あみ君🌏2026Ver.

映画と音楽を愛するデザイナー。大森さんの弾語りが好き。本当のポリコレを描けるのはポール・バーホーベンだけだと思ってます。たまに絵を描きます。

[あみ君🌏2026Ver. @Kankis02]

#バルテウスチャレンジ
#参加希望
#ac6
2本目
バルプレとパイルのみで頑張った時の動画も上げさせて頂きます

[あみ君🌏2026Ver. @Kankis02]

#バルテウスチャレンジ
#参加希望
#ac6
滑り込み！

[あみ君🌏2026Ver. @Kankis02]

ご冥福を

[ライブドアニュース @livedoornews]

【訃報】俳優サム・ニールさん死去、78歳「ジュラシック・パーク」出演
https://t.co/IO7mgt9Ir2

映画「ジュラシック・パーク」やテレビドラマ「ピーキー・ブラインダーズ」に出演したニュージーランドの俳優サム・ニールさんが13日、死去した。78歳だった。ニールさんの家族が明らかにした。

[森山菜月/『さよならララ』 @m_o__r_i]

一部カットは、「セル画みたい」ではなく、「セル画です」。
撮影台で、撮っています。

たくさんの方々の協力で出来上がりました。
感謝です。

最高〜〜〜〜〜に、わくわくした！！！！

#さよならララ
#GoodbyeLara

[あみ君🌏2026Ver. @Kankis02]

押井サイドですが神山版も好きですしSARU版も楽しく観てます。

[ういにゃん【アニソンDJ】 @ui_nyan]

いまのツイッター完全にこれ

[radical a.k.a aniota @aniota]

新しい攻殻、概ね満足だ。でも「生理なんだよ」は入れて欲しかったな。サイボーグ化してても生理はあるって重要な世界観だと思っていたので。

[あみ君🌏2026Ver. @Kankis02]

求められてるのをひたすら逃げ続ける主人公は共感出来ない。

[シンノ-Illustrator- @shinno_Arts]

無職転生に関しては「主人公がキモくて見れない」と言われたらはいその通りですねとしか良いようがない。

ただなんというかな...
主人公がキモくないように性欲が削り取られてて複数の好意的に見てる相手からどう迫られようとも難聴だったりする主人公もなんか人工的すぎる歪なキモさがあるのよ

[あみ君🌏2026Ver. @Kankis02]

分かります　#AC6写真部

[ふみん @Arquebus_AC]

正味ACはドアップが1番かっこいい #AC6写真部

[あみ君🌏2026Ver. @Kankis02]

これは日本版ポスターのおかげで大分驚いた

[チャッキーくん @chuckiekun]

#日本版ポスター傑作選

ある意味「やられた！」なんですけどね…

「エグゼクティブ・デシジョン」1996年

[あみ君🌏2026Ver. @Kankis02]

ひでぇクソアニメが始まったなぁ
めちゃ好き！
#ヤニねこ

[あみ君🌏2026Ver. @Kankis02]

OPで映画オマージュ流行ってるのかな

[帽子屋 @bohsiya]

ヤニねこOPの映画元ネタ予測
まだまだたくさん有る。シャッターアイランドぽいのとかシーンがわからないのも…
#ヤニねこ

[あみ君🌏2026Ver. @Kankis02]

どっちが悪いだの役者辞めろだの、本当にやめてほしい。どっちも悪く無いじゃん。
現場やエージェントの判断ミスでトラウマ発症しちゃったってだけじゃん。

外野が騒いで楽しいですか？
人間とは相変わらず愚かな生き物ですな

[佐々木浩久 @hirobay1998]

佐藤二朗さんは、5年間くらい一緒に仕事していたけど、決してセクハラするような人では無い。また、アドリブでめちゃくちゃなことをしてるように見えるがきちんと計算の上でやっていたし、事前に「二郎さん、今日はここまでしかやれないよ」と伝えればそのなかでできるスキルもある。なので、橋本愛さんに制限のある事情があったのなら、制作側は事前にそれを厳命しなくてはならず、事務所も二郎さんの芝居に制約を与えてはいけないのではないかと「忖度」したのが間違いだったと思う。そのあたりは制作側と俳優事務所間で契約書を交わしておけば良かったのにと思います。
ただ、控室に行っての言葉はそのニュアンスも含めてわからないので何とも言えませんが、言わなくていい一言だったかもしれない。
それと橋本愛さんの社会的政治的行動からSNSで批難するのは誹謗中傷にあたるとも思います。

[あみ君🌏2026Ver. @Kankis02]

#2026年上半期映画ベスト10
①ハムネット
②シラート
③ひつじ探偵団
④遺愛
⑤クライム101
⑥万事快調〈オール・グリーンズ〉
⑦デンジャラス・アニマルズ 絶望海域
⑧カッコウ
⑨クニコからはじまる話
⑩マーズ・エクスプレス
次点
シンプル・アクシデント 偶然
レンタル・ファミリー
ナースコール

[d0nut2x 🏴󠁧󠁢󠁥󠁮󠁧󠁿 @d0nut2x]

"ghost" ANIME MOVIE NEW TRAILER

Theme Song by Hitsujibungaku

Director: Shingo Natsume
Animation Production: MADHOUSE
Release Date: February 11, 2027

[引地耕太 | VISIONs CEO / COMMONs 代表 @kouta_hikichi]

映画ポスターの海外版と日本版の違いが話題になっていますが、「またこの手の話か…」と思いつつ、この手の話はこの国のデザインの課題としてちゃんと語らないといけない問題かなと思いました。「海外はセンスがいい」「日本は文字が多くてダサい」という声もよく見ます。僕も本国のデザインは素晴らしいとおもいます。ただこれは単純な優劣の話というより、日本と海外におけるブランドと組織の意思決定構造の違いとして見ると興味深い問題です。

