かとうだい

本格ミステリ演劇作家｜三越劇場の怪事件推理シリーズ脚本｜ミステリーナイト®構成｜ EPinミステリー演劇脚本と構成企画（下記wix参照）｜Dexpe エクスペリエンス・プランニング•ディレクター（フリーランス）｜企画文芸家｜本格ミステリ作家クラブ会員｜

[かとうだい @daika]

『かわいさの罠』
ネフィとのスキンシップ、
毎日のように繰り返される①〜⑦
#待たせたねネフィそろそろ遊ぼうか

[かとうだい @daika]

グランドプリンスホテル新高輪、27年4月以降も営業　再開発を精査：日本経済新聞
https://t.co/p9ZbPe8sgZ

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[かとうだい @daika]

ミステリーナイト®︎東京大阪福岡の全国推理頂上決戦の夏がやってくる‼️
#ミステリーナイト
#epinmystery
#魔境の入り口

ちなみに東京会場『飛天』は存続する模様😊（2026年度じゅうの閉館予定を撤回）提供元: YouTube https://t.co/sIC9cPXNhW

[ミステリーナイト @epinkikaku]

【公開】
ミステリーナイト2026
『魔境の入口〜赤い絨毯はあなたを事件に誘（いざな）う〜』
https://t.co/kRJIFCuq4S
📢推理頂上決戦！　今年も東京・大阪・福岡の3都市で開催決定！ミステリーナイトの最優秀名探偵目指して日本一の名探偵の称号を勝ち取ってください🏆

⚠️東京・福岡公演
＊5/30（土）午前10時よりチケット発売開始！

⚠️大阪公演
＊販売日は決定まで、お待ちください。
＊ホテル公式サイト公開まで、ホテルさまへのお問い合わせはお控えください。

⭕️東京公演：8月14日（金）、15日（土）、16日（日）＊1泊2日
⭕️福岡公演：8月22日（土）＊日帰り公演
⭕️大阪公演：8月29日（土）＊1泊2日

#ミステリーナイト
#epinmystery

[かとうだい @daika]

@take_kazu そのようです！
あ、私がコピペした動画リンク開かないですね。ニュース記事はコチラ。

グランドプリンスホテル新高輪、27年4月以降も営業　再開発を精査：日本経済新聞
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[かとうだい @daika]

審査員じゃなければ自分も応募したい😊

[月刊『販促会議』編集部 @sdkg_hansoku]

°˖✧第18回 #販促コンペ 🌻✧˖°

審査員の加藤大さまからメッセージが届きました！
皆さまの応募をお待ちしております📩

まずはここから「課題」をチェック▽▽
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#販促コンペ

[films7 @films7]

Ingmar Bergman : "Le cinéma n'est pas la littérature. J'ai été soumis au soi-disant « jugement littéraire ». Laisser critiquer un film par un spécialiste de la littérature me paraît aussi peu raisonnable que de confier le compte rendu d'une exposition de peinture à un critique musical, ou celui d'une nouvelle pièce à un reporter de football.

C'est par l'image filmique et son délicat procédé d'enfantement que je veux transmettre mon message à mes frères humains. Je trouve humiliant de voir juger mon travail comme s'il s'agissait de livres, alors que je crée des films.

Je dirige des acteurs et des actrices. Trop de gens de théâtre oublient que notre travail au cinéma commence avec le visage humain. Nous pouvons certes nous laisser complètement absorber par l'esthétique du montage, nous pouvons assembler objets et êtres inanimés en un rythme éblouissant, nous pouvons faire des études d'après nature d'une beauté indescriptible, mais la possibilité de s'approcher du visage humain est sans aucun doute l'originalité première et la qualité distinctive du cinéma.

Nous pourrions de là en conclure que la vedette est notre instrument le plus précieux et que la caméra n'a d'autre fonction que d'enregister les réactions de cet instrument. Dans beaucoup de cas, c'est le contraire qui se produit : les positions et les mouvements de la caméra sont considérés comme plus importants que l'acteur et le film devient une fin en soi — ce qui ne sera jamais qu'illusion et gaspillage artistique.

