Pro Ópera

¡Difundiendo y apoyando el arte lírico desde hace 40 años!

[Pro Ópera @Pro_Opera]

22 de octubre 1885: Nacimiento del tenor Giovanni Martinelli en Montagnana, Italia. Estudió canto en Milán y debutó en dicha ciudad como Ernani en la ópera homónima de Verdi. Poco después llamó la atención de Puccini, quien lo eligió para interpretar a Dick Johnson en el estreno europeo de La fanciulla del West, celebrado en Roma en 1911. También cantó ese papel en La Scala de Milán un año más tarde, consolidándose como uno de los jóvenes tenores italianos más prometedores. El 20 de noviembre de 1913, realizó su debut en el Metropolitan Opera, como Rodolfo en La bohème. En dicha institución interpretó 36 óperas, incluyendo Aida, Otello, Il trovatore, La forza del destino, Pagliacci, Carmen, Samson et Dalila, entre otras. Martinelli se convirtió en uno de los principales exponentes de la tradición del tenor heroico italiano. En 1916 participó en el estreno en el Met de Francesca da Rimini de Riccardo Zandonai, interpretando a Paolo. En 1963, cincuenta años después de su debut en la compañía, el Metropolitan Opera le dedicó una gala especial con numerosos artistas destacados. Una de sus últimas apariciones públicas tuvo lugar en 1967 en Seattle, interpretando al Emperador de Turandot, cuando tenía 81 años.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

22 de octubre 1859: Fallecimiento del compositor, violinista y director Ludwig Spohr en Kassel, Alemania. El 5 de abril, Pro Ópera le dedicó su efeméride del día con motivo de su natalicio.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

22 de octubre de 1811: Nacimiento del compositor, pianista y director Franz Liszt. El 31 de julio, Pro Ópera dedicó su efeméride al célebre compositor con motivo de su aniversario luctuoso.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

21 de octubre 1912: Nacimiento del director Sir Georg Solti en Budapest, Hungría. Formado en la Academia de Música Franz Liszt. Estudió con figuras como Béla Bartók, Zoltán Kodály y Leo Weiner. En 1937 fue asistente de Arturo Toscanini en el Festival de Salzburgo. A causa de La Segunda Guerra Mundial, se vió obligado a interrumpir su carrera como director y refugiarse en Suiza. Allí se dedicó al piano y en 1942 obtuvo el primer premio del Concurso Internacional de Ginebra. Después de la guerra inició una extraordinaria trayectoria como director de ópera, primero en la Ópera Estatal de Baviera en Múnich y posteriormente en la Ópera de Frankfurt. Entre 1961 y 1971 estuvo al frente del Royal Opera House de Covent Garden. En 1969 asumió la dirección musical de la Chicago Symphony Orchestra, puesto que mantuvo hasta 1991. Su nombre está particularmente asociado con la histórica grabación de Der Ring des Nibelungen de Wagner, realizada con la Filarmónica de Viena entre 1958 y 1965 bajo la producción de John Culshaw. Fue la primera grabación completa de estudio del ciclo y se convirtió en uno de los registros más célebres de la historia de la música grabada. Solti recibió 31 premios Grammy a lo largo de su vida. En 1972 fue nombrado caballero por Isabel II, convirtiéndose en Sir Georg Solti. El 5 de septiembre de 1997, falleció en Antibes, Francia.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

21 de octubre 1858: Estreno de la ópera en cuatro actos y doce cuadros Orphée aux enfers (Orfeo en los infiernos) de Jacques Offenbach en el Bouffes Parisiens de París. Con libreto de Hector Crémieux y Ludovic Halévy. La ópera constituye una parodia del mito clásico de Orfeo y Eurídice, pero también una sátira de la sociedad del Segundo Imperio francés. La trama comienza con Orfeo y Eurídice, que están hartos de su matrimonio y desean liberarse uno del otro. Eurídice muere después de que Aristeo, que en realidad es Plutón disfrazado, la atraiga hacia una trampa. Sin embargo, cuando Orfeo intenta continuar tranquilamente con su vida, la opinión pública lo obliga a acudir al Olimpo para reclamar a su esposa. Offenbach convierte a los dioses en una auténtica caricatura de la sociedad parisina: Júpiter y los demás dioses están aburridos de su existencia celestial y desean escapar hacia los placeres del mundo inferior. Finalmente todos descienden a los infiernos, donde se desarrolla una desenfrenada fiesta que culmina en el célebre “Galop infernal”. Tras el extraordinario éxito de la obra, Offenbach realizó una segunda versión mucho más extensa, estrenada el 7 de febrero de 1874 en el Théâtre de la Gaîté.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

