へっぽこO

音楽、飛行機プラモデル作り、たまに天文

[へっぽこO @heppoco_o]

1988年、学校を出た年に新品で買ったフェンダーUSAストラトです。当時138000円。
1990年にネックを折り、原宿の松下工房で修理してもらいましたが、いまだに現役です。
#生涯唯一無二のメインギター挙げてけ

[へっぽこO @heppoco_o]

「今、清志郎がいてくれたら」と切実に思います。
若い人達に「日本にもこんなすごいロックミュージシャンがいたんだ」ということで観てほしいです。

[『愛し合ってるかい？ 忌野清志郎が教えてくれた』 @kiyoshiro_movie]

愛と反骨を胸にロックを鳴らし続けた忌野清志郎
デビュー55周年記念ドキュメンタリー映画
『愛し合ってるかい？　忌野清志郎が教えてくれた』
予告編公開！
彼の「信念を貫く姿勢」と「唯一無二のパフォーマンス」を多面的に掘り下げる！

#忌野清志郎　#愛し合ってるかい

https://t.co/0OgHZVfDqb

[へっぽこO @heppoco_o]

#TLを花でいっぱいにしよう
#改憲反対
#戦争に反対するお花畑の会

[へっぽこO @heppoco_o]

#TLを花でいっぱいにしよう
#改憲反対
#戦争に反対するお花畑の会

[へっぽこO @heppoco_o]

ローリングストーンズの新譜「FOREIN TONGUES」めちゃくちゃお気に入りで発売日に購入してから毎日聴いているが、クレジットを改めてよく読んだら全14曲中8曲にスティーヴ・ウィンウッドがピアノかオルガンで参加していた。
彼の大ファンなのでうれしい限りです♪

[へっぽこO @heppoco_o]

ハセガワ1/72 A-6E イントルーダー、3日目。
尾翼の一部にデカールを貼り、水性ガンダムマーカーでスミ入れ。
#トップガン祭り

[へっぽこO @heppoco_o]

#TLを花でいっぱいにしよう
#改憲反対
#戦争に反対するお花畑の会

[へっぽこO @heppoco_o]

@terrypyon @YouTube テリーさんルスポールJrに気づいて下さりありがとうございます♪
これはリアにP90ピックアップ搭載のじゃじゃ馬なのですがロックンロールやR&Bには最適です。
キースに憧れて購入しましたが「ぼっち・ざ・ロック」の喜多ちゃんも弾いていて親近感を持ちました。

[へっぽこO @heppoco_o]

Voodoohex Live@Skywriter"otoasobi" 20260718 https://t.co/HlEQILSGYI @YouTubeより
昨日近所のライブバーで演奏しました。

1 Messin' with thd kid
2 Woman across the river
3 恋のかけら
4 カサブランカダンディ
5 I shot the sheriff
6 Hoochie coochie man

ギターはKIM1さんです♪
楽しかった

[へっぽこO @heppoco_o]

画面ではちょっと離れて見えますが、月の隣に金星が並んでいます。
先ほど横浜市で撮影。

[Shoji Takata 高田祥司 @sunday_hornist]

若者の使う「メロい」が相手を形容するの、気になりますよね！自分がメロメロな状態であることを表しそうなのに、そうなってしまうほど相手が魅力的であることを表す。
古典語の「はづかし」が、自分が恥ずかしくなってしまうほど相手が優れている、立派であることを表したのと似ていて、面白いです。

[akiko @akiko311419]

私たち国民置き去りの
めちゃくちゃデタラメ政治にNO!
政治家たちを縛る憲法の改正にNO!

