減らせて、あなたを普通の状態にしてくれます。

嘘だと思う方は、試しに軽く運動してから演奏してみてください

あるいは、練習前に消化に負担のかかる食べ物をやめてみてください

そして、よく寝た日に演奏してみてください

恐らくその時点で、いつもといい意味で違う感覚で演奏できるはずです

[Vcぱいん @HekuVc]

やっと慣れてきた気がすると思ってたら『ピアノの調律の関係で442になりました』だって😭
聴く分には2Hzの違いなんて全然わかんないんだけど、弾くとこんなに違うとは…（私だけ？）
なんか一週間嫌々練習したせいか、どっと疲れと筋肉痛が…明日の本番頑張ります🫠

[Vcぱいん @HekuVc]

主にオケで弾いてる自分の普段の調弦はA=442Hz
今週末に打込み音源に合わせて弾くコンサートがあり、こちらは440の指示。耳を慣らそうと思い、昨日から下げて練習してるんだけど思いのほか苦戦中💦楽器の鳴りが全然違うし、ついつい音源より高くなってヘンな響きに…間に合うか？！

[佐久間聡一 Soichi Sakuma/Violinist @sochan_vn]

【危険な季節です】

バイオリンは40度超えるとこわれます！！

夏は特にご注意を！
特に新しい楽器の塗りたてのニスは溶けやすいです。
そして古い楽器はニカワが剥がれやすいです。
楽器を背負っての散歩は気をつけて下さいね。

車内に放置とか持っての他ですよ。

気をつけよう！！

[Vcぱいん @HekuVc]

主にオケで弾いてる自分の普段の調弦はA=442Hz
今週末に打込み音源に合わせて弾くコンサートがあり、こちらは440の指示。耳を慣らそうと思い、昨日から下げて練習してるんだけど思いのほか苦戦中💦楽器の鳴りが全然違うし、ついつい音源より高くなってヘンな響きに…間に合うか？！

[後藤 慎介 @shinsuke510]

楽器の「ゆっくり練習して速くする」は実は限界があるって知ってた？最新の脳科学と運動力学が明かす、プロが密かにやってる「壁」をぶち破る限界突破の練習法。

「ゆっくりから速く」の限界と神経科学・生体力学が導く限界突破の道｜後藤慎介 https://t.co/IYNY5F5zfd

[ルミ子｜誰でも連符スラスラ @rumikoclasahara]

コンクール前なのに指がまわらない？　これやって！

1️⃣ 半分のテンポで暗譜

2️⃣ 半分のテンポだけど指を動かす瞬間は素早く

3️⃣ メトロノームかけず暗譜で次の音を思い出したらその指に移る（頭が先で指は最後にする練習）

4️⃣ 連符の1番最後の音からひとつづつ増やす

顧問の先生へ
「間に合わない」を理由にインテンポばかりでの合奏しすぎると連符と恐怖をセットで記憶してしまい本番でボロボロになりやすいです。

[クレア @kureakurea01]

中学の頃、音楽の先生に一人、どう見ても普通の先生ではない人がおった。男の先生ではある。だが、歩き方はしなやかで、声は少し高く、手をひらひらさせながら、「はぁい、みなさん。今日も心の調律、狂ってないかしら？」などと言って音楽室に入ってくる。いわゆるオネエっぽい先生である。

