Patrulha Estelar REBEL 3199 chega ao fim: os 26 episódios já estão na Crunchyroll
A série Patrulha Estelar REBEL 3199 (Star Blazers: Space Battleship Yamato 3199, no Japão, Yamato yo Towa ni: Rebel 3199) chegou ao fim com o capítulo final, Reencarnação em Cores do Arco-Íris (Nijiiro no Rinne), e os 26 episódios já estão disponíveis na Crunchyroll.
O último capítulo estreou nos cinemas japoneses em 30 de outubro e reúne os episódios 23 a 26, encerrando a história que começou em 19 de julho de 2024, ao longo de sete capítulos.
A série, dirigida por Naomichi Yamato, com Harutoshi Fukui como diretor-geral e roteirista, reconta Para sempre, Yamato (Be Forever Yamato, de 1980) e Patrulha Estelar III e é a continuação direta de 2205.
A animação é do Studio MOTHER e da Satelight, e a série chega ao final depois de capítulos lançados entre 2024 e 2026.
No Brasil, a franquia ficou conhecida como Patrulha Estelar desde a exibição na Rede Manchete, a partir de 1983, que apresentou aos brasileiros as fases O Cometa Império e A Crise do Sol.
Marvel Studios publica mensagem em código binário horas antes do final de VisionQuest, e a frase de Wanda alimenta teorias de reencontro
A Marvel Studios uma mensagem escrita em código binário horas antes do episódio final de VisionQuest, que estreia hoje no Disney+.
O texto diz "Nós nunca poderíamos nos deixar de verdade, mesmo que tentássemos", uma fala de Wanda Maximoff no final de WandaVision, quando ela diz aos filhos, Billy e Tommy, que a família é para sempre.
A pista não parou aí: o contador de Vingadores: Doutor Destino, transmitido ao vivo no YouTube, exibiu um código que se traduz como "final hoje à noite", e a conta oficial de WandaVision no Instagram publicou outro binário, que diz “Vamos dizer olá de novo".
Acredito que Marvel esteja sugerindo um reencontro da família Maximoff, ou o retorno de Elizabeth Olsen, mas o estúdio não confirmou que a atriz aparece em VisionQuest, nem que o Visão ou outros personagens da série estarão em Vingadores: Doutor Destino, que chega aos cinemas em 17 de dezembro, no Brasil.
Marvel Studios publica mensagem em código binário horas antes do final de VisionQuest, e a frase de Wanda alimenta teorias de reencontro
A Marvel Studios uma mensagem escrita em código binário horas antes do episódio final de VisionQuest, que estreia hoje no Disney+.
O texto diz "Nós nunca poderíamos nos deixar de verdade, mesmo que tentássemos", uma fala de Wanda Maximoff no final de WandaVision, quando ela diz aos filhos, Billy e Tommy, que a família é para sempre.
A pista não parou aí: o contador de Vingadores: Doutor Destino, transmitido ao vivo no YouTube, exibiu um código que se traduz como "final hoje à noite", e a conta oficial de WandaVision no Instagram publicou outro binário, que diz “Vamos dizer olá de novo".
Acredito que Marvel esteja sugerindo um reencontro da família Maximoff, ou o retorno de Elizabeth Olsen, mas o estúdio não confirmou que a atriz aparece em VisionQuest, nem que o Visão ou outros personagens da série estarão em Vingadores: Doutor Destino, que chega aos cinemas em 17 de dezembro, no Brasil.
Lanternas segue sem renovação da HBO, e a saída de James Gunn deixa a 2ª temporada em dúvida
A HBO ainda não renovou Lanternas para uma segunda temporada, e a saída de James Gunn e Peter Safran do comando do DC Studios, aumenta a incerteza sobre o futuro da série.
Nem a HBO nem o estúdio anunciaram o cancelamento de maneira oficial. A primeira temporada terminou em 4 de outubro, com oito episódios, e o último capítulo reuniu cerca de 10,5 milhões de espectadores.
