crap

この俳優がすごい2026、今年も受賞古谷大和さん。MANKAI STAGE『A3!』シトロン役、ミュージカル『新テニスの王子様』The Final Stageフリオ・ロマン役、舞台『KING OF PRISM-Your Endless Call-み～んなきらめけ！プリズムツアーズ』高田馬場ジョージ役の役者を応援してます

[crap @cccutthecrap]

『負けて永遠になった君へ』

ミュージカル「新テニスの王子様」
The Fifth Stage 大千穐楽

ページから浮き上がって目の前に現れたフリオ・ロマンの40回目の最後の試合。
縋り付いた最後の一球と、対戦相手の行末を見届けた時、彼は蹲り地面に額を擦りつけた。
描かれていないページの隙間で、フリオ・ロマンは確かに泣いていた。

あなたの王子様は試合に勝ったか、負けたか。
誰が王子様の感情を解り、誰が代わりに泣いてくれたか。

2025年11月16日。
初日から毎日接戦を繰り広げてくれたことにより、性懲りもなく「今日こそは勝てるかもしれない」とスペインダブルス1の勝利を願って通う日々も終わりを迎えた。
憧れのテニスの王子様は今日も負けてしまう。

私はテニスの王子様は全員が主役だと思っている。ベンチで、コートで、役者がどれだけキャラの人生を語れるか、それもテニミュの一つの醍醐味であると感じる。

原作のページとページの間を埋めるように板の上に乗せられた生き様。
ページの隙間で喜んだり悔しがったり笑ったり泣いたりしているのを、役者を介して見つけ出すことができる。

フリオ・ロマンが見せなかった感情は、役者古谷大和を通して発露された。

ダブルス1の試合、マッハを返せた時にフリオは歓喜の雄叫びをあげる。
原作では越知側のシーンとして描かれていたのでフリオ側の感情は見えなかったが、板の上では喜びを露わにしている。
続いてバンビも返球できた時、見事だと「bravo!」と放つ場面は原作にあるが
それに対してバンビは「Gracias(グラシアス)」と返す。
確実にカリニョーサは呼応し、そこに生きていた。

フリオ・ロマンは太陽のような人間だと思っている。
ただ他者よりも人の感情を受け取れる余り、高校生の彼は悲しむことも苦しむこともあったはず。
だからこそ人の痛みを分かり、相手が強くなれば心からの笑みを持って賞賛する。試合を見るその微笑みに刻まれているのだと、役者のベンチワークでも感じられた。
絶対零度の世界でひとり佇むロミフェルに寄り添う様は、感情認識力に長けたスペイン代表本来のキャプテンの姿を表したようなシーンだ。

幼少期の回想シーン、「バンビは現れなかった」の台詞の言い方に時より幼さが混じることがあった。
顔を見ればわかる、だけど顔を見るまではわからない。
平気そうな言葉の裏側で幼い心は傷を負ったかもしれない。
その寂しさを表現した声色だったのかもしれない。

メンタルアサシンは感情認識力で鋭敏なフリオには悪い方に相性抜群。
深く突き刺さっててダメージを喰らっている。
フリオは瞳孔が開いた状態で肩で呼吸するように息を吐く。
追い詰められたフリオ越しに見える、種ヶ島の表情。越知のメンタルアサシンを把握しているから、フリオのことを見ているのだ、憐憫の目で。
この時フリオ側から見ると、日本ベンチの表情が崖に追い詰める敵陣に見えてしまうんじゃないかと思う程恐ろしく見える。
抗うフリオの死闘。

南次郎との特訓ではどれだけ項垂れて力が入らなくても、ラケットからは手を離さない。
下手から当たるライトを背に、南次郎に向ける眼差しは、まさに主人公かと見紛う瞳であった。

最後の毛利と越知の回想シーンで、フリオとバンビが照明の当たらない舞台奥にいて背を向けるところ、暗闇の中でフリオが俯いたり、上半身を半分折ったり。
ここはフリオと役者のメンタルとフィジカルがシンクロしている場面であると感じる。最後の力を振り絞って、コートを走ってラストシーンへと向かう。

