渡會 慶

contributing dance member in Asami Maki Ballet Tokyo 牧阿佐美バレヱ団 @AsamiMakiBallet 日本大学芸術学部卒 作品の振付や出演のご依頼はDMにてよろしくお願いいたします。

[渡會 慶 @kwtry5101]

かなり信じられないことなのですが、来年の2025年、1月に長野県の佐久市で行われるガラ公演「バレエ・エスポワール」様の公演の中の1演目として、私の作品を上演させていただけることになりました。

私が学生の頃からDVDや客席から観ていたような素晴らしいダンサーの方々の中で、再びこの作品を上演できること、感謝いたします。

「flower, piano and motorcycle」は今年、バレエ団のショーケースで牧阿佐美バレエ団の5人のダンサーの為に作った作品です。
プロセニアムの舞台でこの作品がどこまでいけるのかとてもワクワクしています。
もしよろしければ皆様にも見届けて頂ければ幸いです。
よろしくお願いいたします🤲

[渡會 慶 @kwtry5101]

いよいよ明日からです！
今回、アシュトン・ワールドワイド2024-2028の一環として上演されるラフィユは2024年にバーミンガム、2025年にロイヤルがバージョンの統一を図って、この流れで今回、牧阿佐美バレヱ団が統一された最新バージョンを上演します。
今改めてこの作品と向き合うことにとても意義を感じています。よろしくお願いいたします🤲

[渡會 慶 @kwtry5101]

リーズ、本当に最高のバレエだ、この現代で、アシュトンは重厚なジョンクランコやマクミランの陰に隠れて過小評価され過ぎていると思う。
事件も魔法も妖精もヴィランも登場せず、よく考えると何も起こってないんだけど作品全体が人間讃歌過ぎて、笑いながら涙を流すということ、人間の生活の営みや何かを愛したり大切にするということの特別さとそれが日常にあることの両立が同じ位置で矛盾せずに掬い上げられて素晴らしい音楽と振付とパッケージされて。
そして千晴さんと智来さんが本当に素晴らしい、みにきてね〜

[渡會 慶 @kwtry5101]

私の誕生日、CarolineとMy New Band Believeの東京でのツーマンの日なのでチケットが誕生日プレゼントでも全然良いです

[Etsuko Onodera @OnoderaEtsuko]

チャコットwebマガジン ダンスキューブに寄稿させていただきました。牧阿佐美バレヱ団「DANCE ALOUD 2026」について執筆させていただいています。https://t.co/tisCzTstZ3

[渡會 慶 @kwtry5101]

まさに

[hawk @hawk_v]

3月に、財団に対して、井関さんを次期芸術監督にするよう要望書を出した、というのを読んで、あー、これは筋が悪すぎるとひっそり頭を抱えていたのだけど。
もしワンチャンあるとすれば、山田勇気新芸術監督だったと思うんだよね。Noism に関しての問題点として繰り返し指摘されているのが、金森さんへの属人化と、地域への貢献の少なさだから。
山田さんは両方クリアできるけど、井関さんは違うわけで。
ああいう要望を出すという事自体が、Noism に対して何が望まれているかを私たちは理解してません、という表明になっちゃってたよなと。

[渡會 慶 @kwtry5101]

リーズ、本当に最高のバレエだ、この現代で、アシュトンは重厚なジョンクランコやマクミランの陰に隠れて過小評価され過ぎていると思う。
事件も魔法も妖精もヴィランも登場せず、よく考えると何も起こってないんだけど作品全体が人間讃歌過ぎて、笑いながら涙を流すということ、人間の生活の営みや何かを愛したり大切にするということの特別さとそれが日常にあることの両立が同じ位置で矛盾せずに掬い上げられて素晴らしい音楽と振付とパッケージされて。
そして千晴さんと智来さんが本当に素晴らしい、みにきてね〜

[渡會 慶 @kwtry5101]