O chefe da HBO, Casey Bloys, disse que não há uma segunda temporada em desenvolvimento e que, além de O Povo contra Gorila Grodd, não há nada ativo no DC “por enquanto”, e a série também ficou fora da lista da emissora para o Emmy de 2027.
Há 16 anos, Akira Toriyama publicava Kintoki, o one-shot que até hoje não ganhou volume encadernado
No dia 15 de novembro de 2010, a revista Weekly Shonen Jump nº 50 trazia Kintoki: Toki of the Golden-Eyed Tribe (KINTOKI), um one-shot, escrito e desenhado por Akira Toriyama. A obra foi a sexta e última da série "Top of the Super Legend", que publicou seis one-shots em seis semanas, de grandes autores da Jump, e marcou a volta do criador de Dragon Ball à revista com uma história própria depois de cerca de sete anos, o autor comentou que a tarefa foi "pesada".
A história acompanha Toki, jovem sobrevivente do clã dos olhos dourados, os Kinme, povo lendário pela força física e de vida curta, que se encontra com uma misteriosa vidente que diz ser de Vênus.
A lembrança da data partiu de uma publicação da @takasanouma, que destacou que, 16 anos depois, Kintoki segue sem ser reunido em volume encadernado no Japão: só pode ser lido na edição original da revista ou na versão digital em inglês publicada pela Viz Media em 28 de janeiro de 2013. Aqui no Brasil saiu apenas em versões não autorizadas de traduções de fãs. Porque o mangá Kintoki não entrou na coletânea Manga Theater porque ela reúne apenas histórias criadas até meados da década de 1990.
Takasan espera que a história seja incluída em um terceiro volume da coletânea Toriyama Akira Mankan Zenseki, além de comentar que, embora o estilo de Toriyama seja muito copiado, apenas ele tem o "sabor" do traço dele.
Toriyama morreu em 1º de março de 2024, aos 68 anos, e a lembrança de obras menos conhecidas, como esta, ganha ainda mais peso.
Depois de Gunn, o DCU vai seguir o legado de Superman: O Homem do Amanhã ou ganhar um novo reboot?
A saída de James Gunn e Peter Safran do comando do DC Studios, em 1º de dezembro, deixa uma pergunta central: o universo que eles começaram a montar em 2022 continua, ou Jeremy Latcham, o novo presidente e diretor criativo, vai reorganizá-lo?
A resposta passa por projetos que já estão em andamento e que, mesmo com o novo chefe, vão chegar ao público. Superman: O Homem do Amanhã, dirigido por Gunn, terminou as filmagens em 26 de agosto, está em pós-produção e estreia em 9 de julho de 2027, com David Corenswet como Superman, Nicholas Hoult como Lex Luthor e o retorno de Supergirl, de John Stewart (Aaron Pierre, de Lanternas) e de outros personagens.
O Povo contra Gorila Grodd, comédia em oito episódios para a HBO Max, que parodia crimes reais, também está em pós-produção e deve sair depois do filme.
Comando das criaturas (2ª temporada) e Senhor Milagre, de Tom King, também seguem em produção. E The Batman Part II, de Matt Reeves, está marcado para 18 de fevereiro de 2028, com Gunn e Safran como produtores.
O que vem depois é incerto. Além de O Homem do Amanhã, quase nada tem data, e que The Brave and the Bold, Monstro do Pântano e Gladiador Dourado podem acontecer, mas talvez não como foram concebidos.
A segunda temporada de Lanternas ainda não foi encomendada pela HBO, Gladiador Dourado voltou à estaca zero depois que a HBO recusou a versão de David Jenkins, em julho, e projetos como Waller, The Authority e Paradise Lost já tinham sido engavetados.
Latcham responde a Dana Goldberg e Josh Greenstein, copresidentes do grupo de cinema da Skydance, e não mais ao antigo comando da Warner.
Há, em tese, três caminhos.
O primeiro é a continuidade: manter Corenswet e o núcleo de Superman, e usar O Homem do Amanhã como ponte para uma Liga da Justiça, como Gunn planejava. Onde o novo DCU pode "não se afastar muito" do que Gunn estabeleceu.
