Junko

[Junko @Junko__SSDy]

本日スタジオ！

森田くんが
ポスター貼ってくれてました！

9月27日(土)は
思い入れのある西九条ブランニューで

楽しみ！！

#アイドルラブチャンネル
#サムスペ
#thenape

[Junko @Junko__SSDy]

五芒星が気になって検索(笑)

↓↓↓

⁡◆五芒星はエネルギーが循環し安定している状態
◆六芒星は調和や融合することによってその力を増幅していく(自分の外の大いなる存在に働き掛けていくような力)

循環だけでは何れ枯渇するから個の確立をしたあとは個と個の化学反応で生産ってことやな
⁡

[Junko @Junko__SSDy]

わーい！
やっと一葉さん会える♡

[やましたよしつぐ 山下善次 @yoshitsugu777]

宣伝OKもらいましたので⚠️

2026年9月27日（日）
大阪西九条ブランニューで
Liveします^_^

チケ発や　入場順やら　まだ未定だらけですが 【わかり次第載せます】

Liveはしますので
みなさん来てくださいね
宜しくお願いします🐙

対バンの皆さんも宜しくお願いします😃

[Junko @Junko__SSDy]

推しカラー♡

7月は四日市メタルフェス＆オメガドリップin大阪
楽しみすぎる！！

[GillesdeRaisproject @GRaisproject]

プチCOLOR LastLive
at SOCORE FACTORY
2026.6.14 😎🤟
https://t.co/KvNRoHsLXX

[Silver Jenny @longjennysilver]

DECAMERON

[Junko @Junko__SSDy]

プペル10歳
西野さん4〇歳

お誕生日おめでとうございます㊗️

[西野亮廣(キングコング) @nishinoakihiro]

『えんとつ町のプペル』が10周年を迎えました。
ここに合わせたわけではないのですが、今年は特に、いろんな企業さんやメディアからコラボのお話をいただいています。

先日の東京国際フォーラムで客席を眺めた時も、そして今日発表される大きなコラボレーション企画（ぜひ探してみてください🍔）の話を前にした時も、「10年続けてきたからこそ、見える景色がある」ということを強く感じました。
どれも、1年目や2年目では決して浮上しなかった話です。

時々、「いつまでプペルに、しがんでるんですか？」という御指摘をいただくのですが、もし、その言葉に従っていたら、この景色は、永遠に存在しませんでした。

IPは、これからの日本において最も重要な産業の一つです。
にもかかわらず、日本では肝心要の「IPの育て方」が、まだ十分に共有されていない。

日本人は全員「桃栗三年、柿八年、キャラクターIP二十年」という感覚を持った方がいいと思っています。

桃や柿が植えた翌年に実をつけないように、強いIPもまた、植えたからといってすぐには育ちません。
物語は作品を積み重ねることで育ちます。
キャラクターはファンと時間を重ねることで育ちます。
それらが、本当の資産になるのは、世代を超えて受け継がれた時です。

たった二、三年程度で「まだそれをやってるの？」という空気が生まれること自体がナンセンスです。

そのタイムスケジュールでは、本来育つはずだったIPは、途中で刈り取られてしまいます。

幸い、僕は「知るか」で突き進める性格でした。
でも、多くのクリエイターは繊細です。

だから今日は、今まさに「まだそんなことをやっているの？」と言われている誰かに向けて、この話をしています。

『えんとつ町のプペル』は、歓迎された作品ではありませんでした。
「分業制で絵本を作る」と発表した時には、アンチだけではなく、応援してくださっていた方からも、「西野さんの個性が無くなる！」「絵本は一人で作れ！」と、よく分からない理屈で批判されました。

映画化が決まればアニメファンから石を投げられ、
ミュージカル化が決まれば、ミュージカル関係者の皆様やファンの皆様から、しっかりと嫌がらせを受けました。　

歌舞伎になれば歌舞伎界から、バレエになればバレエ界から、そのたびに砂をかけられました。　

もちろん、今も一部では残っています。

でも、続けていると、その隣に少しずつ別の声が増えてきます。

「面白かった」
「作品に救われた」
「生きる支えになった」

最初は一人だったその声が、いつしか二人になり、十人になり、百人になり、気がつけば、石を投げる人の存在よりも、応援してくれる人の存在の方が大きく見えるようになっていました。