デモ、ツイデモ、政治家へのFAX・メールなど
できる形で声を上げましょう。

あきらめない。
でも無理はしない。
続けることが力になります。

#憲法改正手続き法案に抗議します
#参議院憲法審査会を開かせるな

[へっぽこO @heppoco_o]

#国会正門前大行動0719
#憲法改正手続き法案に抗議します
#ぬいデモ

[たられば @tarareba722]

「『舞姫』（森鴎外）の人間描写が浅い」というポストを見かけたのと（もちろんそういう感想を持つこと自体は間違っているわけではない）、ちょっと時間があったので、『舞姫』を読み直して、文学的功績とおもしろポイントを自分なりに書いてみようと思います。短編で青空文庫にあるので、皆さんもお時間あるときにどうぞ。
https://t.co/6MNZtGEnJR
ではいざ。

「私家版『舞姫』のここがすごい＆ここが面白い」

①「取り返しのつかない過去」を予感させる冒頭文

『舞姫』有名な冒頭の一節、
「石炭をば早（は）や積み果てつ。中等室の卓（つくえ）のほとりはいと静にて、熾熱燈（しねつとう）の光の晴れがましきも徒（いたづら）なり。今宵は夜毎にこゝに集ひ来る骨牌（カルタ）仲間も「ホテル」に宿りて、舟に残れるは余一人のみなれば。」

現代語私訳／船は早々に石炭を積み終えて出航を待つばかり。船室の机のほとりは静かで、電燈の灯りの乾いたまぶしさが虚しさを感じさせる。毎晩この船室に集まってトランプに興じていた仲間たちも、今夜は下船して陸で遊んでおり、自分はひとり船に残って、こうしてもの思いにふけっている。

主人公・太田豊太郎は欧州からスエズ運河を回って帰国する最後の寄港地サイゴン（ベトナム）で、この5年間の留学を振り返っている…、というところから物語は始まる。船室の情景描写が豊太郎の心理描写を重ねており、また「ここが帰国路の最後の寄港地であり、ここで船を降りないということは、引き返さず帰国する最後の機会を逃す」という意味も仕込んでいる。文豪・森鴎外（執筆時）28歳の頃の全力の「雅文体」をしみじみ味わっていただきたい。

②「書こうとしても書けない」という告白の構造、信用できない語り手

本作は豊太郎の独白で進む一人称の作品です。
「いで、その概略を文に綴りて見む。」
とあるとおり、豊太郎は日記を買って留学記を書こうとしますが、なかなか書けません。
それは、本作が単に「豊太郎の身に起こったこと（彼が起こしたこと）」の記録、ではなく、「豊太郎がこれから語ることは、彼が自分自身を納得させたい（≒まだ納得できていない）ことだ」という設定を示します。
つまり読者はここで、本作が「豊太郎が経験した悲劇」と「豊太郎が自分の行為を正当化するために語る物語」という、二つの物語を同時に読むことになる、ということを表します。
語り手をそのまま信じていいのか、作者は引き裂かれながら書いているのではないのか、と身構えながら読むことになる、非常に近代的な作品といえるでしょう。

③「近代的自我」と「国家主義」との衝突を描く

王道的、教科書的解釈ですね。もちろん本作を語る上で外せないポイントです。

明治初期、文豪たちは「自由で自立した個人」という、それまで日本になかった非常に西洋的な考え方を知ります。

豊太郎は、作中、自らの半生を「人のたどらせたる道を、唯だ一条にたどりしのみ」と振り返っています。大学を卒業し、選抜され、官吏となって洋行した彼の成功は、しかし自由な選択の結果ではなく、家と国家が用意した進路への従順によって得られたものだった、と語るのです。そしてそこで（国家が用意したエリート街道の途上で）豊太郎はベルリンで「西洋の思想」やエリスの「愛」に触れ、「今まで一筋の道をのみ走りし知識」は広がり、自分自身の欲望に目覚めた、と語ります。
ここに「近代的自我」が生まれる（「生まれた」と描写される）わけですね。

しかし豊太郎は、エリスと生きる個人の幸福より、天方伯に従って帰国し、「国家に有用な官僚」へ戻る道を選びました。しかも、その決断を自ら引き受けきれず、友人の「相沢」に責任を転嫁したりもします。ひでえ。
『舞姫』が描くのは、国家に抑圧される個人と、そのいっぽうで「国家の価値観」をすでに内面化し、自由を知りながらも自由を選べない近代日本人の分裂を描いているわけです。

主人公・豊太郎に共感できない現代日本人でも、理解しようとしましょう。そうすると、欧米列強に遅れに遅れて近代化の道へ踏み出した、よちよち歩きの近代日本人（でも超エリート）が、いきなり直面する自我の分裂と逃避を味わうことができるでしょう。

