La gran pesadilla de "Dead-End Job" no es su enfoque de terror sobrenatural y fantasmal. Su gran pesadilla es el crudo mensaje social de una gran realidad que da más miedo aún. La vida, y el no poder acceder a un trabajo digno para poder subsistir como persona.
¡Vaya película he elegido! 😳 Un pueblo con muchos muertos en un accidente ferroviario vive tranquilo hasta la llegada del nuevo profesor.
Sufrimiento humano, un ser "celestial" y una espiral de locura absoluta con escenas crudas de autolesiones.
Interesantísima.
Un 7 ☠️
Paul Gauguin, le grand peintre français célébré pour avoir fui l'hypocrisie bourgeoise et immortalisé la beauté pure de la Polynésie, a en réalité profité du système colonial pour prendre successivement dans son lit 3 adolescentes de 13 à 15 ans, avant d'abandonner ses enfants.
Dans l'histoire de l'art, l'ami de Van Gogh incarne le génie rebelle et le retour à la nature sauvage.
Ses toiles colorées, exposées dans les plus grands musées du monde, racontent le rêve d'un paradis terrestre où l'artiste vivait en harmonie avec les peuples autochtones de Tahiti et des îles Marquises.
La réalité historique, documentée par ses propres écrits, les archives coloniales de Polynésie et les travaux des historiens Bengt Danielsson et Nancy Mowll Mathews, est beaucoup plus sombre.
En 1891, lorsque Paul Gauguin débarque pour la 1re fois à Tahiti, il a 43 ans. Il a préalablement abandonné au Danemark son épouse légitime Mette et leurs 5 enfants sans ressources pour vivre sa bohème artistique.
Sur l'île, loin de trouver le paradis primitif qu'il imaginait, le peintre français profite pleinement de son statut d'Européen privilégié face aux familles locales appauvries.
Lors d'une excursion autour de l'île, l'homme de 43 ans jette son dévolu sur Teha'amana, une jeune adolescente originaire des îles Cook.
Si les recherches récentes dans les registres d'état civil estiment son âge réel à environ 15 ans au moment des faits, Gauguin affirme lui-même dans son récit autobiographique Noa Noa, publié en 1897, qu'elle n'a que 13 ans. Le quadragénaire s'y vante d'avoir obtenu cette enfant auprès de sa famille comme une épouse docile et raconte comment il l'a prise dans sa case dès le 1er soir.
Après un retour à Paris, Gauguin repart définitivement pour Tahiti en 1895, à l'âge de 47 ans. Sa santé est alors gravement dégradée, son corps affaibli par des plaies infectées aux jambes que les médecins de l'hôpital de Papeete traitent à l'époque comme une maladie vénérienne avancée, bien que ce diagnostic médical soit aujourd'hui discuté par certains chercheurs.
Cela ne l'empêche pas de reproduire exactement le même schéma avec des mineures.
En 1896, il prend pour compagne une nouvelle adolescente tahitienne âgée de 14 ans et demi, Pau'ura. Elle lui donne 2 enfants, dont une petite fille qui meurt quelques jours après sa naissance, avant que le peintre ne quitte définitivement Tahiti en délaissant la jeune mère et son fils.
En 1901, désormais âgé de 53 ans, diminué par ses ulcères purulents aux jambes et l'abus d'absinthe et de morphine, Gauguin s'installe aux îles Marquises, sur l'île d'Hiva Oa.
Il y jette son dévolu sur Marie-Rose Vaeoho, une élève de l'école des sœurs catholiques âgée de tout juste 14 ans selon les sources historiques.
D'après les témoignages locaux recueillis aux Marquises par les biographes du peintre, Gauguin convainc les parents de lui céder l'adolescente contre quelques cadeaux. Effrayée par cet homme vieillissant aux jambes bandées, la jeune fille de 14 ans tombe rapidement enceinte, puis retourne chez ses parents pour accoucher quelques mois avant la mort du peintre en mai 1903.
L'homme que les manuels d'histoire de l'art célèbrent encore comme un poète de l'innocence exotique et de la liberté absolue a terminé sa vie en colon profitant de son statut pour s'offrir des adolescentes de 14 et 15 ans avant d'abandonner sa descendance.
Para tod@s aquellos que no han podido ver la extraordinaria película del director coreano Lee Chang-dong, Possible Love, os recordamos que el viernes 6 estará disponible en @NetflixES, como gran parte de la filmografía del realizador.