フリオのフィジカルでは届かなかったボールが、バンビの身体能力と融合したからこそ届いた。
ダブルスの頂点の五体融合(ハーモニー)に辿り着いた、しかしテニスのルール上で負けてしまった。

俯いてスペインベンチに見せない数秒間の表情は、フリオが幼い頃に願った五体融合がここで叶ったこと、最後の一球に追いついたこと、ただその先に待つ勝敗に悔しさが上塗りされ、蹲って地面に額を擦り付ける。
やっとの思いで立ち上がって審判への申告の時、バンビはフリオの肩に手を置くことで身体でも精神でも支柱となったのかもしれない。

ダブルス同士の握手で概ね4人とも涙を浮かべていた。

役者がキャラを演じることは、そのキャラの感情を誰よりも分かってあげることだと思う。
だからフリオの感情も昇華され、役者が代わりに涙で流したのだ。

フリオ・ロマンの試合が目の前で繰り広げられるのはきっと、これっきり。
繰り返されたダブルス決勝戦は終わって、やっと永遠になった。

golden age 446で止まったフリオ・ロマンはまたページの中に戻ってしまった。
次に目の前で会える時はまた物語が進みページが捲られる。
フリオ・ロマンの願いはまだ叶っていない。

描かれていない彼の感情を認識してくれた役者に止まない拍手を送る。
願いを叶えるその時まで。

[crap @cccutthecrap]

新宿駅のチェンソーマンの広告神だった。レンタルビデオショップに見立てて実在のサメ映画とパロディ並べて、ビデオは実際に手に取れる🦈📼

[crap @cccutthecrap]

@defsit なに！？

[crap @cccutthecrap]

輝馬さんのクリスマスイベゲスト、今年共演してないのに呼ばれてしまってよろこぶ

[古谷 大和 @ya_ma_to_hiro]

はっぴーばーすでー🎀

ジョージくん、
これからもよろしくね。

[crap @cccutthecrap]

【譲渡】ミュージカル新テニスの王子様 新テニミュ ファイステ テニミュ チケット

譲→
イープラスデー10/10(土)昼
東京10/3(土)昼
凱旋11/14(土)昼、15(日)昼
※すべて単番、S席

求→定価手数料(+送料)

DM後はいいねかリプお願いします🙇‍♂️

[crap @cccutthecrap]

@stg3Q 最前⇔3階の天地逆転チケットシステム2.3回言ってたから本気だった。ツボだった

[crap @cccutthecrap]

古川雄大さんのコンサートに来たのだけど、
「今日ラストの人いる？※初日」
「3階席盛り上がってるね〜席悪いのに…あっ！席悪いとか言っちゃだめか」
「最前の人汗かかってると思うからお風呂入ってね」
「3階席後ろの人、次は最前列に座れるようなシステムを作ります」

ワールド初見の私「爆笑」

[crap @cccutthecrap]

「ブタキン」「大晦日「大宮ソニックシティ」って三拍子揃ったらプリズム年越ししそうになった人、いるでしょ。

[舞台「KING OF PRISM」公式 @kinpri_stage]

＼＼＼ 🎉開催決定‼‼🎉／／／

1日限りの #ブタキン スペシャルライブを
大晦日に開催‼👏✨
19名のキャストも、全員再集結✊‼

今年の締めくくりは、ブタキンと一緒に！
会場で盛り上がりましょう✨

本日よりチケットお申込受付開始🏃💨

詳細・お申込みはこちら
https://t.co/gaawvPd9dp

#舞台キンプリ #kinpri

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[crap @cccutthecrap]

フリオくんが一番タオル似合うので、タオルをこちらに差し出そうと(？渡そうと)してくれていたら、神中外鉱業

[ミュージカル『テニスの王子様』シリーズ公式 @TennimuNews]

ミュージカル『新テニスの王子様』The Final Stage上演を記念し、
TOWER RECORDS CAFEコラボが池袋・梅田にて開催決定！📣
詳細は後日発表📣🎾　続報をお楽しみに！

