فريد يونس

Juarense viviendo en guanatos, buscador de la aventura. vivo y feliz, buscando el instante para la foto perfecta...

[فريد يونس @fyunes]

Oye compa, sabes por dónde puedo volver al futuro?

- Sí, amigo. En la gasolinera de la esquina!!!!!!!!

-Ah, gracias!!!

[Tlatoani_Cuauhtemoc @Cuauhtemoc_1521]

Video casero de 1995, año en el que todavía se podía entrar al templo de Kukulcán en Chichén Itzá, para poder apreciar el famoso trono rojo del jaguar, felino cuyas manchas son piezas de jade. También se aprecia un magnífico Chac Mool perteneciente a una etapa constructiva anterior. En la actualidad este espacio se encuentra cerrado. Tuviste la oportunidad de visitar las entrañas de esta estructura conocida también como el “Castillo”?
Cabe mencionar que desde 1988 la @UNESCOMexico nombró esta zona arqueológica Patrimonio de la Humanidad, siendo el templo considerado una de las Nuevas Maravillas del Mundo #COMPARTE

[El Heraldo de México @heraldodemexico]

#VIRAL | ¡Que elegancia la de Francia! 🧐🎩✨

Usuarios del Metro de la CDMX se dieron cita en la estación Hidalgo de la Línea 2 con vestimenta de la época, esto ante la instalación de candelabros y la remodelación que se hizo viral.

[Tlatoani_Cuauhtemoc @Cuauhtemoc_1521]

El Tonalpohualli: Los 20 Símbolos que Definían tu Personalidad y Destino

El Tonalpohualli (“cuenta de los días” o “cuenta de los destinos”) era el calendario ritual de 260 días de los mexicas. Funcionaba combinando 20 signos (cada uno representando una energía o fuerza de la naturaleza) con los números del 1 al 13.
Cada combinación creaba un día único con su propio tonalli: la energía vital, el carácter y el destino que, según la cosmovisión mexica, se imprimía en la persona desde su nacimiento.
Los sacerdotes llamados tonalpouhque consultaban el tonalamatl (libro de los días) para interpretar estos signos. El día de nacimiento no era solo una fecha: determinaba:
• Rasgos de personalidad
• Aptitudes naturales
• Desafíos de vida
• El nombre ritual que se le daba al recién nacido
• Los días más favorables para rituales importantes
Los 20 símbolos del Tonalpohualli eran portadores de cualidades específicas:
• Cipactli (caimán): fuerza pionera, liderazgo y conexión con los orígenes.
• Ehécatl (viento): inteligencia, comunicación y movimiento constante.
• Ocelotl (jaguar): coraje, poder interior y protección.

Y así con cada uno de los 20 signos. La combinación del signo + el número del 1 al 13 generaba 260 tonallis diferentes, cada uno con su propia vibración y enseñanza.
Para los mexicas, conocer tu signo del Tonalpohualli era esencial para entender quién eras y hacia dónde te llevaba tu camino.

[The Figen @TheFigen_]

25 years of women’s fashion evolution, 1900–2025.

By vgraphs/IG.

[Òscar Merino 🎙🏀 @OMerinoG]

Brutal

[فريد يونس @fyunes]

@pedroj86 @CFEmx @CFE_Contigo Mames que poca madre

[Porfirio Díaz Mori @DonPorfirioDiaz]

La colonia Roma nació en 1903 durante el Porfiriato. Su aparición fue un suceso tan relevante que el propio general Díaz le dedicó una mención en su mensaje presidencial de ese año. Lo que nadie menciona en ese mensaje presidencial es quién la fundó realmente: Walter Orrin, un cirquero inglés conocido por traer a México la primera pista con carpa de lona y luz eléctrica en la década de 1880. Orrin se asoció con un ingeniero británico, un abogado mexicano que años después sería presidente de México por 45 minutos — Pedro Lascuráin — y otros socios para constituir la compañía fraccionadora. Las calles de la colonia Roma fueron nombradas en honor a las ciudades mexicanas visitadas por el Circo Orrin. Las calles que hoy recorren los turistas de todo el mundo — Orizaba, Córdoba, Jalapa, Tonalá — son el itinerario de gira de un circo inglés del siglo XIX. Fue la primera colonia en la Ciudad de México que desde su planeación tuvo calles pavimentadas y aceras establecidas, red de drenaje y agua potable, grandes bulevares arbolados y plazas con jardín, buscando ofrecer un concepto urbanístico estilo francés. La Roma era la pequeña París de México. Vivir ahí era una declaración de modernidad. La Revolución frenó su desarrollo. La posrevolución la llenó de una mezcla de art nouveau, ecléctico y art déco que hoy es su firma visual. El sismo de 1985 fue devastador para la colonia. Varios edificios tuvieron que ser derrumbados y quedó abandonada un tiempo. Luego regresó. En 2018, Alfonso Cuarón la llevó al Óscar. Hoy los departamentos se ofrecen entre 4.5 y 17 millones de pesos. La colonia que el cirquero inglés fraccionó para la clase alta porfiriana está siendo gentrificada por nómadas digitales del siglo XXI. El nombre cambió. El fenómeno es exactamente el mismo.