21 de octubre de 1847: Nacimiento del libretista Giuseppe Giacosa en Colleretto Parella, Italia. El 2 de septiembre, Pro Ópera le dedicó su efeméride con motivo de su fallecimiento.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

20 de octubre 1870: Fallecimiento del compositor Michael William Balfe en Hertfordshire, Inglaterra. Nacido el 15 de mayo de 1808 en Dublín, Irlanda. Fue además barítono, violinista y director de orquesta. Estudió canto y composición en Italia y durante la década de 1820 y principios de 1830 actuó como cantante de ópera, relacionándose con destacadas figuras del bel canto como Gioachino Rossini y Maria Malibran. Como compositor, se especializó en la ópera inglesa, aunque también escribió para los escenarios italianos y franceses. Entre sus obras se encuentran The Siege of Rochelle, The Maid of Artois, Falstaff, The Daughter of St. Mark, The Rose of Castile y Satanella. Su mayor éxito fue The Bohemian Girl, estrenada en el Theatre Royal, Drury Lane, de Londres, el 27 de noviembre de 1843. Balfe también desarrolló una importante actividad como director y empresario teatral. Entre 1846 y 1852 estuvo vinculado a la dirección de la ópera italiana en Her Majesty 's Theatre de Londres. En 1870 recibió la Legión de Honor francesa, poco antes de su fallecimiento.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

20 de octubre de 1842: Estreno de la ópera trágica en cinco actos Rienzi de Richard Wagner en la Hofoper de Dresde. Con libreto del propio compositor, inspirado en la novela histórica Rienzi, the Last of the Roman Tribunes, de Edward Bulwer-Lytton. El éxito obtenido ayudó a consolidar su reputación en Alemania y le abrió las puertas de una posición más estable en el mundo musical. La trama está ambientada en la Roma del siglo XIV y sigue a Cola di Rienzo, un líder popular que pretende acabar con el dominio de las familias aristocráticas y restaurar la justicia y la grandeza de la ciudad. Tras conquistar el apoyo del pueblo, alcanza el poder como tribuno, pero sus ideales reformistas chocan con las ambiciones de la nobleza y con la inestabilidad política. La conspiración de sus enemigos termina provocando su caída y su muerte junto a su hermana Irene. Rienzi refleja la influencia de la gran ópera francesa, especialmente en sus monumentales escenas corales, sus extensos finales de acto y su espectacularidad teatral. Entre sus páginas más conocidas se encuentra la obertura, que ha mantenido una presencia mucho mayor en las salas de concierto que la ópera completa en los escenarios.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

19 de octubre 1900: Nacimiento de la soprano Erna Berger en Cossebaude, Alemania. Realizó sus estudios con Melitza Hirzel en Dresde. En 1925 debutó allí como el Primer Niño en Die Zauberflöte. Cantó en Berlín, y también en Bayreuth entre 1930 y 1933. En 1934 debutó en Covent Garden como Marzelline en Fidelio. Años más tarde, el 4 de diciembre de 1949 debutó en el Metropolitan Opera de Nueva York como Gilda en Rigolettojunto a Leonard Warren y Richard Tucker. La prensa de la época destacó su interpretación y consideró que elevó el personaje a un nivel excepcional. También fue una notable Reina de la Noche. Además de su actividad escénica, Berger fue una importante intérprete de concierto y Lied, y sus grabaciones constituyen un valioso testimonio de la tradición vocal alemana de su generación. Tras retirarse de los escenarios, se dedicó de manera destacada a la enseñanza. Entre sus discípulas estuvo Rita Streich, quien continuó la tradición del canto ligero y de coloratura asociada con su maestra. Erna Berger falleció en Essen, Alemania, el 14 de junio de 1990 a los 89 años de edad.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