そして、嫉妬や偏見を持たない子どもたちが出てきて、作品そのものを愛してくれるようになりました。

10年前の『えんとつ町のプペル』は、西野亮廣という人間のファングッズにすぎなかったですが、今、劇場には僕のことを知らない世代がやって来ます。

お父さんお母さんが子どもに向かって、「この人がプペルを作った人なんだよ」
と教えています。
作品が作者の手を離れ、世代を超えて歩き始めました。
ようやく、「IP」と呼べる地平まで来られたのかもしれません。

聞こえますか？
どれだけ描いても朝が来ない人。
どれだけ作っても数字にならない人。
どれだけ続けても、誰にも理解されない人。
この言葉は、あなたに向けて発信しています。

僕も、その長い夜を歩いてきたので、よく分かります。
その夜は想像していたよりもずっと長く、そして、嫌がらせのように世の中は「バズ」を毎日見せてきます。
一夜で成功したように見える人が、タイムラインを埋め尽くします。

おかげで、自分だけが取り残されたような気持ちになります。
「この道で、本当に合っているのだろうか」と。

そう思う夜は、この先も、きっと何度も訪れると思います。
なので、その時こそ「桃栗三年、柿八年、キャラクターIP二十年」という言葉を思い出していただきたいです。

IPとは、時間そのものが価値になる仕事です。
たかだか、２〜３年で、焦る必要はない。
あなたが歩いている夜は、間違っているから長いのではなく、
夜明けが遅い仕事を選んだから、長いだけです。

そうそう。
もし少し心が折れそうになったら、一度、河口湖の音楽と森の美術館へ足を運んでみてください。　

僕の絵本の原画が展示されています。
あの原画を描くためだけで、数千本のボールペンを使いました。
そして、その膨大な時間を費やして完成させた絵本は、あまり売れませんでした（笑）

それでも描き続けたから、10年後の景色にたどり着けた。
IPとは、そういう仕事です。
だから、どうか急がないでください。

花が咲く速度は、種が決めます。
僕らが決めるのは、今日も水をやるかどうかだけです。

[Junko @Junko__SSDy]

若くないけど
何も目指してないけど
ドラム初めて(3ヶ月)良かった

人間(生物)にしか生み出せない波があって、その細胞の震えが、自分にも他者にも生きる力を与えると思うんだよね

生き残るには唯一無二であること

[EURO 𝕏 @HLEURO]

AI音楽の時代が来た。
だから皆んなAI作曲を勉強した方がいい。
いや、俺はそうは思わない。
「皆んなと同じことをやる奴から自滅する」
これがプロの世界の怖ろしいところ。
より激しい競争の中に身を置けば失敗の可能性は高まる。
普通に考えれば誰にでも分かるはず。

では、どうするのが良いのか。

いまの若いひとで音楽に関心があるなら
是非ドラムを勉強して欲しい。

年々、生ドラマーの人口は激減してる。
需要がない。
いまどきは打ち込みで云々。
色々なことを言う人がいるだろう。

ドラムという楽器は本当に凄い。
例えば、一般的なロックのBPM＝140の曲で、2拍4拍でスネアを叩いてる3分の曲だとする。
フィルを抜くと、1曲の中で計210回のスネアが鳴ってるわけなんだけど、その210発の中に「同じ音」は一発たりともない。
理解ってもらえるだろうか？
凄いことなんだよ、まじで。

その凄さを理解している人はあまりいない。
音楽屋でもあんま理解ってないかもしれない。
その凄さは、暗殺者のように静かに、しかしながら確実に、俺たちが日々聴いている音楽の中に存在している。

年々、生ドラマーの人口は激減してる。
それは、言い換えれば大きなチャンスでもある。
プロの世界に飛び込むチャンス。

SHUT UP AND PLAY THE DRUMS🥁
若者よ、いまこそドラムを、スネアを叩け。
そういうことです。

写真は、かつて俺が死ぬ思いで経営していたスタジオ。
真矢がチューニングしてくれたドラムセット。
死ぬほど良い音になって、びっくりしたな。

[Junko @Junko__SSDy]