④西洋的恋愛（ロマンティック・ラブ）の誘惑と葛藤を描いた最初期の日本文学作品

『舞姫』は、家や身分ではなく、個人同士がお互いへの好意によってのみ結ばれる（「それこそが真の恋愛であり、真の人間同士の魂の交流である」とする）「西洋的恋愛――ロマンティック・ラブ」の誘惑と挫折を描いた最初期の代表作です。
エリスは免官された豊太郎に「助の綱」を差し伸べ、二人は「憂きがなかにも楽しき月日」を送ります。ここでは豊太郎が（経済的に）エリスを救ったように見えて、実は社会的地位を失いつつある彼の心をエリスが救っている、という読み方もできるわけです。

しかし二人の間には、男性と女性、知識人と貧しい舞姫、援助する者とされる者という権力差が依然として存在します。エリスが「我をば努な棄て玉ひそ」と訴えても、豊太郎は愛によって強くならず、出世と帰国を捨てられません。この二択の発展的解決を目指そうとすらせず、「棄て難きはエリスが愛」と言いながら、「わが弱き心には思ひ定めんよしなかりし」と言ってしまうのです。逃げやがった。

「西洋的恋愛」は、豊太郎に「本当の幸福」「真の自分」を教えましたが、それを選び取り貫く勇気までは与えませんでした。むしろ「本当の自分」の蓋を開けてみたら、みっともなく逃げ惑う弱い自分が現れた（しかもその弱さを直視さえできない）。『舞姫』は、恋愛による自己実現ではなく、愛に目覚めながらも社会的権威に屈し、その代償を弱い女性に負わせる当時のエリートの「葛藤」を描いているわけですね。

現代ではちゃんちゃらおかしい「葛藤」ではありますが、当時のエリート階層にとって、こういった「本当の自分」問題は切実なアイデンティティクライシスだったのだということを、この作品は教えてくれます。

⑤人が人を傷つけるのは悪意でなく「正しさ」、そのうえで社会的成功と人間的堕落の相克

エリスを傷つけるのは、豊太郎の弱さや相沢の（豊太郎への）友情であり、「明治国家の使命」であって、悪人の悪意ではありません。それは、社会的に「正しい」判断が人を傷つける構造を描いている、と言えます。
相沢は豊太郎の将来を案じ、官界復帰への道を開く善良な友人ですが、その「恩人」がエリスを「精神的に殺しゝ」ことになるわけです。
一方、豊太郎は天方伯から同行を求められると「いかで命に従はざらむ」と反射的に承諾してしまいます。そう、反射的に。それがエリスを捨てる決断だと知りながら、自ら説明せず、おまけに病に倒れ、相沢に告知を委ねてしまうわけですね。こういう人、周りにいませんか。
豊太郎の加害は、積極的な裏切りよりも、決断と責任を他人に預ける受動性から生じています。そしてロシアで重用された豊太郎は、自らを「青雲の上に堕したり」と表現しています。この主人公、自覚はあるんです。「上った」ではなく「堕ちた」と述べる逆説には、社会的成功と人間的転落とが重なります。

明治国家にとって有用なエリートとして復活し、社会的成功や国家的使命が前傾してくれば前傾してくるほど、「愛する者」への責任を失っていく。鴎外はこの時代に、立身出世を「幸福の完成」としてではなく、「弱者の犠牲」と「自己喪失」の上に成立する、空虚な成功として描いたわけですね。ひょっとして鴎外は、本作を自分の人生の免罪符にしたかった？　いやいやまさかね、どうでしょう、ぜひご自身で読んでみて考えてみてください。

⑥最後の一文で読み手の心に「黒い染み」を垂らす技法、お見事

『舞姫』は、
「嗚呼、相沢謙吉が如き良友は世にまた得がたかるべし。されど我脳裡に一点の彼を憎むこゝろ今日までも残れりけり」
という一文で閉じられます。

相沢は、免官された豊太郎を救い、天方伯に取り立てられる道を開いた恩人です。しかし同時に、エリスとの関係を断つよう迫り、彼女に帰国の真相を告げた人物でもあります。
豊太郎は相沢を憎むことで、エリスを捨てた責任の一部を彼に負わせようとします。けれども、帰国を承諾したのは豊太郎自身でした。この「一点の憎しみ」によって、それまでの告白が純粋な懺悔ではなく、自己弁護を含む物語だったことが明らかになります。
まさかの他責思考。でも（繰り返しになりますが）こういう人、いっぱいいますよね。