19 de octubre de 1845: Estreno de la ópera romántica en tres actos Tannhäuser und der sängerkrieg auf wartburg (Tannhäuser y el concurso de cantores en Wartburg) de Richard Wagner en la Hofoper de Dresde, bajo la dirección del propio compositor. Wagner fusionó dos tradiciones medievales: la leyenda del caballero y Minnesänger Tannhäusery el célebre concurso de cantores de Wartburg. La obra gira en torno al conflicto entre el amor sensual y el amor espiritual. Tannhäuser vive en el Venusberg junto a Venus, pero abandona ese mundo para regresar a la sociedad cristiana. En Wartburg se reencuentra con Elisabeth, quien lo ama, y participa en un concurso de cantores en el que celebra el amor sensual. Su confesión provoca el escándalo de los presentes y lo obliga a emprender una peregrinación a Roma en busca del perdón. Al no conseguirlo. Thännhauser regresa desesperado. Elisabeth ofrece su vida por su redención y muere; su sacrificio permite finalmente que Tannhäuser sea perdonado y encuentre la salvación.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

18 de octubre 1893: Fallecimiento del compositor Charles Gounod en St. Cloud, Francia. El 17 de junio, Pro Ópera dedicó su efeméride al célebre compositor con motivo de su natalicio.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

18 de octubre de 1834: Estreno de la ópera en tres actos Maria Stuarda de Gaetano Donizetti en el San Carlo de Nápoles. Con libreto de Giuseppe Bardari. A causa de la censura, la primera representación se puso en escena con el título de “Buondelmonte” y un libreto arreglado por P. Salatino y por el propio compositor. Con el título original pero con notables arreglos, la ópera se representó en el Teatro alla Scala de Milán el 30 de diciembre de 1835. La obra enfrenta a María Estuardo, reina de Escocia, y Elisabetta I de Inglaterra, rivales políticas y religiosas. El célebre encuentro entre ambas, que culmina en una violenta confrontación, es una creación de Schiller y nunca ocurrió históricamente. La ópera había sido concebida para Nápoles en 1834. Tras desaparecer durante décadas del repertorio, fue recuperada con fuerza durante el renacimiento del bel canto del siglo XX, impulsado por figuras como Maria Callas, Joan Sutherland y Beverly Sills.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

17 de octubre de 1771: Estreno en el Regio Ducal de Milán de la serenata teatral en dos actos Ascanio in Alba de W. A. Mozart. Fue escrita cuando el compositor tenía apenas 15 años de edad, como encargo para las celebraciones de la boda del archiduque Fernando de Austria con María Beatriz de Este. Con libreto de Giuseppe Parini. La trama presenta a Ascanio, hijo de Eneas, y a Silvia, destinados a casarse. Silvia ama a Ascanio, pero desconoce que él es su prometido. Venus, que protege a los jóvenes, pone a prueba su amor antes de revelar la verdad y permitir que la pareja se una. La obra culmina con una celebración en honor de los novios y de la futura grandeza de la dinastía.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

16 de octubre 1982: Fallecimiento del tenor Mario del Monaco en Venecia, Italia. Nacido en Florencia el 27 de julio de 1915. Estudió con Raffaeli y Melocchi en el Conservatorio de Pesaro y posteriormente fue notado por Tullio Serafin, quien le aconsejó inscribirse en la escuela lírica de la Opera Real de Romaen 1935. En 1940 hizo su debut oficial como Pinkerton en el Teatro Puccini de Milán. Su relación con Venecia fue especialmente significativa. Del Monaco debutó en el Teatro La Fenice el 8 de diciembre de 1943, interpretando a Rodolfo en La bohème junto a Mafalda Favero. Posteriormente regresó numerosas veces al teatro, donde cantó obras como Un ballo in maschera, Madama Butterfly, La Gioconda, Carmen, Pagliacci, Otello, Aida, Norma y Ernani. En 1945 llegó a La Scala como Pinkerton en Madama Butterfly. En varias ocasiones cantó junto a Maria Callas y Franco Corelli. A finales de la época de 1940 se presentó con gran éxito en México. En 1950 llegó al Metropólitan con Manon Lescaut y en 1975 se retiró de los escenarios luego de un Pagliacci en Palermo.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

16 de octubre 1975: Fallecimiento del director Vittorio Gui en Florencia, Italia. El 14 de septiembre, Pro Ópera le dedicó su efeméride con motivo de su natalicio.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

