Etienne D. (né vers 1994-95-2026)
Habitant de Puteaux et originaire du Loiret, il est retrouvé au sol par un passant sur la passerelle François Coty (proche de La Défense). Tombé dans le coma pendant plusieurs jours, il décède d'un traumatisme crânien après une aggravation de son état.
Un Soudanais sous OQTF a été placé en détention provisoire pour traces d'ADN retrouvées sur Etienne.
PHOTOGRAPHIE REMARQUÉE ET REMARQUABLE… Comme chaque matin pour ouvrir ma page, voici une photographie rare que j'ai trouvée sur X et qui mérite le détour de votre regard… Photographie d'art, de presse, ou document historique plein de tristesse ou de beauté… "TRAHISON ET MASSACRE" - RUSSIE 1917.
Ces deux hommes étaient cousins au premier degré, et ils se ressemblaient tellement que les gens les confondaient souvent l’un avec l’autre.
L’un d’eux allait être assassiné par les bolcheviks, avec toute sa famille. L’autre aurait pu le sauver, et a choisi de ne pas le faire...
L’homme à droite est le roi George V de Grande-Bretagne.
Celui qui ressemble presque à son jumeau est le tsar Nicolas II de Russie. Leurs mères étaient sœurs, des princesses danoises, et les deux garçons ont grandi assez proches pour que, dans les lettres privées qu’ils s’envoyaient toute leur vie, ils signaient « Georgie » et « Nicky ».
Puis le monde est entré en guerre, et le monde propre à Nicolas s’est effondré avec lui.
En mars 1917, la monarchie russe s’est écroulée, Nicolas a été contraint d’abdiquer, mettant fin à 300 ans de règne des Romanov, et lui, sa femme et leurs cinq enfants ont été placés en résidence surveillée.
Au début, l’aide semblait venir de l’endroit où elle aurait dû venir.
Le gouvernement britannique a offert l’asile aux Romanov : s’ils parvenaient à atteindre Mourmansk sur la côte nord de la Russie, un navire de guerre britannique les emmènerait.
Pendant un moment, sa famille avait une issue... Puis George a changé d’avis.
Effrayé à l’idée que protéger un autocrate impopulaire retournerait la colère britannique contre son propre trône en cette période de révolution et de guerre, il a pressé son gouvernement de retirer l’offre.
Les Archives nationales en conservent la trace : l’asile accordé, puis, par crainte du roi face aux sentiments antimonarchiques au pays, retiré.
Il a choisi sa couronne plutôt que son cousin.
À ce moment-là, le sort de la famille était entre les mains des bolcheviks, qui avaient pris le pouvoir en Russie.
La nuit du 16 juillet 1918, Nicolas, sa femme Alexandra, leurs quatre jeunes filles et leur fils de treize ans ont été réveillés et informés qu’ils devaient être photographiés.
Au lieu de cela, on les a conduits dans une cave et fusillés.
Quand les coups de feu n’ont pas réussi à tuer les filles, dont les vêtements étaient doublés de bijoux cachés qui ont dévié les balles, les tueurs les ont achevées à la baïonnette...
George avait trahi Nicky et l'avait livré à la boucherie bolchévique.
JUSTE POUR UN ADIEU...
Ayant débuté sa carrière dans les années 1960, à une époque où le noir et blanc dominait encore la photographie d’art, Franco Fontana a été un pionnier de la couleur, influencé par l’expressionnisme abstrait et le minimalisme.
Franco Fontana, photographe italien célèbre pour sa capacité à transformer les paysages en images abstraites grâce à une utilisation magistrale de la couleur, de la géométrie et des ombres, est décédé le 29 août, à l’âge de 92 ans.
Le 28 aout c'est Dojinki, la fête des moissons dans le calendrier folklorique slave. C'était une date importante avec beaucoup de rituels associés, différents suivants les peuples slaves. Une coutume à peu près partagées était de laisser une gerbe non coupée appelée barbe dans les champs pour les volos, divinités païennes du bétail, Eli le prophète et Nicolas le Thaumaturge.
Dans certaines régions à partir de cette date les jeunes filles de 16 ans pouvaient porter la poneva, une jupe traditionnelle en laine qui les autorisaient à participer aux danses en rond du printemps.
Traditionnellement, la nuit suivant ce jour était baptisée "nuit du moineau" ou "nuit du sorbier", une expression devenue depuis générique dans les pays slaves pour désigner une nuit très orageuse. En effet, on pensait que la nuit du 28 aout était celle du déferlement des mauvais esprits propice aux orages et aux tempêtes.
« Un lac est le trait le plus beau et le plus expressif du paysage. C’est l’œil de la terre, où le spectateur, en y plongeant le sien, sonde la profondeur de sa propre nature. »
🌳🪨🌲💦
📖 Thoreau
📷 Stéphane Ozil
🗺️ Lac de Villefort
#Cevennes#Lozere#Oraterra
PHOTOGRAPHIE REMARQUÉE ET REMARQUABLE… Comme chaque matin pour ouvrir ma page, voici une photographie rare que j'ai trouvée sur X et qui mérite le détour de votre regard… Photographie d'art, de presse, ou document historique plein de tristesse ou de beauté… "ENFANTS HOLLANDAIS" - HOLLANDE 1946.
Étonnante, la qualité de cette photographie prise au lendemain de la seconde guerre mondiale.
Elle n'a pas été colorisée, c'est un autochrome.
La pellicule souple arrivera un peu plus tard et l'engouement pour la photographie l'aidera à se développer.
Deux industries se partagent alors le marché : KODAK et AGFA GEVAERT...