[Tlatoani_Cuauhtemoc @Cuauhtemoc_1521]

Comparto uno de mis planos preferidos de la #CDMX; fue realizado en 1932 por Emily Edwards. En ella se aprecia la actual colonia Doctores con su nombre original, Hidalgo. Noten los escudos de armas de los virreyes Mendoza, Revillagigedo, así como el de Cortés, Zumárraga y Alvarado. Qué otros detalles te llaman la atención?

[Porfirio Díaz Mori @DonPorfirioDiaz]

El telón más famoso de México no es de tela. Son casi un millón de piezas de cristal opalescente de dos centímetros cuadrados ensambladas como un rompecabezas sobre una estructura de lámina bronceada y zinc que pesa 22 toneladas y muestra el Valle de México tal como se veía desde las ventanas del Palacio Nacional a principios del siglo XX: el Popocatépetl y el Iztaccíhuatl bajo un cielo que la contaminación todavía no había descubierto. Boari invitó a casas artísticas internacionales a proponer diseños. En 1909-1910 Tiffany Studios ganó el encargo de realizar un telón-escultura que retratara la belleza natural de México a través de la técnica del mosaico de cristal. La razón original no era artística sino práctica: el arquitecto Boari quería un teatro vanguardista y seguro, por lo que pensó en un telón resistente al fuego. La joyería más famosa del mundo recibió el encargo de hacer una cortina ignífuga y entregó la pieza de arte más extraordinaria que hay en cualquier teatro del hemisferio. Louis Comfort Tiffany envió a México al escenógrafo Harry Stoner para realizar el diseño con una vista de los volcanes. Stoner vino, miró, dibujó y regresó a Nueva York. El telón se fabricó allá completamente. Para 1911 el telón ya terminado se exhibió con gran éxito en Nueva York y ese mismo año fue trasladado a México en el buque Monterrey. Lo vieron los neoyorquinos antes que los mexicanos. Es el único telón sobreviviente de las múltiples comisiones teatrales realizadas por Tiffany Studios entre 1880 y 1926. Porfirio Díaz lo encargó para inaugurarlo en las Fiestas del Centenario de 1910. La Revolución lo impidió. El telón esperó 23 años dentro del teatro sin terminar hasta que en 1934 Abelardo Rodríguez inauguró el Palacio de Bellas Artes. La gran cortina sube en solo 90 segundos y se mantiene oculta en una bóveda que está en la parte superior. No se dobla. No se enrolla. Es una estructura rígida que sube verticalmente hasta desaparecer en el techo. El telón que Díaz encargó para mostrarle al mundo el México moderno pasó tres décadas esperando que México se calmara lo suficiente para verlo.

[فريد يونس @fyunes]

@CronistadeCorte Muro

[Porfirio Díaz Mori @DonPorfirioDiaz]

La muñeca más fotografiada en los aeropuertos de México nació en una tumba. Antes de ser una artesanía, la muñeca Lele era un juguete de uso cotidiano para las niñas y niños de la región. Sin embargo, es posible rastrear un origen más antiguo: el ritual, pues antes de la llegada de los españoles se producían muñecas hechas con arcilla, palma y cabellos de maíz para colocarlas sobre las tumbas de los niños que morían. Principalmente estas figuras se creaban para proteger a los niños difuntos de malos espíritus en su regreso a la eternidad. Era una ofrenda de viaje, no un juguete. La muñeca Lele es originaria del Pueblo Mágico de Amealco de Bonfil, Querétaro, y su nombre proviene del otomí que significa "bebé". Con la llegada de los españoles a la Nueva España llegaron también muchas tradiciones y costumbres europeas, entre ellas muñecas de trapo, y la Lele se transformó en el sincretismo que define a la cultura mexicana: raíz prehispánica con materiales y formas coloniales. La muñeca cuenta con varios elementos representativos de la cultura otomí: sus llamativas trenzas adornadas con listones de colores en forma de corona y su típica indumentaria, idéntica a la que utilizan sus creadoras. Las hacen mujeres otomíes de las comunidades de Santiago de Mexquititlán y San Ildefonso Tultepec, que aprendieron el oficio de sus madres y abuelas y que en muchos casos viven de esa artesanía. Fue nombrada Patrimonio Cultural del estado de Querétaro el 18 de abril de 2018. En 2022 apareció en la Copa del Mundo de Qatar. En 2023 el gobierno mexicano lanzó la iniciativa Lele Por El Mundo, y la muñeca visitó San Francisco, Madrid, Londres, Sídney y Shanghái como embajadora cultural oficial de México. La figura que nació para acompañar a los niños muertos en su viaje a la eternidad terminó recorriendo el mundo entero. Es el mejor itinerario que pudo tener.