本日スタジオでした！！

今年のハロウィンは
ハッピーキャリーと共に

@HAPPYCARRY
#難波mele

[Junko @Junko__SSDy]

ブッキングアツい！！

#climbgrow
#中山功太

[🟣Chun-ji 🇰🇷 金🟣 @4fvf8hoS8oqj6Yk]

きたきたきたー！
マジ死ぬほどたのしみ！
チケット買えへん人DMちょーだい✌️

[Junko @Junko__SSDy]

@dqr_v 何を仰いますやら…

DIE-QUÄRとSPEED-iDの復活は諦めてませんので♡
直談判したいぐらいです！！笑

[Junko @Junko__SSDy]

この写真からワタルさんに初めて出逢ったとき(BIGBANGのお兄さん時代)の光景が目に浮かびました

お嬢様もさすがの世界観♡

[￦ТЯ @dqr_v]

DIE:QUÄRの人みたいだなぁと思ったら、私の娘でした…
いつの間にで驚きました

ゼラチン様の世界に入り込んでしまったかのような
とても素敵に撮っていただきありがとうございます。

[Junko @Junko__SSDy]

西野さんはなんで女性を「ナギ」と命名？
⁡
えんとつ町のプペル～約束の時計台～がルビッチの潜在意識の話と仰ってた

イザナギ(男)、イザナミ(女)
ナミは感情、震え、周波数、女性性
先日そんな話を知人としてたとこで

女性をナギ(男性)としたのは統合を意味してるかも？と思ったら気になりすぎた

[西野亮廣(キングコング) @nishinoakihiro]

『映画 えんとつ町のプペル 〜約束の時計台〜』の脚本にまつわる裏話です。

本作において、主人公ルビッチが迷い込む「千年砦」は、現実世界に存在する場所ではなく、彼の意識の内側に構築された心象風景として描かれています。

つまり、「ルビッチ自身の記憶によって形づくられた世界」です。

なので、彼の記憶の中で比重の大きい要素ほど、この千年砦の構造や風景に強く反映されています。
そこに広がる景色は、単なる舞台設定ではなくて、ルビッチという人物の内面を可視化したものです。

さて。

ルビッチが暮らす『えんとつ町』は、つい一年前まで黒い煙に覆われ、住民たちは空の存在すら知りませんでした。
町を支配する側にとって、「外の世界」を認識されることは統治上きわめて不都合であり、その概念そのものを遮断するために、空を覆い隠していたわけです。

そうした統制の中で、彼ら（支配する側）にとって看過できなかったのが「12」という数でした。

月の満ち欠けはおよそ30日の周期で巡り、1年（365日）をこの周期で捉えると、約12回の満月が訪れる計算になります。
つまり、「1周を12で捉える」という発想は、天体の運行に基づくものです。

言い換えれば、「12」という数の背後には“空を観測する視点”が前提として存在しており、外の世界を知らないはずの人々にとっては、本来導き出し得ない概念でもあります。

このような背景から、支配する側は「12で1周する」という発想そのものを排除する必要に迫られました。
そこで彼らは、えんとつ町の時間体系を書き換え、時計を「8時間で一周する」構造へと再定義します。

その結果、町では「8」が最上部に配置された、従来とは異なるヘンテコな時計が用いられるようになりました。

しかし、一年前の革命（町を覆っていた煙が晴れた夜）をキッカケとして、人々の認識は大きく転換します。
外の世界との接続が回復されたことで時間の概念も再び見直され、現在では僕たちに馴染みのある「12時間制」の時計が用いられるようになりました。

ルビッチにとって、「時計のルールが変わる」という出来事は、単なる制度の変更ではなく、自身の世界認識が更新されるほどの強い体験でした。

その記憶は深く刻まれ、彼の内面において象徴的な意味を帯びていきます。
結果として、彼の意識が生み出した「千年砦」は、巨大な時計台を中心に据え、世界中の時計が集積する場として構築されたのでした…。

🎬
現在、舞台挨拶で全国を巡っておりますが、各地では、こうした制作の背景や設定にまつわる裏話を、西野亮廣がマイク一本で約30分にわたりお話ししています。
ご興味のある方はぜひ足をお運びください。