男子がリコーダーを振り回せば、

「ちょっと男子ィ！ それは武器じゃないから！」

と叱る。教室は笑う。だが、その先生がピアノの前に座ると、空気が一変した。

最初の一音が鳴った瞬間、騒いでいた生徒まで黙る。先生はクラシックを、ただの古い音楽として教えなかった。

「クラシックってね、寝る時に聞くだけの音楽じゃないの。昔の人間が、恋して、失恋して、怒って、泣いて、それでも生きた証なのよ」

そう言ってベートーヴェンを弾いた。

「耳が聞こえなくなっても、彼は世界に音楽を奏でました」

その後に聴く『運命』は、ただの「ジャジャジャジャーン」ではなかった。人生が乱暴に扉を叩いてくる音に聞こえた。

モーツァルトは、明るいだけの天才ではなかった。

「可愛い顔して、けっこう毒もあるのよ。明るい曲の裏に、ふっと寂しさを忍ばせる。そういう子、クラスにもいるでしょ？」

そう言われると、遠い昔の作曲家が、急に同じ教室の誰かに見えた。

ショパンの時、先生は少し黙ってから言った。

「この人の曲には、帰りたい場所に帰れない人の感じがするの」

ノクターンは、夕方の窓みたいだった。部活帰りのグラウンド、誰もいない廊下、なぜか泣きたくなる帰り道。その全部が音になっていた。

その時、初めて知った。

音楽とは、音の並びではない。言葉にならなかった気持ちの居場所なのだ。

合唱コンクールでも先生は本気だった。

「大きな声を出せばいいと思ってる子、違うわよ。歌は叫びじゃない。誰かに手紙を渡すことなの」

男子には、

「あなたたちの声は地面。女子の声が空を飛ぶなら、男子は土台よ」

女子には、

「綺麗に歌おうとしすぎない。綺麗だけの声なんて退屈。少し本音を混ぜなさい」

そう言った。

すると合唱は、ただ音程を合わせるものではなくなった。照れも、不満も、仲の良さも、言えない気持ちも混ざって、一つの声になった。

先生はよく音楽室で一人、レコードを聴いていた。

「心って、放っておくとすぐ雑巾みたいになるんだから」

その言葉を、大人になってから思い出すことになる。仕事で疲れ、何も言えない夜に、ふとショパンを流した。すると、白いカーテン、西日のピアノ、先生の声が戻ってきた。

「心の調律、狂ってないかしら？」

あの先生は、音楽を教えていたのではない。感情に名前をつける方法を教えていたのである。

数学の先生が点の取り方を教える人なら、あの音楽の先生は、点数にならないものの大切さを教える人だった。

壊れないために。強くなるためではない。柔らかいまま生き残るために。

あの音楽室で起きていたのは、ただの授業ではない。

騒がしく、不器用で、傷つきやすい中学生たちが、自分の心に耳を澄ませるための、小さな演奏会だった。

思い返すとほんとに先生に恵まれた学生時代であった。あの人たちは天才である。

[木下淳平 @jumpei_kino]

ゆっくりのテンポで練習する時のポイントは「絶対に吹けるようなところでも必ずそのテンポで吹く」。
速くて吹けない人はゆっくり練習になるとできる箇所は大抵逆に速くなる。つまり「任意のテンポで吹く」ことができていない。速いと吹けないのではなく、決めたテンポを完遂する練習をしていない。

[中島愛実🎺めぐちん🥩🥦🤟 @trumpet_megumi]

昨日、指揮者の先生が『チューニングからお客さまは聴いています。音のはじめから終わりまで美しい音でチューニングしてください。』っておっしゃっていて、以前ニューヨークフィルの来日公演でオーボエ奏者がAを出した後、会場がざわついていたのを思い出した。今まで聴いた中で1番美しいAだった。

[東京都交響楽団 Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra 都響 @TMSOnews]

🌇Tokyo Music Evening Yube 2026
#都響 メンバーによるチェロアンサンブル
🗓️5/27(水) 18:00開演　
📍池袋西口公園野外劇場　GLOBAL RING THEATRE
https://t.co/ou3vrC3tS0
都響のチェロセクション10名が出演します！
一足先にリハーサル写真をお届け📸
池袋西口公園にてお待ちしています。
現地にお越しになれない方は、YouTubeでのライブ配信をぜひご覧ください♪
※アーカイブはございません

[中奏 Kana Naka 🇯🇵🇬🇧 @Kana_Violin]

🎻効率の良い練習法を探してる人へ
「探すな」
効率良い練習法て、効率悪い練習をやってやってやりまくって「この練習は上達しない」「本当に必要なのはこれだ」て気づいて無駄を削ぎ落としてく。その結果残ったものが“効率良い練習法”。GoogleMapみたいに最初から最短ルートが表示されるものじゃない

[柏木広樹 @HirokiKashiwagi]

葉加瀬太郎オーケストラコンサート福岡サンパレスばり盛り上がって無事終了！
本日のチェロパートは35年ぶりにお会いする大先輩田中雅弘さんに
ご参加いただきました😱
前日は先輩と35年の時を超えて痛飲。音楽は良き😊と思うのです。
#葉加瀬太郎
#福岡サンパレス
#本日のチェロセクション