Pour donner le plus de poids possible au jeu de l'acteur, les mouvements de caméra doivent être peu compliqués, libres de toute contrainte et parfaitement synchronisés avec l'action. La caméra doit n'être qu'un observateur impartial et n'a le droit de participer à l'action qu'en de rares occasions.

Nous devrions réaliser que le meilleur moyen d'expression que l'acteur a à sa disposition est son regard. Le gros plan, objectivement composé, parfaitement dirigé et joué, est pour le metteur en scène le plus extraordinaire moyen d'investigation, en même temps que la preuve la plus flagrante de sa compétence ou de son incompétence. L'abondance ou l'absence des gros plans révèlent sans le moindre doute le caractère du metteur en scène et le degré de son intérêt pour autrui.

Voici venu le moment de tourner. Par expérience, je sais que la première prise est souvent la plus réussie, ce qui va de soi. A la première prise, les acteurs s'efforcent de créer quelque chose; ce besoin créateur fait jaillir l'étincelle de vie et s'explique par un phénomène d'identification spontanée. La caméra enregistre ce processus intime de création, guère perceptible à l'oeil nu ou à une oreille peu entraînée, mais qui ne s'en trouve pas moins capté et fixé sur la pellicule photographique et sur la bande son.

Je crois que c'est là précisément ce qui m'incite à faire du cinéma et me fascine dans ce mode d'expression. La création et la conservation d'une étincelle de vie soudaine me récompensent amplement de milliers d'heures de profond désespoir, d'épreuves et de tribulations.

L'acteur doit s'identifier inconditionnellement avec son rôle. L'identification doit être comme un costume. Une concentration trop poussée, un perpétuel contrôle de ses émotions et un travail à haute tension sont complètement exclus. L'acteur doit être capable, au sens le plus purement technique (et si possible avec l'aide du metteur en scène), d'entrer dans la peau d'un personnage et de l'abandonner à volonté. La tension mentale et les efforts prolongés sont fatals à toute expression filmique.

Le metteur en scène ne doit pas submerger l'acteur sous les consignes, mais s'efforcera plutôt de se faire comprendre au bon moment. Il ne gaspillera ni n'économisera ses paroles. L'acteur tire peu de bénéfice d'une analyse intellectuelle. Ce qu'il désire, ce sont des instructions précises en temps utile et certaines corrections techniques sans enjolivements ni digressions. Je sais qu'une intonation, un regard ou un sourire peuvent lui être souvent d'un bien plus grand secours que l'analyse la plus pénétrante. Cette façon d'agir évoque un peu la sorcellerie, mais il n'en est rien ; ce n'est qu'une méthode sûre et éprouvée pour le metteur en scène de contrôler l'acteur.

A vrai dire, moins nous discutons, causons, expliquons, mieux nous nous comprenons par nos silences, notre bon sens réciproque, notre loyauté naturelle et notre confiance."

Photo : Ingmar Bergman, tournage de L'Attente des femmes (1952). Le directeur de la photographie Gunnar Fischer, à gauche derrière la caméra, éclaire Maj-Britt Nilsson, sous le regard d'Ingmar Bergman, à droite avec le béret.

[かとうだい @daika]

@nakanekana 動画面白いよ。

[かとうだい @daika]

少し前に話題になっていたらしい。中退者から新入学生への祝辞。野田秀樹。まず全文テキストを読む。なるほどなと思う。どんな風に語られたのかなと、次に祝辞動画を観る。

https://t.co/X8WVzolpow

最後まで視線を落とさず喋り尽くす（書き物を読み上げない）一幕劇になっていた。

長ゼリのようにまくしたてたかと思うと、間をおいてアクセントをつけたりして、話者のリズムを掴んでいく。途中で笑いをツカもうと脱線したと思わせた「男子小学生の役に立たない道端の思い出」は、後半の壮大なフィクションの重要パーツに掲げられる「前フリ」だったわけで、AIに勝てる「いとおしい身体記憶」だった⁈ と視聴者に気づかせる巧みな伏線回収。話者野田秀樹の快感と受け手視聴者の同時的共感。その身体的共感のようなものは、ダビンチAIが届かない領域なのかなと。