あと思ったのは、制度としての劇場専属舞踊団の継続、と 特定の作家美学の継承、が穣さんの中でかなり密接に結びついているように自分には見えるから(これくらいしないとこの国では文化が始まりすらしないと思ってのことと思うけど)、穣さんのいないノイズムがご本人は自分がいなくなった後も劇場専属舞踊団が続いていくことを1番に考えられているとおっしゃっているけど、実際には穣さんの作家性と現時点で考えられるノイズムというものはかなり不可分な感じが自分はしていて。振付や美学、メソッドや組織文化、広報イメージまで。
だから、日本に劇場専属舞踊団という制度を続けることと、ノイズムという方法論・美学・人材育成ラインを継続することは似てるけど、一緒じゃないから、そこらへんも、難しいなぁ

[渡會 慶 @kwtry5101]

ノイズムの件はあまりにもノイズム側の意見しか詳細がわからないので外からみるとなんとも言えないですよね、
多分、穣さんが考える文化芸術の重要性が新潟側を20年以上かけても本当の意味では説得し切れなかったというのに尽きるんだけど、これはノイズムの始まり方や、日本というそもそも芸術に対しての独特な態度も関係してるからノイズムと新潟どちらの落ち度とかではなくもっと全体の話かも。そもそもそれを改善しようと穣さんは言い続けていたわけだけど。

疑問なのは新潟側は20年以上一緒にやってきて、それでもここまで頑なに穣さんたちの要求を受け入れられないのか、予算的な理由でも公共事業の公平性透明性でもなんでも、新潟側の明確に詳しく説明がききたい。
多分ノイズム側の要求は輪郭を広げて言えば今に始まったことではないと思うんだよなぁ。
スタジオの件とか人員とか、もっと計画的にいけてたら大丈夫だったのかとか、それでもそもそもやっぱり日本の公共事業として厳しくて、それの限界が今わかった、とか。
この結末を本当に、20年以上かけて1人のアーティストが伝え続けてきた劇場文化の重要性を、新潟なりに頑張って理解しようとしたけど、ノイズムが求めているレベルの国としての文化の成熟具合のやはりその範疇に納めきれなかった、見え方として文化芸術に理解があまりない役人の非情なお役所仕事になってしまった、としてみて片付けていいのかどうか。
ノイズムのことが好きですが、今のところ、感情をニュートラルにして考えると20年以上貢献してきた事や人に対しての態度やそれを伝える方法の是非はともかく、約束通りのことが約束通りに起きているから。

[渡會 慶 @kwtry5101]

匿名のアンケートでしか意見を言えないのはかなりダサいので、自分は絶対に自分の素性を明らかにして意見を言います、大学のときも、このSNSでも

[渡會 慶 @kwtry5101]

アンケート集計されたの読んで思いだしたけどそういえば作品についての感想を全く誰からも聞いてなくて唯一島地さんだけが良かったと言ってくださったことだけを誇りに__

[渡會 慶 @kwtry5101]

今年もDance Aloud2026が無事に終了しました。
今年も作品をつくらせていただき、4人の最高なダンサーが一緒にいてくれました。
ありがとうございました。

「稽古場と4人のための習作：01特別に」
[Case Study:01 for a Rehearsal Room and Four Bodies ]

#牧阿佐美バレヱ団
#DanceAloud

[Morihiko Takahashi @dance300]

牧阿佐美バレヱ団「DANCE ALOUD 2026」を同団スタジオで。渡會慶、岡本尚之、永堀瑠唯、坂田温朗、前田龍生、小笠原征諭の振付作品を披露。実は初めて接したが、発想が幅広く自由で、想像以上に面白く見応えあり。ダンサー主体の運営で士気が高く、団員が創造性を発揮する原動力となりつつあるようだ。

[牧阿佐美バレヱ団 AsamiMakiBalletTokyo @AsamiMakiBallet]