【公開御礼全国舞台挨拶ツアー】

▼4月20日（月）神奈川

①横浜ブルク13 12:00〜の回 上映後舞台挨拶
https://t.co/1Dl5y4jAmE
②T・ジョイ横浜 16:30〜の回 上映前舞台挨拶
https://t.co/oEIKZHdCpx
③TOHOシネマズ川崎 19:00〜の回 上映前舞台挨拶https://t.co/uTQqqLMNb9

▼4月22日（水）東京

①TOHOシネマズ錦糸町 12:00〜の回 上映後舞台挨拶https://t.co/wSMY06KIrl
②TOHOシネマズ日本橋 15:00〜の回 上映後舞台挨拶https://t.co/Mj3YCMeTpS
③TOHOシネマズ上野 19:00〜の回 上映前舞台挨拶
https://t.co/RyBYhivVXk

▼4月24日（金）千葉

①イオンシネマ幕張新都心 12:30〜の回 上映後舞台挨拶 https://t.co/P4HOVwFKKH
②TOHOシネマズららぽーと船橋 15:00〜の回 上映後舞台挨拶https://t.co/ODH195GCCm
③TOHOシネマズ市川コルトンプラザ 19:00〜の回 上映前舞台挨拶https://t.co/IiAKj98XQA

▼4月30日（木）福岡
①T・ジョイ博多 12:30〜の回 上映後舞台挨拶
https://t.co/psW5EON0a5
②ユナイテッド・シネマ キャナルシティ13 16:00〜の回 上映前舞台挨拶 https://t.co/kZPOU9c1u7
③TOHOシネマズららぽーと福岡 18:30〜の回 上映前舞台挨拶
https://t.co/chvupJDVvX

[Junko @Junko__SSDy]

@HLEURO ぜひー！！
YouTube観ながらポケモン初めます！

[Junko @Junko__SSDy]

行きたいなぁ～

[JIMMY (Hirose Satoshi) @44MAGNUM @hs_jimmy]

2026年10月12日(月・祝) 開催!!
「JIMMY BIRTHDAY SPECIAL EVENT」
会場/東京・バウハウス六本木

[Special Guest]
CIPHER(D'ERLANGER)
JUNYA KATO

[Guest Guitarist]
HIDEAKI NAKAMA
TAIJI FUJIMOTO

チケットお申込み・詳細はオフィシャルサイトへ

[Junko @Junko__SSDy]

安心安全の場は心地よいけど変容できない

[佐藤航陽（さとうかつあき） @ka2aki86]

リスクを取って行動してる人を安全圏から評論してると、自分が素晴らしい存在になったと錯覚できる。無力である現実から目を背けられる。歳を取るほど「何か語れるが何もできない人」になりやすい。なぜなら、自尊心が守れて楽だから。周りから見透かされてる点を除けば、最高のポジション。

[Junko @Junko__SSDy]

貴教さんのイナズマロックフェスから西野さんの自宅まで、ふるさと納税って何でもあるのね

[西野亮廣(キングコング) @nishinoakihiro]

川西市のふるさと納税でキンコン西野の家がレンタルできるようになりました。

https://t.co/4jepxg2rYl

[Junko @Junko__SSDy]

「人間の創造が終わることはありません。」という最後の締めは救い

でも本能が欠落し理性、知性が暴走している現代人は、創造するための脳を上手く使えてないなぁと思う
便利になった世界で共生するために自分にしかない唯一無二を出力するしかなくて、それは他人事ではない
#えんとつ町のプペル

[西野亮廣(キングコング) @nishinoakihiro]

僕らは、AIによって代替されにくい価値の源泉を「アンカー」と呼んでいます。

代表的なものを挙げると、

・思い出
・時間
・土地
・プロセス
・癒着（人格）

などがあります。

AIは優れたアウトプットを瞬時に生成できますが、たとえば「誰と、どこで、どのような時間を過ごしたか」という文脈までは生成することができません。
人間が本当に価値を感じるのは、しばしば作品そのものではなく、その作品に結び付いた記憶や体験、関係性です。