豊太郎が本当に憎んでいるのは、相沢というより、相沢の勧めに従ってしまった自分自身なのかもしれません。最後の一文は、豊太郎を悲恋の被害者から、責任を引き受けきれない加害者へと反転させます。
そして当時の読者に、それまで読んできた彼の言葉を、最初からもう一度疑って読み直すよう促すのです。

いやあ、面白かった。やっぱり名作って学びも多いし、なにより面白いですよ。そんなわけで、三連休でお時間ある方、せっかくなので、話のタネにぜひ読み返してみてはどうでしょう。

[へっぽこO @heppoco_o]

@inasanparetai87 漱石と鴎外は江戸から明治へという歴史的大転換点をリアルタイムで経験した訳で、その意味でも「舞姫」と「こころ」は貴重な記録だと思います。
また伊藤左千夫の「野菊の墓」もいいですよね。
伊藤左千夫の故郷は千葉県成東ですが、僕は成東に近い千葉県茂原の高校に通っていたので親近感あります。

[へっぽこO @heppoco_o]

今週もなんとか終わった。感謝感謝、足るを知る。
今日は昼から近所の行きつけのライブバーでバンド演奏。30分枠なのでいつもより曲数が多い。
出演者の半分くらいは顔馴染みだが、初対面の方もいるので、どんな演奏スタイルなのか楽しみです♪

[へっぽこO @heppoco_o]

@pippippippi コメントありがとうございます♪
仰る通りです♪
樋口一葉の文体にも三島由紀夫の文体にも音楽（リズムとメロディーのような上下する美しさ）を感じますよね。
ここを分かってくれる人は大変ありがたいのですが、残念ながら分かってくれない人もいます。

[へっぽこO @heppoco_o]

文学でも音楽でも「自分は良いと思ったんだけど、周りには今イチ伝わらなかったなぁ」という体験は大切だと思います。
そのような体験を通して個性というものが作られていくのだと実感しています。

[大野左紀子 @anatatachi_ohno]

共感という感情自体は人間にとって大切なものだと思っていますが、何でも共感できるか否かに評価・判断が集中してしまうと、対象の作品あるいは当該の問題の持っている射程や本質を見失うことになりがちなので、警戒しています。

[へっぽこO @heppoco_o]

僕は半世紀近く前の高校時代に「舞姫」と「こころ」を読んで感激して以来、周りもそういうものだと思って教員になってからも授業で扱ってきましたが、それは間違いと気が付きました。
最近はビートルズを聴くとポピュラー音楽の歴史が分かるぞと言って生徒を煙に巻き漱石鴎外を扱っています。

[垣内玲 @3temasu]

国語の教員が一生『水の東西』とか『羅生門』ばかりやりたがるのはまあ、仕方ないところはあると思うんだが、『舞姫』は現在の平均かそれを下回るレベルの教員にとってあまりにも難しい教材なわけで、教えられないなら教えなきゃいいと思う。

[へっぽこO @heppoco_o]

僕は「舞姫」を扱う際は導入で鴎外が年齢を偽り東大医学部に進学した話、漱石の「こころ」を扱う際は導入で漱石が幼少期に里子に出された話をします。
そうすると生徒も「まぁとりあえず読んでみようか」という雰囲気になります。
先生方によってやり方は違うと思いますが、導入は大切だと思います。

[大野左紀子 @anatatachi_ohno]

高尚とかそういう話ではなく、教科書に掲載されているならその作品の時代背景や文学史上の評価を教えない（教えていたりいなかったりのようですが）と、単に「あ、この主人公、ないわ」で終わる、それでは授業の意味はないということを言っています。

[へっぽこO @heppoco_o]

@LwF4o 仰る通りです！