gfc@馬齒徒長

Jpop DD，Perfume本命
7co/a子/ChoQMay/YonYon/魚韻/乃紫/tuki./ずとまよ/水カン/サンホラ/iri/ヨルシカ/綠黃色/Aooo/Furui Riho/TOMOO/とた/水中スピカ/十明/Trooper Salute/にしな/スーパー登山部/Widescreen Baroque

[gfc@馬齒徒長 @gfc_tw]

以日本音樂 / JPOP 為主的 Threads
https://t.co/SHjNHV6u4k

[やまもとひかる @Yamahika_da]

ぜひ対バンお願いします！🥋

#刈り上げラボ

[石野理子 @yoooutopia]

え！ほんとだ😳
いつ？！私も知らない！

[やまもとひかる @Yamahika_da]

ベーシストたちに刺さった曲、教えて🏠
#Aooo_Rooom

[徒然研究室✍🏻 @tsurezure_lab]

インドネシア最高の英字紙と評されるThe Jakarta Postの文化・ライフスタイル誌Weekenderと、徒然研究室がコラボしたデータジャーナリズム記事が公開されました✍️「SpotifyやTikTokでは音楽が爆発的に拡散しているのに、なぜライブ会場は必ずしも満員にならないのか？」
東南アジア音楽 シーンが抱えるこの矛盾を、データと取材で鋭く掘り下げた記事です。

以前、徒然研究室がXで発信し、東南アジア〜東アジア各国で大きく拡散された「Spotifyチャートにおける西洋ポップ・K-POPの退潮とローカルジャンルの台頭」のデータ可視化を、英語版として再構成・新チャートも制作して提供しています。

インドネシアだけでなく、フィリピン・タイ・マレーシア・シンガポールそれぞれのチャートが、どのように変化してきたのか...

人口増加と経済成長を背景に、世界最大級のストリーミング市場のひとつとなったインドネシアの人々が、ローカル志向やライブビジネスに何を感じているのかもよく伝わってきて、とても学びがあります。

記事中で言及されている楽曲のSpotify試聴も埋め込まれて、現地の曲を聴きながら読めます。

そして自分の関心と発信が海を越えて広がっていくのが、純粋にうれしい驚きです。

@jakpost の素晴らしい編集者のJetさん、ライターのFelixさん、そして美しいロングフォーム記事に仕上げてくださったデザインチームの皆さん、ありがとうございます🙏

日本の方もぜひ、英語で、あるいは翻訳ツール片手に読んでみてください！
https://t.co/yG6c8R1zB9

[chill @pt_chill]

米津さんの「たまにふと昔の友達や恋人に会いたくなる瞬間があるけれど、それは記憶の中にいるその人に会いたいのであって、今現在のその人ではない。」という言葉は、創作している人に対する問いかけにも聞こえる。

ファンが愛しているものは、今の自分ではなく、過去の自分が残した作品かもしれない。

-----

音楽を聴いていると似たような感覚になることがある。

好きなアーティストがいて、インディーズ時代やメジャーデビュー初期の曲はどれを聴いても大体好きだったのに、ある時期から新曲を聴いてもあまり刺さらなくなる。気づけば新アルバムに1曲か2曲、好きになれそうな曲があるくらいになる。

つい「昔の方がよかった」と言いたくなるけど、もう少し正確に言うなら、好きだったのはそのアーティストの固定された人格ではなく、ある時期のその人が作っていた作品の波長だったのだと思う。

曲調、リズム、言葉の温度、声の癖、まだ整理されきっていない衝動。そういうものが、たまたま自分の感覚と強く噛み合っていた。だから、その波長が変わると、同じ人の作品を聴いているはずなのに、もう自分の好きだった音ではないと感じてしまう。

-----

これは創作する人にとって、かなり切実な問題なのだろう。

作品はその時点の自分を保存する。迷っていた自分、怒っていた自分、何かを証明したかった自分、生活の中で切実に抱えていた感情、まだ正確に整えられていない表現。そういう一瞬の状態が、作品として残る。

けれど作者本人はその場所にとどまれない。年齢を重ね、生活や人間関係が変わり、考え方も変わる。技術が上がり、表現の選択肢が増える。昔は切実だったものが、今はそこまで切実ではなくなることもある。

作品は過去の自分を固定するけれど、作者は時間の中で変わっていく。すると、ファンの中には「過去の作品の中にいる作者」が残り続ける。

一方で作者本人はもうそこにはいない。今の自分から出てくるものを作ると、「昔の方がよかった」と言われたりする。かといって昔の自分を再現し続けると、それは創作ではなく自己模倣に近づいていく。