まず、前提としてポスター単体で「売れる・売れない」は判断できません。誰に向けて、どこに掲出され、キャンペーン全体でどんな役割を担うのか。その文脈を抜きにした評価は、あまり意味がないと思っています。

ただ、デザインとして見える違いは確かにあります。海外版は恐怖を「体験」させるデザインで、日本版は恐怖映画だと「説明」するデザインです。

ここで断っておきたいのは、これは日本のデザイナーのセンスの問題ではないということです。日本のデザイナーは、歴史的にも現代も高く評価されてきた人が数多くいます。優劣な人材がいないわけではない。問題は個人の技術ではなく、その技術が発揮される前段階、つまり「何を残し、何を削るか」を最終的に決める権限が、組織のどこにあるかという話なんだと思います。

この違いは、バックルームズというIPの出自を知ると、より腑に落ちます。

この物語はもともと、2019年頃に4chanへ投稿された一枚の不気味な室内写真から始まりました。「現実の裏側に、誰も意図せず広がってしまった無限の部屋がある」という設定そのものが、特定の作家ではなく、名もない投稿者たちの積み重ねによって育っていった都市伝説です。

つまりこの作品の核は、ストーリーを説明することではなく「説明し尽くされていない不穏さ」そのもの。A24版ポスターが情報を削っているのは、美意識だけではなく、この生まれ方への誠実さでもある気がします。

もちろん、まだ知られていない映画なら情報を足す判断にも合理性はあります。短期的な集客では、日本版の方が成果を出す場面もあるでしょう。でも本当に興味深いのは、「なぜこの違いが生まれるのか」だと思っています。

A24は、単なる映画会社ではありません。映画を軸にした、一つのブランドカンパニーです。

映画一本の興行収入だけでビジネスを成立させているわけでもありません。ポスターはアートポスターとして販売され、脚本集や写真集、オリジナルアパレル、映画に登場する小道具のレプリカ、キャンドルやボードゲームまで展開しています。

つまり彼らがつくっているのは「映画」という単品ではなく、映画 → ブランド → コミュニティ → グッズ

という、ひとつのカルチャーエコシステムです。

だからポスターも、ただの販促物ではありません。一本の映画を売る広告であると同時に、A24というブランドの世界観そのものを育てる資産でもある。

だから「この映画をどう売るか」だけでなく、「A24らしさを守れているか」「作品の核を壊していないか」が、ポスターづくりの重要な判断軸になっているのだと思います。

一方、日本では配給会社や宣伝会社が市場向けにローカライズします。営業、宣伝、マーケティング、劇場など、多くの関係者が関わります。

「ホラーだと分かるようにしたい」
「タイトルを大きくしたい」
「話題作だと伝えたい」
「公開日を目立たせたい」

どれも間違った意見ではありません。ただ、それぞれの部署が合理的な判断を積み重ねるほど、最初にあった余白や不穏さ、作品が本来持っていた世界観が少しずつ削れていくことがあります。

つまりここには、二つの異なる意思決定構造があります。

ひとつは、ブランドを守る構造。「作品の核を壊すなら、この情報は入れない」という編集が行われる。ブランドが組織の上位概念になっています。

もうひとつは、販売を最適化する構造。営業や宣伝、マーケティングの要望を調整しながら決めていく、合意形成型のプロセスです。

どちらが正しいという話ではなく、ブランドを育てるには前者が、短期的な販売成果を最大化するには後者が重要な場面もあります。

ただ、ブランドとは本来、「何を加えるか」ではなく「何を守るために、何を加えないか」を決めることだと思います。これは、誰がIPの意味を最後まで預かるのか、という話でもあります。

A24は、その意味の一貫性を自分たちのガバナンスとして握り続けている。日本のローカライズは、意味の一貫性よりも、ローカル市場への到達効率を最適化する役割を担うことが多い。

今回のポスターの違いは、デザインの優劣というより、ブランドを軸に編集する組織と、販売を軸に合意形成する組織の違いとして見ると、とても示唆的だと感じました。

[あみ君🌏2026Ver. @Kankis02]

宣伝戦略によっては、むしろ日本版ポスターが良いって場合もあったり

[ფაქტი @para_bellum390]

アメリカ版ポスター、韓国版ポスター、台湾版ポスター、これらの世界中のポスターはシンプルでオシャレなのに、日本のバックルームズのポスターだけやっぱ文字数多く情報量過多でダサくなる😅

[あみ君🌏2026Ver. @Kankis02]

例外もありますが、基本的に内容を決めているのは発注側ですね。
小さく入れたものを大きくしろと言われる。
あれもこれも追加しろと言われる。
沢山の『偉い人』が口を出してくる。
でも、与えられた条件の中でどこまで出来るかがデザイナーの腕の見せ所ですね。

[ウッツメ @uttsume]

邦画のポスターでも出来がいいのがいくらでもあるので、情報量云々はデザイナーの言い訳にしか聞こえない😗

[Daisuke Kondo @kondonote]

映画「シラート」に関するすべての文章の中で一番いい。

[オリコンニュース【アニメ】 @oricon_anime_]

「アンナチュラル」「MIU404」「犬王」
脚本家・野木亜紀子、自身初アニメ原案担当
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『LONA』2027年春放送　映像公開
キャラデザ原案は「約ネバ」出水ぽすか氏
https://t.co/IyjaIkzOnZ
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「アンナチュラル」同様、大きなテーマは「死者の想い」。 想いに触れ、世界に立ち向かう研究者たちを描く脳科学アドベンチャー。