Una joya a RECOMENDAR EN MAYÚSCULAS, nada es lo que parece. Una narrativa exquisita en un puzzle que se va montando con una increíble dirección. ¿Asesinos en serie? descúbrelo. En #PrimeVideo.
MUBI la sumó hoy a su catálogo
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Crítica de “La cronología del agua” (“The Chronology of Water”), película de Kristen Stewart con Imogen Poots y Thora Birch
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En 1927, Juan Rulfo tenía diez años y estaba interno en un orfanato de Guadalajara cuando murió su madre. No lo dejaron ir al entierro.
Cuatro años antes, en junio de 1923, a su padre lo habían matado por la espalda en el sur de Jalisco, por una disputa de ganado que se metía en sus tierras. El niño tenía seis años.
La familia se refugió en casa de la abuela, en San Gabriel. Cuando la persecución religiosa cerró el colegio y la parroquia, el cura dejó su biblioteca a cargo de la abuela, y Juan se pasó los días leyendo todo lo que había allí.
Después lo mandaron con su hermano Severiano al Instituto Luis Silva, un orfanato que él recordaba como una especie de correccional. El 27 de noviembre de 1927 murió su madre, y ninguno de los dos hermanos pudo despedirse de ella. Con diez años, Juan ya era huérfano de padre y madre.
De aquellos años habló pocas veces, y siempre con la misma amargura: «Lo único que aprendí fue a deprimirme».
Años después trabajó en oficinas de migración, vendió neumáticos y se hizo fotógrafo. Y en 1955 publicó Pedro Páramo, la historia de un hijo que va a Comala a buscar a un padre que nunca conoció y se encuentra un pueblo lleno de voces de muertos.
Un libro corto que hoy se lee en medio mundo.
A mí lo que más me conmueve es que el niño al que nadie le explicó por qué se había quedado solo escribió el libro que mejor habla con los muertos.
En estos días de ofrendas, Rulfo dejó la suya escrita.
“Elsinore (2026)” es una película hecha para triunfar, para emocionar al público y quemarse las palmas aplaudiendo.
No esconde sus cartas, pero aun así, es buen cine.
Ahm, y sí, Andrew Scott va a por su Oscar.
Bellísima👇🏼❤️
7/10
PEDRADA! O excelente drama "A Cronologia da Água" chegou na Mubi.
Kristen Stewart estreia na direção com um filme pesado sobre uma jovem nadadadora que encontra uma perspectiva na literatura resolve transformar a própria dor em criação.
DIA DE ESTRENO 🌟
Hoy llega a Netflix el drama de misterio, terror y supervivencia "Dead-End Job", protagonizada por #LeeJaeWook y #GoMinSi. Imaginemos tener un trabajo maldito que se convierta en una pesadilla sangrienta y sobrenatural.
Cine noir gótico poco conocido de los años 40 y 50:
My Name Is Julia Ross (1945) Una mujer acepta un empleo como secretaria y acaba atrapada en una mansión donde sus propietarios intentan convencerla de que es otra persona.
SORPRESA. El director de OBSESSION acaba de estrenar en Youtube MAMA BEAR, sobre un hombre que recibe una llamada a medianoche con una advertencia: 'Vete de ahí, va a por ti, y va a matarte.'
Lo podéis ver aquí: https://t.co/izRcgrMdmR
🎬 Cinéma | Les meilleurs films historiques de tous les temps selon 85 historiens interrogés par Le Figaro :
🥇 Barry Lyndon
🥈 L’Armée des ombres
🥉 Lawrence d’Arabie
4. Le Guépard
5. La Reine Margot
6. La Chute
7. Le Jour le plus long
8. Ex æquo : Paris brûle-t-il ?, Le Nom de la rose et Napoléon d’Abel Gance
👉 Et vous quel serait votre classement ?
Yo, que tenía morriña de terror japonés, estoy fascinada con STRANGE: RELATOS DE JUNJI ITO PARA NOCHES EN VELA, en @HBOMaxES.
Cada historia retuerce un miedo o un anhelo de la sociedad hasta convertirlo en una pesadilla muy chunga.
Hay 4 de los 11 episodios disponibles, de unos 30 minutos cada uno.
No todo iba a ser CARRIE y CRYSTAL LAKE 😅
Imponente, brillante, demencial, etc.
Nada de lo que yo pueda decir, que no se haya dicho ya, le hará justicia a una película que es mucho más que forma. “Wilwood (2026)” es una de las cintas del año, y cualquier reconocimiento que se lleva será justo y necesario.
INMENSA
9/10🙌🏼