Ahora veo que en el concurso para el MuNa quedó en TERCER lugar la arquitecta japonesa Kazuyo Sejima.
Ella es ganadora del premio Pritzker, ¡el "Nobel de la arquitectura!
En su proyecto hay terrazas con árboles y humedales: bello, ecológico y funcional.
Comparen con el cubo 🙄
"Has construido un arca oral
para mi oído
y he surcado la historia
de mi propia ciudad,
mi propio barrio.
Río de la voz:
todo vive en su cauce."
Sebastián Mondéjar
(España, 1956)
"Dime algo que no sepa,
por ejemplo:
que tu tristeza siempre fue una excusa,
que mis dedos fueron flores subiendo por tu costado,
que me echas de menos y sabes a sal,
que te destrozó no intentarlo"
Elvira Sastre (España, 1992)
"Duermes en el fondo de la casa.
Entre tú y yo los muebles, las alfombras,
los ruidos arbitrarios de la noche.
No puedes oírme. Te visita
el ojo de luna del poema."
Armando Rojas Guardia
(Venezuela, 1949 - 9 de julio de 2020)
Sabías que esta obra contiene un autorretrato de Toulouse Lautrec?
La pintura "En el Moulin Rouge, el baile" (Au Moulin Rouge, la danse) es una de las obras más famosas del pintor postimpresionista francés Henri de Toulouse-Lautrec, creada en 1890.
La obra captura la vibrante y decadente vida nocturna del famoso cabaret parisino Moulin Rouge.
En el centro de la composición se muestra a dos personas bailando el can-can (específicamente la bailarina Valentin le Désossé y una pareja). Alrededor de la pista, la burguesía y la bohemia de París observan la escena de manera aristocrática y desapegada.
El propio Toulouse-Lautrec se retrató al fondo de la pintura de perfil.
Henri de Toulouse-Lautrec pintó En el Moulin Rouge, el baile en 1890, apenas un año después de la inauguración del famoso cabaret en Montmartre.
El dueño del local, Charles Zidler, compró la pintura inmediatamente para colgarla directamente sobre la barra del bar, sirviendo como un espejo de la propia fauna nocturna que frecuentaba el lugar.
La obra plasma la transición de la Belle Époque, un periodo de aparente optimismo pero lleno de contrastes sociales, donde la burguesía adinerada se mezclaba con la bohemia, los artistas y las prostitutas en busca de entretenimiento sin prejuicios.
Lograste ubicar al artista en la obra?
Quieres conocer más detalles de esta obra? Ve el siguiente video que realice y ve el hilo para saber más de los personajes retratados:
Sor Juana Inés de la Cruz (1648–1695) fue la mente más brillante de la América colonial — y una de las primeras voces en defender el derecho de las mujeres a estudiar. Aprendió a leer siendo muy niña y, ante la imposibilidad de entrar a la universidad por ser mujer, llegó a pedir que la dejaran ir disfrazada de hombre. Entró al convento de San Jerónimo no tanto por fervor religioso como para poder estudiar en paz, y allí reunió una biblioteca de unos 4,000 volúmenes. En su Respuesta a Sor Filotea (1691) defendió con brillantez el derecho de la mujer al conocimiento. Pero la jerarquía eclesiástica la fue cercando: hacia 1693 renunció a su biblioteca y abandonó la escritura — un giro que sus biógrafos aún debaten (¿conversión espiritual o represión del arzobispo misógino Aguiar y Seijas y su confesor?). Firmó una renovación de votos como 'Yo, la peor del mundo'. Murió en 1695, contagiada mientras cuidaba a sus hermanas durante una epidemia. La quisieron callar. Y sin embargo, tres siglos después, es a ella a quien leemos.
Bir depremin ardından enkazın altında kalan küçük Mateo, saatler boyunca karanlığın içinde yardım bekledi.
Ancak o süre boyunca yalnız değildi.
Ailenin sadık köpeği Max, bir an olsun yanından ayrılmadı. Soğukta küçücük bedenini kendi sıcaklığıyla korudu, korku içinde geçen saatler boyunca sahibini terk etmedi.
Kurtarma ekipleri enkaza ulaştığında karşılarında unutamayacakları bir manzara vardı. Küçük Mateo, kendisini sarıp sarmalayan köpeğinin kollarında hayata tutunuyordu.
Bazen bir kahraman pelerin takmaz… Sadece sevdiğini son nefesine kadar yalnız bırakmaz. 🥹💔
"El poder requiere cuerpos tristes. El poder necesita tristeza porque puede dominarla. La alegría, por lo tanto, es resistencia, porque no se rinde. La alegría como potencia de vida, nos lleva a lugares donde la tristeza nunca nos llevaría."
Gilles Deleuze