ここに、創作者にとっての難しさがあるのだろう。

変わることは裏切りなのか。変わらないことは誠実なのか。過去の自分を期待されることは、愛されていることなのか。それとも、今の自分を見てもらえていないことなのか。

-----

人が作品を好きになるとき、そこには自分自身の記憶も混ざっている。その曲を聴いていた季節、その頃の生活、そのとき抱えていた感情。昔の作品を好きであり続けることは、過去の作者だけでなく、過去の自分に触れることでもある。

だからこそ、「昔の方が好き」という感覚は、単なる懐古ではないのだと思う。

その作品が好きなのか、その時期の作者が好きなのか、その作品に反応していた頃の自分が好きなのか。これらは似ているけれど、おそらく全部違う。

創作が多くの人に届くほど、このズレは大きくなる気がする。ヒット作が生まれれば、周囲は「あの感じ」を求めるし、ファンも、仕事相手も、市場も、過去に反応された自分をもう一度見たがる傾向にある。商業化とは、売れるものを作ることだけではなく、過去に愛された自分の型を外側から固定されていくことでもあるのかもしれない。

それでも創作を続けるのなら、過去の自分を保存することではなく、今の自分からしか出てこないものを作るしかないのだと思う。

作品は時間を保存するけど、作者は時間を生きてしまう。そのズレが創作の美しさであり、儚さであり、残酷さでもある。そしてそのズレの中に、ファンの記憶や物語が重なっていくのだろう。

当たり前のことなのだろうけど、なんとなく今だからこそ、こういうことを言葉にするのは大事な気がする。

[ACAねこスキル (ずっと真夜中でいいのに。) @zutomayo]

本日は香港にてゾンクラ
宜しくね、玩得開心啲

[宮悪戦車 @15ssozacho]

なぜ凡百のサブカルバンドが3年持たずに解散、お釈迦様になるのか。

それは偽りの「狂気」だけでご飯を食べようとするからだ。

人間椅子や筋肉少女帯といった巨頭を模した二番煎じ達は、自ら演出した雰囲気に呑まれて勝手に自滅していく。

本物は狂気という名の毒薬を、冷徹なビジネスという名のインフラで薄めて、一般社会に流通させている…と、表現はロマンだが、こういったアングラ劇団の維持は算数である。

ニッチな四畳半国家の柱時計の針を動かし続けるには、脳内の毒電波じゃなく、ヨドバシカメラで買ってきた乾電池（資金と体力）が要んねんな。。

[きむた @kimuta_0408]

「作曲ができない」って勘違いしてる人多いけど、もしかして最初からフランス料理のフルコース作るつもりで居てないか？

そんなの無理に決まってるでしょ。

インスタントラーメンから始めたらええだけやん。次はホットケーキとかさ。

4拍で1小節ってのさえ分かってりゃ作れるからまずは作ってみてよ

[きむた @kimuta_0408]

もし「作曲できない」を「思ったほど伸びる曲が作れない」という意味で使っているとしたら、「ホームラン打てない…」って言うてるようなもんです。

練習がたりない、センスがない、運がない、流行りに乗れない…

そんなポンポン作れるわけない。
普段聞いてる音楽ってゴリゴリのプロのやつなんで。

[Lord Luther-Hiroshi Ichimura @luther_ichimura]

声楽の発声とポップスの発声。

私は両方に関わってきたが、その共通点は悲しいほど少ないと思っている。

時々、「歌は歌なのだから基本は同じでしょう」と言われることがある。
しかし、実際に身体へ要求される仕事を見ると、かなり違う。

例えば声楽では、一度広げた胸郭を維持しながら長いフレーズを処理することが求められる。
その間、呼気圧を急激に落とさず、声帯閉鎖の条件も大きく崩さずに歌い続けなければならない。

開口も頻繁には変えない。
母音の条件を整えながら、出来るだけ同じ音響条件を維持する。

ところがポップスでは、同じ身体操作を続けていたら対応出来ないことが多い。
あるフレーズでは息混じりの音を使い、次のフレーズでは声帯閉鎖を強め、さらにその後には裏声寄りの音へ移ることもある。

そうなると、呼気圧のかけ方も、声帯閉鎖の強さも、顎の開き方も、舌の位置も、その都度変えていかなければならない。
つまりポップスでは、一曲の中で身体の条件を何度も組み替えることになる。

だから私は、声楽とポップスは別々の技術として学んだ方が早いと思っている。

声楽を学んだからポップスが歌えるようになるとは限らない。
ポップスを学んだから声楽が歌えるようになるとも限らない。
なぜなら、身体へ要求される仕事そのものが違うからだ。

少なくとも私には、同じ歌唱技術の延長線上にあるとは思えない。
むしろ別々の競技に近い。

私は長年両方を見てきて、そう考えるようになった。

[𐋎ꪩ𝑎𐌺𝑎𐊰𝑎 @___ayakama]

Perfume あ～ちゃん ウエディングドレス姿
世界で1番綺麗！！！！！

[ACAねこスキル (ずっと真夜中でいいのに。) @zutomayo]