#新テニミュ

[crap @cccutthecrap]

本当に本当に遅くなってすみません…！もちろん今も実施されてるようですよ！お手紙大好きなので、終わります😭(O-O)😭って言われるまでやってるはずです！
https://t.co/BBFwBEVIkP #質問箱 #peing

[『ゴジラ-0.0』【公式】 @g_minus_zero]

『ゴジラ-0.0』上映劇場が決定。
11月3日(火・祝)公開

https://t.co/wDWppTKdww

#ゴジラマイナスゼロ

[crap @cccutthecrap]

アワストの天極さん「カリーニョってどんな意味か知ってる？スペイン語で恋人を呼ぶときに使われる言葉だよ。ダーリンとかハニーとか」
私とか(………まあ…知ってる……)

[Sion @Sionn_0618]

今日の稽古、汗だく。最高でした🇪🇸
#新テニミュ

[crap @cccutthecrap]

脳が寝ながら書いていた痕跡有

[crap @cccutthecrap]

舞台『Our Stories』 #アワスト

完走。
この物語の伝えたいことを探し続ける5日間でした。
私は私の言葉に自信がないから知識こそ自分を信じられる力になると思っているので、この作品での自分なりの解を出すために、関連書籍やニュースを読んだり、周りの感想を直に聞いて話して壁打ちし、
考え、あぐねました。

この物語は大きく２つ。
数年前にも話題になったAIで永遠に死なない世界を実現させる話と、田舎から飛び出して何者かになりたい若者とその家族の話。

余命半年の命と身体を持って人工知能の研究のために自ら実験に参加し、報酬金を家族に遺産として残した古谷さん演じる兄の空也。
家業を継がず田舎を飛び出し、何者かにならなくてはともがき苦しんだ丸山さんの演じる弟の風太郎。

肉体が朽ちても共に生き続けたいとAIとなった空也。
それは本当に空也のなりたかったものなのか、疑問でした。
肉体は無くなっても、誰かの心と記憶に残っていれば生き続ける。
その人のことを覚えている最後の一人がこの世を去った時、はじめて命が絶える。
命は消えるからこそ、生きることの尊厳だと考える。
それに対してAIで共に生き続けるという考えは、日本においては死者を弔う、成仏させるという伝統的な死生観が根強いため、反発感をあったのかもしれません。これがこの舞台で感じた違和感の一つだと思います。

生前のお母さんの作ったご飯を食べない描写が多い葉澄が、AIとなったお母さんに一緒にご飯食べようと言っても、共にご飯を美味しいと感じてくれるお母さんは目の前にいないのです。
風太郎も人工知能の兄と母と話しながら、きっとどこかに後悔と虚しさがあったはず。

残された人が亡くなった人にもう一度会いたいと願って、それがAIだとしても心の安寧になり、誰かが救われるかもしれません。
ではこの物語の最後、AIとなった空也とお母さんは誰が弔って、忘れて去ってあげるのでしょうか。
この物語の倫理的論点は、生者から双子のように生み出された、AIにも及ぶと考えます。

この舞台がどうというわけではないが、元より私は人が死んだ後に希望があると思えてしまう物語より、生きているうちに死に物狂いで生にしがみつく物語の方が美しいと感じます。
死んだらその先には何もないから。

だからこそ、回想シーンで風太郎に自らの余命を打ち明ける空也が、死が怖くなり、乱れ、弟に掴み掛かり、頬を張る、
あの一瞬がそこはかとなく人間なのです。
AIの彼ならそんなことはしない。でも人間は違う。
主演二人の最後の芝居に、生への執着という名の生っぽさと儚さと泥臭さが見れて、AIでは見当たらない人間の「迷う」という美しい感情が見つけ出すことができた。

全7公演見た上でこの舞台に関して一観客の意見を話すと、20回以上ある場面転換に気を取られやすく、語られる登場人物の多さに本筋を見失い、ストーリーに起伏が少なく起承転結が見えづらいため、舞台観劇におけるシークバーが見えないから観客が今どの地点だろうと、息抜き息継ぎがしづらい設計であるということで留めておく。