「Dance Aloud 2026」-満員御礼-
全2回公演、たくさんのご声援と温かな拍手をありがとうございました。
新たにNext Audience projectと称し次の世代のお客様限定の公演も上演し、FC会員限定イベント、ダンサー全員とのMeet&Greetも催しました。
ぜひ今後もバレエ団の挑戦と飛躍に、ご期待ください✨

[渡會 慶 @kwtry5101]

カニエのI CAN'T WAITとWHITE LINESさ、良いんだけどさ、結局カーペンターズの、スティービーワンダーの、blondのフランクのclose to youだから、まあ、もちろん素晴らしいんだけど、カニエやっぱまじですげぇわ、てなりたかったよね。

[ShotGunDandy @ShotGunDandymk3]

意外と知られてないけど

実はTupacって3年間バレエを習ってて
「くるみ割りの人形」
というバレエ劇でパフォーマンスした過去がある

Tupacですらずっと「Thug」では無かった

本人も
「優しい男はモテないから、サグな感じに変更した」
言ったことがある

個人的にはこの事実、かなり親近感が湧く

[牧阿佐美バレヱ団 AsamiMakiBalletTokyo @AsamiMakiBallet]

「Dance Aloud 2026」《Next Audience project》追加公演の鑑賞申込🔍

WEB受付 : 3/30(月)12:00〜
👉 https://t.co/Aak56UI8RI

ダンサー振付作品6作品を、スタジオパフォーマンスにてお披露目致します✨
この貴重な機会をどうぞお見逃しなく！

[渡會 慶 @kwtry5101]

オハッドナハリンのデカダンス　Decadance、貞松・浜田バレエ団の公演を観ました。
昨今の情勢のタイミングでオハッドの作品かあ、しかも普段からgagaの文脈に乗りつづけているわけではない、それも日本のバレエのカンパニーで(オハッドの作品は4回目らしいとはいえ)日本人が彼の作品をフルで作品をやること、それってバットシェバ、イスラエルという土地が何を内包しているか、してきたか、に繋がる身体では確実にないわけで、それ以外に何か興味深く示せるものはあるのかなぁと観る前は思っていたけど、言い方悪いけどダンサーはとても頑張っていたし予想以上で、良い意味で日本人の華奢な表現がグッとくるシーンになってるところもあってかなり良かったです。
同時にオハッドの作品力というか、やはりこの人は俯瞰の人で、単純に各シーンにおける区切りと区切り方、身体と表現のコントラストが普遍的に上手すぎます。例えば自己紹介をしながらのソロで集団からだんだん個人というものがたちあがっていくところ、ウェルカムと拒絶する動きを繋げたり、大勢の人数ですごいスピードでスキップして当たらなかったらどうみえるか？なんて普通思いついてもやらないと思う、けど全部シーンとして面白いし、そこからなんだかんだで核心に迫るようなシーンになるから凄い。
正直、バットシェバのダンサー達の獣のような超人的なボディコントロールと比べたら集中力が途切れたり質感が粗いところもあるけど、それに依存しなくても良い作品、というか良いダンスだなあと思います。
というかこんだけ長い時間がたって初めて日本のカンパニーが代表作も代表作のダイジェスト作品のDecadanceをようやく出来たって、日本のバレエのカンパニーのレパートリーの遅れの取り方をまざまざと見せつけられたという気もします。
あと音がでかくて単純にかっこよかったです。

[渡會 慶 @kwtry5101]

さらっとすごいこと言っててわろ

[Yojiro Noda @YojiNoda1]

2024年10月頃東京にて、はじめて友人経由でYeに呼ばれた。リリース直前だというアルバムにひと晩、思い浮かんだアレンジを好き勝手加えるだけのはずが、アルバムに参加することになり、生音レコーディングを手伝うことになった。最終的に僕たちの録音は5曲で使われることになったようです。時間のない中尽力してくれたミュージシャンの方々ありがとうございました。
貴重な経験でした。Yeの新曲をいち早く聴きながらレコーディングしたり、アレンジする作業は楽しい時間でした。この機会をくれたJamilに感謝です。
Ye、リリースおめでとう。