O segundo é um recomeço parcial: manter o Superman, mas redefinir o resto, com um Batman principal ainda não escalado, que pode ter uma versão diferente da que Gunn imaginava, com Damian Wayne como Robin. Há quem aposte que a série de Reeves termine com The Batman Part II.
O terceiro é um novo reboot, que eu considero o mais arriscado, já que seria muito prejudicial à marca reiniciar o universo tão pouco tempo depois do último recomeço.
O caminho será definido por O Homem do Amanhã! Será grande termômetro do DCU, e um desempenho forte deve dar a Latcham razões para preservar a base montada por Gunn.
Um resultado fraco abre a porta para mudanças maiores. Até lá, o que existe é um conjunto de filmes e séries ainda a serem lançados, um chefe novo e muitas dúvidas.
Novo chefe do DC Studios, Jeremy Latcham já falou publicamente sobre fé e redenção nos filmes de super-heróis
Jeremy Latcham, ex-executivo da Marvel Studios que assume o DC Studios como presidente e diretor criativo no lugar de James Gunn e Peter Safran, já falou em entrevistas sobre a influência de sua fé cristã e sobre o valor de histórias de redenção no cinema de super-heróis. No podcast Bible Bros, segundo a descrição do episódio, ele contou como incluiu temas de redenção nos filmes da Marvel, por que deixou Los Angeles pelo Texas, guiado pela fé, e por que acredita que Hollywood deixa de fazer determinados gêneros.
Em outra entrevista, à emissora CBN News, ele explicou o teste que usava nos primeiros filmes da Marvel, o de perguntar se a avó dele gostaria do que estava vendo, e lembrou que, após o lançamento de Homem de Ferro, a avó disse que o pastor dela falou do filme no sermão, com o herói como "um representante da redenção".
Latcham também produziu The Breadwinner, comédia familiar com Nate Bargatze, e está ligado ao estúdio de conteúdo de inspiração cristã Wonder Project, responsável pela série House of David.
A descoberta dessas entrevistas, depois do anúncio da saída de Gunn e Safran, gerou um debate entre fãs: alguns temem uma guinada em favor de um público específico, e outros apontam que ele fala mais em temas universais, como esperança e heroísmo, do que em impor uma mensagem religiosa.
Até agora, nenhuma mudança nos padrões de conteúdo do DC Studios foi anunciada.
James Gunn e Peter Safran deixam o comando do DC Studios, e o ex-Marvel Jeremy Latcham assume como novo chefe
James Gunn e Peter Safran deixam os cargos de co-CEOs e co-presidentes do DC Studios, depois de quatro anos à frente do estúdio, e serão substituídos por Jeremy Latcham, veterano da Marvel Studios, que assume como presidente e diretor criativo.
A mudança foi anunciada pela Skydance, controladora da Warner Bros. depois da fusão com a Paramount, como uma saída de Gunn e Safran. Latcham deve assumir em 1º de dezembro.
Gunn e Safran foram nomeados em 2022 pelo então CEO da Warner Bros. Discovery, David Zaslav, com a missão de criar um rival à altura do universo cinematográfico da Marvel, e começaram a trabalhar em 1º de novembro daquele ano.
Nesse período, o estúdio lançou Superman (2025), que arrecadou mais de US$ 618 milhões no mundo, Supergirl (2026), que teve desempenho abaixo do esperado, com cerca de US$ 126,5 milhões em todo o mundo para um orçamento de US$ 170 milhões, e Cara-de-Barro, que somou US$ 109 milhões, e a série Lanternas, na HBO Max.
Em um comunicado, o presidente da Skydance, David Ellison, e o co-CEO Ynon Kreiz disseram que a dupla "lançou uma nova era" para o estúdio e o conduziu em um período de transformação.