フジロック、スパイシーズで出ます
いひひ！
7.25(土) PYRAMID GARDEN に来星

地球の香辛料が危ないと聞きまして。
小型新人バンド「スパイシーズ」
3年ぶりに来星するよ。
愉快奇っ怪なメンバーは、
前回のアカネーン、世界永和田、ハルーン、マサーン、タナカーン、
そして、イカロスカミヤンも銀河サービスエリアで合流するよ
まだ何も話し合ってないよ
でも、非常にスペクタクルなピラミッドになることはまちがいないと思うよ　#fujirock

[すりぃ_THREEE @iii0303_8]

「Rooom」に入ってる魔法はスパイスは再度レコーディングして、少しアレンジも加わり、MIXもこのアルバムの為にかえています

言語化できなくても全然よくて
なんとなく変わったって感じてくれて、2つの音源のその違いを楽しんでくれたらそれだけでいいよん

[Aooo @Aooo_band]

🏠2nd Album『Rooom』

「魔法はスパイス」🪄︎︎
作詞・作曲：すりぃ

実はアルバム収録にあたり、
再レコーディングされています👀
気づいていましたか？

ぜひ聴き比べてみてください🎧

▼配信
https://t.co/3KTFYRqV2g

▼CD購入
https://t.co/0q2cW3xGRX

#Aooo_Rooom #Aooo #Aooo_魔法はスパイス

[gfc@馬齒徒長 @gfc_tw]

樂器的編排還蠻有意思了，可以關注

[おとなりにぎんが計画 @otnr2gng]

⁺ 　
　　　　 　˚
　　　　　　　　　　　 ✦ . 　　　　⁺

　. *　Music Videoを公開しました　⁺　✦

　　おとなりにぎんが計画 - 着こなせ！

　　　　　⁺

. *　　　　　 ✦ . 　⁺ 　 .
　　　　　　　　　　　　　　　　⠿⣆
.　　　　　　 　 　⁺ 　　 ˚

https://t.co/aMDVEFyrNv

[Aooo @Aooo_band]

🏠2ndAL『Rooom』Release Countdown

┏━━━━━━━━┓
　 発売まであと
　 ╲ 1日 ╱
┗━━━━━━━━┛

「ブルーライド」
作詞：石野理子 @yoooutopia
作曲：すりぃ @iii0303_8

完成前のデモ音源を、
#Aooo_RINGRINGツアー 台北公演のオフショットとともにお届け🎁

2026.06.03 Release
Aooo 2nd Album 『Rooom』

▼ご予約はこちら💿
https://t.co/0q2cW3xGRX
▼Pre-add／Pre-save🎧
https://t.co/98fyTwloib

#Aooo #Aooo_Rooom #Aooo_ブルーライド

[﨑村昂立 / Sakimura Kota @moralkeeper]

スーパー登山部、最初聴いた時は「これは...なんて都会的な！」と一瞬だけ思うけれど、すぐに「いや、これは山を歩いてる。山を想ってる曲だ！」となる。

都会と山（自然）の振れ幅があることが、人生を楽しくする。軽やかにする。自分が信じてやまないこの往来（繋がり）を、これまた人生が楽しくなる音楽で表現していることが本当に奇跡のようなバンドだなと思う。

ただ、私が注文したアルバムはまだ届かない。。。

[柴 那典 / 新刊『ヒットの復権』5月8日発売 @shiba710]

スーパー登山部の1stアルバム『スーパー登山部』。J-WAVEの「GRAND MARQUEE」でもコメントしたんですが、「山に登っている」ということが名前とか活動形態だけじゃなくて楽曲の本質的なところに根付いているところがとてもよいなと思います。

こういう洗練されたポップスって「都市生活者の日常」が曲のモチーフになることが多く、だからこそ「シティポップ」というジャンルで括られるようになったわけで。そういう意味では「ネイチャーポップ」を標榜しているのは、まさにと思う。

https://t.co/S3lLPYZt6T

[Real Sound（リアルサウンド） @realsoundjp]

【インタビュー】Aooo「やりたいのは現象を起こすこと」　バンドの新境地を切り拓く一枚、試行錯誤と遊び心を尽くした『Rooom』を語る

https://t.co/l3kb87lPeU

#Aooo #Aooo_Rooom

[Real Sound（リアルサウンド） @realsoundjp]

◤◢◤ 特集：Aooo インタビュー◢◤◢

📎https://t.co/l3kb87lhpm

Aooo「やりたいのは現象を起こすこと」
バンドの新境地を切り拓く一枚、試行錯誤と遊び心を尽くした『Rooom』を語る

／
📷撮りおろし写真一覧はこちら
https://t.co/FIicOBKQF0
＼

@Aooo_band #Aooo #Aooo_Rooom