O ur storiesのuのフォントを見続け、
u r “your stories”と捉えて私たち自身の物語が隠されていたのかもしれない。
生きているうちに愛する人と時間を共有し、感謝して、生を全うする。

この物語の各々の答えが、人間として生きる上で、愛する人へ後悔しないような選択の一つになることを願います。

[crap @cccutthecrap]

@neushi_torau @kiririlia 同じく、墓場にいるんだ

[crap @cccutthecrap]

舞台『Our Stories』 #アワスト

完走。
この物語の伝えたいことを探し続ける5日間でした。
私は私の言葉に自信がないから知識こそ自分を信じられる力になると思っているので、この作品での自分なりの解を出すために、関連書籍やニュースを読んだり、周りの感想を直に聞いて話して壁打ちし、
考え、あぐねました。

この物語は大きく２つ。
数年前にも話題になったAIで永遠に死なない世界を実現させる話と、田舎から飛び出して何者かになりたい若者とその家族の話。

余命半年の命と身体を持って人工知能の研究のために自ら実験に参加し、報酬金を家族に遺産として残した古谷さん演じる兄の空也。
家業を継がず田舎を飛び出し、何者かにならなくてはともがき苦しんだ丸山さんの演じる弟の風太郎。

肉体が朽ちても共に生き続けたいとAIとなった空也。
それは本当に空也のなりたかったものなのか、疑問でした。
肉体は無くなっても、誰かの心と記憶に残っていれば生き続ける。
その人のことを覚えている最後の一人がこの世を去った時、はじめて命が絶える。
命は消えるからこそ、生きることの尊厳だと考える。
それに対してAIで共に生き続けるという考えは、日本においては死者を弔う、成仏させるという伝統的な死生観が根強いため、反発感をあったのかもしれません。これがこの舞台で感じた違和感の一つだと思います。

生前のお母さんの作ったご飯を食べない描写が多い葉澄が、AIとなったお母さんに一緒にご飯食べようと言っても、共にご飯を美味しいと感じてくれるお母さんは目の前にいないのです。
風太郎も人工知能の兄と母と話しながら、きっとどこかに後悔と虚しさがあったはず。

残された人が亡くなった人にもう一度会いたいと願って、それがAIだとしても心の安寧になり、誰かが救われるかもしれません。
ではこの物語の最後、AIとなった空也とお母さんは誰が弔って、忘れて去ってあげるのでしょうか。
この物語の倫理的論点は、生者から双子のように生み出された、AIにも及ぶと考えます。

この舞台がどうというわけではないが、元より私は人が死んだ後に希望があると思えてしまう物語より、生きているうちに死に物狂いで生にしがみつく物語の方が美しいと感じます。
死んだらその先には何もないから。

だからこそ、回想シーンで風太郎に自らの余命を打ち明ける空也が、死が怖くなり、乱れ、弟に掴み掛かり、頬を張る、
あの一瞬がそこはかとなく人間なのです。
AIの彼ならそんなことはしない。でも人間は違う。
主演二人の最後の芝居に、生への執着という名の生っぽさと儚さと泥臭さが見れて、AIでは見当たらない人間の「迷う」という美しい感情が見つけ出すことができた。

全7公演見た上でこの舞台に関して一観客の意見を話すと、20回以上ある場面転換に気を取られやすく、語られる登場人物の多さに本筋を見失い、ストーリーに起伏が少なく起承転結が見えづらいため、舞台観劇におけるシークバーが見えないから観客が今どの地点だろうと、息抜き息継ぎがしづらい設計であるということで留めておく。

O ur storiesのuのフォントを見続け、
u r “your stories”と捉えて私たち自身の物語が隠されていたのかもしれない。
生きているうちに愛する人と時間を共有し、感謝して、生を全うする。

この物語の各々の答えが、人間として生きる上で、愛する人へ後悔しないような選択の一つになることを願います。