La première révolution photographique, sera la mise à disposition du public d'appareils argentiques compact et bon marché...
Et depuis 1936, les français ont goûté aux vacances d'été.
𝑶𝒑𝒊𝒈𝒏𝒐 𝑪𝒊𝒓𝒄𝒍𝒆, 1𝒔𝒕 𝑬𝒅𝒊𝒕𝒊𝒐𝒏
A huge thank you to everyone who joined us for our very first Opigno breakfast, at EPFL in Lausanne, with Prof. Pierre Dillenbourg !
It was an inspiring and thought-provoking morning, entirely dedicated to AI & Digital learning. The depth of our conversations exceeded our expectations, covering topics as central as :
✅ Learner engagement
✅ The importance of each organization's unique context for real-world scenarios
✅ Cognitive pre-activation and knowledge transfer mechanisms
✅ The blend of in-person and remote learning
✅ Evaluation and measuring training impact against business objectives
✅ Identifying emerging training needs
So many exciting directions we can't wait to keep exploring together.
📆 𝑺𝒂𝒗𝒆 𝒕𝒉𝒆 𝒅𝒂𝒕𝒆 : 𝑶𝒑𝒊𝒈𝒏𝒐 𝑪𝒊𝒓𝒄𝒍𝒆 #2, 𝒐𝒏 29 𝑶𝒄𝒕𝒐𝒃𝒆𝒓 2026.
Do you work in training and digital learning ? Do these topics resonate with you ? Stay tuned, the next edition is already in the making.
#DigitalLearning #AI #Training #Opigno #LearningExperience #EdTech #EPFL
NOUVELLE SÉRIE...
PORTRAITS DE STARS - 1930 - 1960.
Dans les années 1930, le cinéma utilisait la technique de la lumière continue pour l’ensemble des éclairages sur les plateaux.
Ces éclairages étaient certes moins performants que ceux que l’on peut trouver actuellement sur les lieux de tournage des films.
Les cinéastes mettaient alors en place de multiples sources d’éclairage, d’intensité diverse et, en sculptant en quelque sorte la lumière, ils créaient une ambiance photographique très prégnante.
La technique de la lumière continue, issue du cinéma, a par ailleurs inspiré les photographes portraitistes entre les années 1930 et les années 1950.
Dans ces portraits cinéma, seuls les yeux, la moitié du front et le nez du personnage féminin, sont éclairés à l’avant du visage, tandis qu’un faisceau de lumière dessine l’arrière des cheveux et la ligne des épaules. Les transitions de l’ombre à la lumière sont modelées avec délicatesse.
Bientôt tous les studios photographiques utiliseront ce style de lumière, un seul en fera sa signature en France : Harcourt Studio.
Voici une série de portraits des années 1930 à 1950, avant que le flash n'envahisse les plateaux.
GRÂCE KELLY - HOLLYWOOD 1954.
NOUVELLE SÉRIE...
PORTRAITS DE STARS - 1930 - 1950.
Dans les années 1930, le cinéma utilisait la technique de la lumière continue pour l’ensemble des éclairages sur les plateaux.
Ces éclairages étaient certes moins performants que ceux que l’on peut trouver actuellement sur les lieux de tournage des films.
Les cinéastes mettaient alors en place de multiples sources d’éclairage, d’intensité diverse et, en sculptant en quelque sorte la lumière, ils créaient une ambiance photographique très prégnante.
La technique de la lumière continue, issue du cinéma, a par ailleurs inspiré les photographes portraitistes entre les années 1930 et les années 1950.
Dans ces portraits cinéma, seuls les yeux, la moitié du front et le nez du personnage féminin, sont éclairés à l’avant du visage, tandis qu’un faisceau de lumière dessine l’arrière des cheveux et la ligne des épaules. Les transitions de l’ombre à la lumière sont modelées avec délicatesse.
Bientôt tous les studios photographiques utiliseront ce style de lumière, un seul en fera sa signature en France : Harcourt Studio.
Voici une série de portraits des années 1930 à 1950, avant que le flash n'envahisse les plateaux.
LUCILLE BALL.
PHOTOGRAPHIE REMARQUÉE ET REMARQUABLE… Comme chaque matin pour ouvrir ma page, voici une photographie rare que j'ai trouvée sur X et qui mérite le détour de votre regard… Photographie d'art, de presse, ou document historique plein de tristesse ou de beauté… "LA FILLE AU COQUELICOT" - POISSY 1919.
Autoportrait du photographe Alfred Stieglitz (1864-1946) avec sa fille Kitty et sa chambre à trépieds.
Il s'agit d'un autochrome original, ce qui signifie qu'il n'a pas été colorisé. Pris en 1907 et amélioré par Stuart Humphryes (Babelcolour).
Une forteresse envoûtante qui se reflète dans les eaux du lac Garda ! 🏰⛵ Le château de Malcesine offre une vue à couper le souffle qui a même fasciné le poète Goethe lors de sa visite en Italie. Un endroit panoramique inoubliable !….
« Regarde au pied du toit qui croule :
Voilà, près du figuier séché,
Le cep vivace qui s’enroule
À l’angle du mur ébréché ! »
🪨🌱🍃
📖 Lamartine
📷 Sophie Delliere
🗺️ Saint-Germain-de-Calberte
#Cevennes#Oraterra
Adolphe Monticelli passed away the very year Van Gogh arrived in Paris, so their paths never crossed. Still, Vincent saw in Monticelli’s glowing color and thick, sculptural painting style a kindred spirit, saying he felt he was “continuing that man.” These paintings show why.