[Pedro J. Fernández @pedroj86]

El chocolate fue la bebida más consumida de la Nueva España y también la más polémica. Los españoles que llegaron a América encontraron el xocolatl azteca amargo, frío y picante, lo rechazaron en un primer momento, luego le añadieron azúcar y canela, lo sirvieron caliente y nunca más lo soltaron. Durante la época colonial el chocolate fue la bebida de mayor consumo en Nueva España, y su popularidad cruzó el Atlántico con una velocidad que ninguna otra bebida americana logró igualar. Lo que nadie calculó fue el problema teológico que traía consigo. En las últimas décadas del siglo XVI y las primeras del XVII, su consumo antes de comulgar y durante la cuaresma para evitar los desmayos y desvanecimientos dio lugar a una controversia sobre si rompía el ayuno religioso. Como se bebía con leche y condimentos, algunos eclesiásticos afirmaban que era un alimento nutritivo, por lo que quebrantaba el ayuno; mientras que otros sostenían que ninguna bebida podía hacerlo. La pregunta llegó tan alto que el Papa Gregorio XIII declaró en dos ocasiones que no quebrantaba el ayuno, pero el debate continuó. El Papa tuvo que pronunciarse dos veces sobre una taza de chocolate y no sirvió de nada. El problema no era el ayuno sino la adicción. Las mujeres de la clase alta novohispana lo tomaban en la iglesia durante los servicios religiosos porque la misa duraba horas y el chocolate caliente hacía el trance más llevadero. En Chiapas las mujeres cambiaron la iglesia por los conventos para escuchar misa, luego de que se prohibiera su consumo. El obispo prohibió el chocolate en misa, las feligresas se fueron a los conventos donde la regla era más flexible. Cuando profesaba una novicia en una orden con estricta regla, como las Carmelitas Descalzas, solían hacer voto de no beber chocolate ni ser causa de que otro lo bebiera. Una orden religiosa que añadió el chocolate a sus votos de pobreza, castidad y obediencia. Eso dice todo lo que hay que decir sobre qué tan seria era la situación. La misma Iglesia que lo prohibía en sus naves lo consumía en sus conventos, lo recomendaba para los estudiosos y lo usaba como paliativo durante la Cuaresma. La bebida que los aztecas reservaban para sacerdotes, guerreros y sacrificados terminó siendo el vicio inconfesable de los conventos novohispanos.

[فريد يونس @fyunes]

@MrKeys90 Una gloriosa y divina mamada jaja

[Tlatoani_Cuauhtemoc @Cuauhtemoc_1521]

Jaime Torres Bodet, Enrique González Camarena, Pedro Ramírez Vázquez, el presidente Adolfo López Mateos y muchas otras personalidades se reunieron el 17 de septiembre de 1964 en el nuevo Museo Nacional de Antropología para su inauguración. Momento histórico para nuestro #México. Fragmento del documental, Monumento de Monumentos por el periodista Agustín Barrios Gómez

[فريد يونس @fyunes]

@luis_gj Oh lord why?.....

[Tatianotzin Oficial🥦🎀 @tatianotzin]

La 4T es un chiste muy mal contado y duele. La gente que votó por ellos esperando un cambio, no merece esta burla.

[𝖁𝖊𝖗ó𝖓𝖎𝖈𝖆 𝕯𝖊𝖒𝖔𝖓𝖎𝖆 @taller2006]

Expectativa <----> Realidad

[فريد يونس @fyunes]

@mr_no Witch 🪄

[Estudios del Segundo Imperio @CronistadeCorte]

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El 25 de mayo de 1899, falleció en el castillo de By en Thomery, Rosa Bonheur, pintora y escultora especializada en la representación animal. Fue la primera mujer en recibir la Legión de Honor (entregada por la emperatriz Eugenia en persona). Tal fue su fama, que Maximiliano la distinguió con la Orden Imperial de San Carlos de México en 1865. 👉