これからの時代は「どのようなアンカーを絡めるか？」が重要になります。
アンカーを持たないコンテンツは、AIによる大量生産の波の中で埋没していく可能性が高いでしょう。

一方で、クリエイターの中にはAIを脊髄反射的に否定する人も少なくありません。
しかし、自身の創作活動にAIを導入するかどうかは別として、その判断は少なくとも一度触れた上で下すべきだと思います。

なぜなら、触れないまま拒絶してしまうと、自分の仕事のどの部分がAIと競合し、「どの部分が人間にしか担えない領域なのか？」を正しく把握できないからです。
その結果、自らの強みを見誤り、気づいた時には市場から居場所を失っている可能性があります。

この1〜2年で、僕らはひとつの現実を目の当たりにしました。

それは、多くの人が人間最後の聖域だと信じていた「創造」という領域が、実はAIの得意領域だった、という事実です。
すべてのクリエイティブは、AIが最も得意とする「編集作業」でした。

「この時代にクリエイターはどう生きるのか？」

その問いを投げかけるために、CHIMNEYTOWNは自分たちの代表作である『えんとつ町のプペル』の実写映像を、あえてAIを活用して制作しました。

添付した映像は、6月28日（日）に東京国際フォーラムで開催される『映画 えんとつ町のプペル 〜約束の時計台〜 モフモフ！大応援上映会』のエンディングで上映する「ティザー映像（3分間のダイジェスト版）」の予告編です。

これは単なるプロモーション映像ではありません。

「AI時代において、クリエイターが何を武器にし、どこに体重を乗せていくのか？」
という問題提起です。

自分たちの作品を、あえてAIを用いて制作してみたことで、見えてきたものがあります。

ひとつは、AIの進化によって急速に価値を失っていく仕事の存在です。
これまで専門性として成立していた領域の中にも、AIが圧倒的な速度とコストで代替してしまうものが確認できました。

しかし、その一方で、どれだけ技術が進化しても、人間にしか担えない仕事が存在することも見えてきました。
その話は長くなるので、また今度させていただくとして、今この時点で、一つだけ断言できることがあります。

人間の創造が終わることはありません。

西野亮廣（キングコング）

6月28日（日）は是非、東京国際フォーラムにいらしてください。
少し先の未来をお見せします。
（※チケットは「チムチケ」から）

[Junko @Junko__SSDy]

生み出す力はあっても育てる力がないと、そこに執着心や執念深さがないと衰退してしまう(経済が回らない)

西野さんは一人で両輪回してしまう稀な人だけど、アーティスト(生み出す人)には育てる力(パートナー)が必要で、生み出しながら育てると、生み出すという出力は弱まり爆発的には売れない、と思う

[西野亮廣(キングコング) @nishinoakihiro]

IP（知的財産）とは、「人の記憶の中にある資産」を指します。

ただし、そこには「事業化できていないIP」と「事業化できているIP」があります。
世間一般でIPと呼ばれているものの多くは後者です。

キャラクターや物語が多くの人に認知され、様々な形で楽しまれ、経済価値を生み出している状態です。

そう考えると、IPは最初から完成されたものとして“生まれる”のではなく、人々に届けられ、愛され、繰り返し触れられることで“育っていく”ものだと言えます。
つまり、IPビジネスの本質は「IPを生み出すこと」ではなく、「IPを育てること」にある。

これには経済合理性（コスパ・タイパ）をガン無視する「執念」が必要で、これまで合計４万回ぐらい「いつまで、プペルにしがんどんねん！」と言われてきましたが、何をおっしゃいますやら。

最近、映画館に「西野のことは知らないけど、プペルは知っている」という子供達がたくさん来てくれるようになりましたが（※理想の状態）、これには「時間」が必要でした。

そんなこんなで、『えんとつ町のプペル』は今年で「１０年周年」を迎えます。
１０周年を記念して７月３日に大きな発表がありますので、お楽しみに！

▼『映画 えんとつ町のプペル』を誰でもイベントで上映できるようにしたい！ | - PICTURE BOOK https://t.co/bzLx0Fbcmo

[Junko @Junko__SSDy]

奈良の山奥でドラム叩いてきた！！