[成田達輝 Tatsuki Narita @narita_tatsuki]

音楽そのものは、教えることが出来ない。

では何故、生徒達はレッスンを受けに来るのか？

それは私の支えを全く必要としないレベルに、生徒が自らを引き上げたいと思うからに他ならない。それ以外に理由はないはず。

そういう意味では、自分の元からいち早く離れることが出来た生徒がいちばん「優れている」のかもしれない。だから、学校は卒業資格を得るためにある場所ではないし、のんびり居てはいけない場所なのだと思う。

[有賀健人｜音楽家のカラダ調律師 @aruga_ondaibody]

僕はずっと音楽家さんは、構え方や弾き方を工夫する前に
『立つ、座る、歩くを見直す事が大事』
とお話してきましたが、最近はそれよりも更に前に
『ちゃんと前を向く』
事から始めた方が良いかもしれないと思ってます。なぜなら、皆スマホの影響なのか『うつむく』事が多いからです。

うつむく→気持ちも沈む→調子が悪くなる

こういう流れで不調になる事も、全然あり得ます。

もし

気分が上がらない
なんか調子が悪い
やる気が出ない

こういうのを感じていたら、休むのも必要ですけど、一度

ちゃんと前を向く

を意識してみるのも良いかもしれません。

[Quartet Explloce @QuartetExplloce]

若いチェリストに向けたコンクールの審査員をエクスプローチェが務めます！
入賞者には賞金のほか、リサイタル支援のご用意もあります。
全国の優秀な若手チェリストたちに受けていただきたく、ご案内いたします。
コンクールの前日にはエクスプローチェの公演を催します。
ぜひお越しください😊

[Vcぱいん @HekuVc]

RP チェロ演奏後のアイシング❄
フィンガリング激しい曲をやったオケ練帰りは、スーパーでこんにゃくを買います。買い物袋に入れず、左手に持って帰ります。冷たさが持続して指が気持ちＥ🤫
帰ったらタライに水を張り上腕まで浸けて冷却。でも楽器を背負った肩の痛みまでは解消できないんだよなぁ…🤔

[玉川克 @tamavc]

チェロの演奏による疲労に対する効果的なアイシングの方法とか教わりたい。みんなどうしているのだろう？！教えて詳しい人！

[naco｜厳選クラシックちゃんねる 🎧 書籍『作曲家から知る「教養」としてのクラシック音楽』 @nacoclassic]

今日はKing of チェロ協奏曲、ドヴォルザークのチェロ協奏曲ロ短調が初演された日です！

ドヴォルザークのチェロ協奏曲ロ短調は、世界のすべてのチェロ協奏曲の中でも最高傑作とも名高い作品です。
ドヴォルザークの師匠的な存在でもある大作曲家ブラームスはこのチェロ協奏曲をみて、
「こういうチェロ協奏曲が書けるものだと、どうして知らなかったのだろう。知っていたら私もずっと前に書いただろうに！」
と感嘆したといわれています。

そんな圧倒的名曲は「世界三大チェロ協奏曲」にも数えられる傑作として、多くのクラシックファンを虜にしています！

動画「三大チェロ協奏曲」👉https://t.co/r3BxlvMoX3

[かずねぇのプチレッスン @KazuOney]

演奏が美しくなる「プロの技」

・大きい拍でとらえる
・安定した拍
・音は空間で聴く
・流れを滞らせない
・音のバランス聴く
・和声や転調を音色で表現
・呼吸に合う音楽の流れ
・端々を超丁寧
・音の密度がppでも濃く
・ディミヌエンドを極める
・聴き手の息を誘う「間」
・音楽への愛（責任）

[くまモン【公式】 @55_kumamon]

ヴォ〜〜ン♪ヴォ〜〜ン♪な、なんと！『くまモン誕生祭2026』のステージで"チェロ"に初挑戦するモーン！！コラボする熊本高等学校弦楽オーケストラ部の皆さんに教えてもらいながら、猛特訓中だモン！ぜひ、ボクのあま〜い音色ば聴きにきてはいよ〜☆https://t.co/xCRd2dHMkh