⸻

Long story short,
Around October 2024 in Tokyo, I was invited to meet Ye for the first time through a friend. At first I was suposed to add some ideas with guitar and keys for just one night, but before I knew it, I ended up contributing to the album in Live instrument recording. In the end, it seems five of the tracks we worked on made it in the album. Huge thanks to all the musicians who gave their time and effort despite the tight schedule.
getting to immerse myself in his new music, was pure bliss.
Huge thanks to Jamil for making this opportunity possible.
Ye, congratulations on the release.

BULLY

BEAUTY AND THE BEAST
Yojiro Noda – Band Leader / Band producer
Yuma Yamaguchi – Band Leader
Shin Fujii - Rhodes

WHITE LINES
Yojiro Noda – Band Leader / Band producer
Yuma Yamaguchi – Band leader
Takashi Fukuoka - Percussion
Shin Fujii -Guitar
Kyle Reith – Vocoder
Brayla – Background Vocals

CIRCLES
Yojiro Noda – Band Leader / Band producer
Yuma Yamaguchi – Band Leader
Brayla – Background Vocals

HIGHS AND LOWS
Yojiro Noda – Band Leader / Band producer
Yuma Yamaguchi – Band Leader
Mai Ohtani - Violins, Violas

BULLY
Yojiro Noda – Band Leader / Band Producer
Yuma Yamaguchi – Band Leader
Shin Fujii - Bass Guitar, Electric Guitar
Yuma Yamaguchi - Piano
Teppei Kawakami - Trumpet
Kanade Shishiuchi - Trombone
Mai Ohtani - Violins, Violas
Masabumi Sekiguchi – Cellos

[渡會 慶 @kwtry5101]

やっぱフォーサイスの動きの円環というか捻れ、いつ見てもいいし実際にみるとさらに良いんだよな、、黄金の回転だよ、、

[渡會 慶 @kwtry5101]

フレンズオブフォーサイスをみました。
観る前から多分わかっていたけど、クソ素晴らしい。
もう2026年なのにいつまでフォーサイスって言っているんだよ、という気持ちなのに、クソ素晴らし過ぎて、極めて個人的には純粋な身体運動の、特に構成や構造という点において、少人数における身体性やコンタクトでフォーサイスの作品より明確なものってROSASを除いたらやっぱりもうあんまりないのかもなぁと思いました。
ただコンタクトの"質感"の探求、みたいなのにおいてはたぶんそもそもフォーサイスの作品はフォーカスしてないと思うけど、この作品もかなり置き去りになってるので全然関かおりさんとかのがうつくしいです、まあ速すぎて、というのはあると思う。

簡単に言うと異なるジャンルをルーツにもつダンサーがフォーサイスのシステムで踊るんですけど、そういうのもうやってそうだけど、意外とこれまでなかったのかな？というかそもそもフォーサイスの元に集まる人は大体色んなジャンルをルーツに持ってるのが普通なイメージなので。

作りは基本的にはわかりやすく作品化されているのでいうとN.N.N.N.で、それをもっと今っぽく、良い意味で力が抜けてる感じ、そこに、アンビエントというにはあまりにソリッドな音楽をわずかに、あと少しタイミングが遅れればシーンの転換としての意味になってしまいそうな暗転のアクセントとしての使い方、そもそもダンサーのダンサー力、あとめちゃ好きだったのが、私はそもそもフォーサイスの、例えばクインテットのような作られた情緒、みたいなのがめちゃ好きで、それがこの作品にも超断片的に、身体運動の中に急に差し込まれるハグ、みたいな感じでメロディがないのに情緒が勝手に立ち上がる瞬間があって、その対比が素晴らしかったし身体性以外でフォーサイスがめちゃ好きな理由でもある。
5000円前後でこれみられるのおかしいです♫