16 de octubre 1962: Nacimiento del barítono Dmitri Hvorostovski en Krasnoyarsk, Rusia. Alcanzó fama internacional al ganar en 1989 el BBC Cardiff Singer of the World, lo que impulsó su carrera en los principales teatros de ópera del mundo. Su voz se caracterizó por un timbre oscuro, amplio y pulido. Se convirtió en un intérprete emblemático de Eugenio Onegin de Chaikovski, así como personajes de Verdi como Germont enLa traviata, Rodrigo en Don Carlo, el conde de Luna en Il trovatore, Renato en Un ballo in maschera y Simon Boccanegra. Se presentó en escenarios como el Metropolitan Opera, Royal Opera House, La Scala, Staatsoper de Viena, Opéra de Paris, Bayerische Staatsoper, entre otros. Hvorostovsky falleció en Londres el 22 de noviembre de 2017, a los 55 años, a causa de un tumor cerebral.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

16 de octubre de 1944: Estreno en una ejecución privada y en forma de concierto de la ópera en cinco actos Guerra y Paz de Sergei Prokofiev en el Club del Escritor de Moscú. Con libreto del propio compositor y Mira Mendelssohn, basado en la novela homónima del Conde Tolstoy. La primera representación escénica se realizó en Leningrado, el 12 de junio de 1946. La obra sigue a Natasha Rostova, quien se enamora del príncipe Andréi Bolkonski, mientras Pierre Bezújov busca su lugar en la vida. Su historia amorosa queda interrumpida por la invasión napoleónica de Rusia en 1812. La guerra transforma profundamente a los personajes: Andréi resulta herido y muere, mientras Natasha y Pierre encuentran consuelo y esperanza juntos. La obra culmina con la derrota de Napoleón y la victoria rusa.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

15 de octubre 1938: Estreno en Dresde de la ópera en un acto Daphne de Richard Strauss. Con libreto de Joseph Gregor. Fue la novena y última ópera de Strauss, compuesta entre 1936 y 1937. La obra parte del mito de Dafne, transmitido principalmente por Ovidio y Plutarco, pero Gregor y Strauss introdujeron elementos procedentes de Las bacantes de Eurípides. Dafne, hija del dios-río Peneo, siente una profunda conexión con la naturaleza y rechaza el amor humano. Su amigo de la infancia, Leucipo, está enamorado de ella, pero también Apolo, disfrazado de mortal, se siente atraído por la joven. Durante una celebración, los celos y los engaños provocan que Apolo mate a Leucipo. Arrepentido, Apolo comprende que Dafne pertenece al mundo de la naturaleza y pide a los dioses que la transformen. Dafne se convierte en un árbol de laurel, símbolo de su unión eterna con la naturaleza.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

15 de octubre de 1905: Nacimiento de la mezzosoprano Bruna Castagna en Bari, Italia. Inicialmente estudió piano en Milán y posteriormente se inclinó al canto con Tina Scognamiglio como maestra. Su debut profesional tuvo lugar en 1925 en Mantua como Marina en Boris Godunov de Mussorgski. Ese mismo año inició su trayectoria en el Teatro alla Scala y en el Teatro Colón de Buenos Aires. En La Scala participó en importantes producciones bajo la dirección de Arturo Toscanini, incluyendo la primera representación italiana de Le martyre de Saint Sébastien de Debussy en 1926. Su repertorio incluyó también Erda en Das Rheingold y Siegfried, además de papeles en Madama Butterfly, Andrea Chénier y Cavalleria rusticana. El 2 de marzo de 1936 debutó en el Metropolitan Opera de Nueva York como Amneris en Aida, y permaneció en la compañía hasta 1945, interpretando papeles como Azucena, Ulrica, Maddalena, Santuzza, Carmen, Adalgisa, Laura, Dalila y Quickly. Castagna dejó importantes testimonios discográficos, entre ellos grabaciones de Aida, Il trovatore, Un ballo in maschera, Samson et Dalilay, especialmente, el Réquiem de Verdi y la Missa solemnis de Beethoven dirigidos por Toscanini. Tras retirarse de los escenarios se estableció en Argentina, donde falleció el 10 de julio de 1983.

[Pro Ópera @Pro_Opera]

14 de octubre 1990: Fallecimiento del compositor y director Leonard Bernstein en Nueva York, EE.UU. El 25 de agosto, Pro Ópera dedicó su efeméride del día al afamado artista con motivo de su natalicio.