Em uma publicação nas redes sociais, Gunn afirmou que os últimos quatro anos foram "puxados" e que se sente aliviado por voltar ao cinema, mas que não está "imediatamente" se despedindo da DC. Ele segue como diretor de Homem do Amanhã, a continuação de Superman, prevista para 9 de julho de 2027, e Safran segue como produtor.
Latcham, nascido em Tulsa, em Oklahoma, produziu Homem de Ferro e Homem de Ferro 2, os dois primeiros Vingadores, Guardiões da Galáxia e Homem-Aranha: De Volta ao Lar, e lidera sua própria produtora desde 2017.
Ainda não está claro o que acontecerá com os demais projetos da era Gunn e Safran, como The Batman Part II, de Matt Reeves, marcado para 18 de fevereiro de 2028.
A saída surpreende, porque, em outubro, Gunn e Safran foram convidados por Ellison a continuar no estúdio. A gente mesmo do Action e Comics chegou a noticiar que ambos permaneceriam depois da fusão.
Cara-de-Barro passa de US$ 100 milhões no mundo e supera a marca de equilíbrio após o terceiro fim de semana
Cara-de-Barro (Clayface), filme de terror do DC Studios dirigido por James Watkins, passou dos US$ 100 milhões na bilheteria mundial e soma US$ 109 milhões após o terceiro fim de semana em cartaz, sendo US$ 56,6 milhões na América do Norte e US$ 52,4 milhões no resto do mundo.
No fim de semana de 6 a 8 de novembro, o filme arrecadou cerca de US$ 6,7 milhões nos EUA, uma queda de 38,8% em relação ao anterior, e US$ 6,8 milhões fora do país, com queda de 45,2%, mesmo depois de perder mais de 530 cinemas americanos. Estimativas indicam que o filme pode terminar a exibição entre US$ 130 milhões e US$ 150 milhões.
O resultado é discreto frente a outras produções de super-heróis, mas o orçamento, reportado em cerca de US$ 44 milhões, sem contar o marketing, coloca o filme como um pequeno sucesso para o estúdio.
O longa, primeira incursão do DC Studios no terror, tem Tom Rhys Harries no papel de Matt Hagen, o Cara-de-Barro, e roteiro de Mike Flanagan e Hossein Amini. A estreia foi a segunda menor de um filme da DC desde O Homem de Aço, mas o desempenho nas semanas seguintes foi melhor.
Supergirl, o filme anterior do DCU, chegou a US$ 126,5 milhões em todo o mundo, com um orçamento de US$ 170 milhões.
Godzilla Ponto Singular é um prato cheio para fãs da franquia. A série traz de volta monstros clássicos como Rodan, Anguirus, Manda e Kumonga, além do robô Jet Jaguar, e ainda cria kaijus inéditos, como a Salunga, em uma história original de ficção científica.
Quem conhece o Rei dos Monstros encontra referências a cada episódio, e quem está chegando agora pode começar do zero, já que a trama não depende de outros filmes ou séries.
Meu desejo seria ter o Jet Jaguar! Dá para imaginar um terceiro filme em que a Noriko, por causa das células G do Godzilla, passa por mudanças e perde o controle no começo, com o Godzilla ao lado dela. Aí os países se unem ao Japão para criar um robô capaz de enfrentá-los.
Seria uma ameaça diferente, sem depender só de monstros gigantes como o dragão tricéfalo que você citou, e ainda renderia uma ligação com Godzilla Ponto Singular, onde o Jet Jaguar é peça central.
Concordo totalmente, Luisa! A série realmente merecia uma continuação. Essa complexidade tem explicação, o roteiro é do Toh EnJoe, escritor de ficção científica, e o diretor Atsushi Takahashi pediu algo no clima de A Chegada para ele. Com muito quebra-cabeça e linguagem.
Até onde pesquisei, não existe anúncio oficial de segunda temporada.
Encerramento de Godzilla - A música é “Azul” (Aoi), da banda de rock Polkadot Stingray. A vocalista, Shizuku, explicou que a canção aborda a forte curiosidade da protagonista Mei de um jeito jovem e acelerado.