同じ身体を持つ者同士、話者の身体を感じ、反応している聴衆の身体を感じる。という体感、この祝辞の骨子そのままを、祝辞を語りながら実践していた（その体感は、言い換えると「演劇」とも言う）野田さんでした😊

#令和8年度東京大学学部入学式祝辞
#野田秀樹

[美幸 @mi03yu18ki]

昼からは予約していた　大須商店街殺人事件に参加😀　朝食べ歩きした様商店街をまた行ったり来たり…😓　出発から帰宅まで32000歩。　
犯人無事特定出来ました😀　

#探プロ

[さやきち@ゲシュタルト崩壊 @sayako_08]

全員探偵プロジェクト 大須商店街殺人事件
大須商店街を周遊捜査。街歩き楽しかった！
そうして捜査から得た情報量は多いし人間関係も複雑で途中までかなり混乱。だけど1つの証拠から紐解けて解決まで導けた！
やっぱり推理謎面白いな。遠征して良かった。次回作も期待！

#探プロ

[かとうだい @daika]

5月は企画が目白押し！

まだ半年たってない５月ではありますが、2026のE-Pinミステリー演劇は全国各地で多彩な展開をして参りました。その事件現場（＝開催地）を振り返ってみると……。

2026年1月の幕開けは、①舞浜シェラトン・グランデ・トーキョーベイ・ホテルと大阪リーガロイヤルホテル（ミステリーナイトWinter）に始まり、３月は②テレビ愛知生番組オンエア＆テレビ東京で再放送（全員探偵プロジェクト/大須商店街殺人事件Ep1）、③福岡電気ビルみらいホール（FM福岡主催）、４月は④三越劇場（三越劇場怪事件推理）、５月は⑤都市センターホテル（密室迷宮倶楽部MMK）、⑥名古屋大須商店街（全員探偵プロジェクト/大須商店街殺人事件Ep2）、今週末の⑦中目黒センター（上映＆展示型イベント）。

そして、8月にはグランドプリンスホテル新高輪＆福岡みらいホール＆大阪リーガロイヤルホテルの【2026 ミステリーナイト】が控えています！

#ミステリーナイト #epinmystery

[Toba(トゥーバ) @Tooobanazotoki]

#探プロ
大須商店街殺人事件、無事解決してきましたー！内容は謎解き少々推理マシマシ。
料理に舌鼓していたら12時に間に合わず…でしたが調査報告は満点だったので許される…はず！
2枚目は暗号の天才の愛知刑事と私。

[うつぼ@open @bareutubo]

『全員探偵プロジェクト 大須商店街殺人事件』無事満点で解決！大好きな場所で大好きなE-PIN企画さんのイベント…参加できて良かった！商店街を駆け回り撮影スタジオに立ち入る貴重な経験☺️やり遂げた後の八丁味噌と酒がうまーい！！また何かしらの形でイベントやってほしーい！🍢🍺
#探プロ

[KAJI⚾️⚽️ @kajikunguara758]

大須殺人事件、満点でクリア！！
大人数でわいわいやれて楽しかった♪

#探プロ

[水城 @mizukikairi]

全員探偵プロジェクト大須商店街殺人事件かんりょー！！
大須商店街回るのも楽しかったし、事件もなかなか入り組んでて面白かった٩(๑❛ᴗ❛๑)۶
E-Pinの皆様とも記念撮影！いつも上質なミステリーをありがとうございます⭐︎
今日来られなかったミスナイ勢にもこの謎解きやらせてあげたいー！
#探プロ

[由良人 @yurato_03]

全員探偵プロジェクト楽しかった✨見事犯人を見つけた、推理するの楽しい！

#探プロ

[坂本遥奈（公式） @haruhallo22]

みんなの探偵団出動！🕵️
大須で新たな犯人探ししてきました🔍
無事に犯人も探し出せて、事件解決！！
100ptゲットできた〜！！🙌

頭働かせて、閃いた瞬間の「これだっ！！」てなる瞬間、たまらなく楽しかった🫣
謎解き好きだなぁ…ハマりそう…。

#探プロ

@TVA_satsujin @epinkikaku

[太田忠司 @tadashi_ohta]

イベントの合間に「謎解き生活」さんに再再訪。
売り切れてる本もあって、感謝です。