Promovemos y rescatamos oficios y tradiciones ecuatorianas a través del diseño y selección de piezas únicas. Instagram: Olgafischfolklore Quito-Ecuador
La importancia del valor agregado y de la presencia ecuatoriana en cada detalle. Gracias a la Embajada del Ecuador en Alemania y a todos quienes hicieron posible que nuestra cultura, sabores y creatividad brillen en Leipzig.
Cevichochos ecuatorianos recibieron una entusiasta acogida por los visitantes del Museo de Artes Aplicadas Grassi en Leipzig
En la inauguración de la obra "El Alma de los Objetos" nuestra compatriota Lizeth Moposita ofreció cevichochos que se agotaron rápidamente
El apoyo, la presencia de la Embajada y de su Embajador hicieron que la presencia del Ecuador estuviera por todo lo alto. Gracias por acompañar y respaldar con tanto compromiso este momento tan importante para la cultura ecuatoriana.
@gabisommerfeld
Hermosas piezas de @olgafisch pueden ser admiradas en el Museo de Artes Aplicadas Grassi en Leipzig, Alemania
Si viajas a esta hermosa ciudad anímate a visitar la exposición “El Alma de los Objetos” que estará abierta hasta el 27 de septiembre
https://t.co/YvmQzHJGSM
A lo largo de su trayectoria, Olga Fisch se inspiró en motivos ancestrales y elementos del arte precolombino para reinterpretarlos por medio de patrones y diseños en distintos textiles, alfombras y tapices.
De ese proceso nace la alfombra Carchi, un diseño emblemático de Olga Fisch, inspirado en el diseño de platos precolombinos de la cultura Carchi, que forman parte de la colección privada de nuestro museo. Hoy, esa misma esencia se traduce en nuestros Sets Carchi a través de bordados de los mismos motivos diseñados por Olga.
Te presentamos Casa Fisch: Umbral entre Saberes y Haberes, un proyecto concebido para fortalecer nuestro compromiso con la artesanía y la cultura ecuatoriana en un espacio lleno de historia y sentido.
Ubicada en la avenida Colón, junto a la casa que fue la residencia personal de Olga Fisch, y donde funciona nuestro almacén desde 1952, Casa Fisch honra su legado y continúa su misión de preservar y difundir las expresiones artesanales y culturales del país, reconociendo a sus creadoras y creadores como portadores de conocimiento, identidad y tradición.
Casa Fisch albergará el Fondo Documental Olga Fisch, contará con talleres de creación artesanal y un espacio expositivo pensado para abrir nuevas conversaciones desde la creación contemporánea.
Este proyecto se realiza gracias al patrocinio privado, avalado por el Viceministerio de Cultura y Patrimonio a través del incentivo para proyectos culturales.
Te esperamos muy pronto.
Alfombra Tuncahuán
Inspirada en las piezas de cerámica de la cultura Tuncahuán, fue creada a inicios de la década de los 80 y es uno de los diseños más icónicos de Olga Fisch. Sigue siendo una de nuestras alfombras favoritas y una fuente constante de inspiración.
📷 Fondo Documental Olga Fisch
Estos cuellos bordados forman parte de un archivo de piezas antiguas rescatadas de vestidos tradicionales de las mujeres de la comunidad de Zuleta. Bordados a mano, conservan el lenguaje propio del bordado zuleteño: la creatividad en el dibujo, la variedad de puntadas y, sobre todo, la manera única de combinar los colores, elemento central de su identidad visual.
Con el paso del tiempo, ciertos aspectos expresivos —como la riqueza cromática y la diversidad de dibujos— han ido transformándose. Estas piezas antiguas funcionan hoy como una referencia valiosa de ese lenguaje visual.
Una pequeña selección de este archivo ha sido montada sobre lino y presentada como cuadros textiles. Estas piezas permiten sostener la creación de una biblioteca de bordados, pensada como una herramienta de consulta e inspiración para nuestro equipo de bordadoras.
Cada pieza es única y refleja la sensibilidad y el saber transmitidos entre generaciones.
Mamá de lobos y cachorros de Quitensis.
La obra de Quitensis es una conversación entre lo sagrado, lo simbólico y lo ancestral.
En esta pieza, los gestos orgánicos se funden con formas del territorio andino-ecuatorial, dando vida a una cerámica que observa, cuida y transforma.
Hecha a mano con tradición, tiempo y conciencia.
Colección Mamífera está disponible en nuestros locales.
Desliza para descubrir más de sus piezas.
Tequileros de Paulina Arcos.
Vasos tequileros modelados a mano en cerámica de alta temperatura y esmaltados cuidadosamente por la artista
Paulina Arcos. Su forma irregular les da identidad y convierte cada uno en una pieza única.
Desliza para ver otras de sus piezas.
Desde los archivos de Olga Fisch emergen nuevas geografías. Sus dibujos ahora son estampados en movimiento. Las texturas de sus tapices se convierten en nuevas capas de color, en líneas que mutan, en historias que siguen expandiéndose.
Set Munay y Set Bruma disponible en nuestros locales y en línea.
Durante casi una década, la artista visual Pamela Suasti ha sostenido su práctica desde la independencia. A partir de un impulso instintivo y lúdico, experimenta con el tejido, el papel maché y la creación colaborativa. Gracias a su trabajo constante, llegó a la Bienal de Cuenca y obtuvo el Premio París 2025, un reconocimiento que la llevará a una residencia artística en Francia. Visita su obra en la Bienal de Cuenca.
Poncho Cóndor
Nuestro poncho Cóndor cobra vida en el telar de pedal tradicional, tejido a mano por Fabiola, artesana con quien compartimos una relación de muchos años. Aprendió a tejer de la mano de su padre y continuó su legado junto a su esposo, uno de los grandes tejedores de Imbabura. Cada pieza que crea es un reflejo de su historia, de una tradición que sigue viva entre montañas y memorias.
Olga Fisch emprendió un viaje a la selva ecuatoriana junto a Oswaldo Guayasamín, Rolf Blomberg, Emma Robinson, Lilian Robinson y Minnie Bodenhorst. Esta expedición, que los llevó a Santo Domingo de los Tsáchilas y Esmeraldas, fue parte de su interés por documentar y comprender de cerca a las culturas indígenas del Ecuador.
En esta imagen se observa a OlgaFisch y OswaldoGuayasaminde espaldas retratando a un miembro de la nacionalidad Tsáchila.
📷 Rolf Blomberg
1955
Vasijas por Juan Sanchez
Dos piezas que dialogan con la tierra y el fuego.
Una, inspirada en figuras de la cultura Muisca del centro de Colombia, modelada completamente a mano sin molde ni torno.
La otra, un símbolo de nuevos comienzos, nacida de la observación cotidiana y del deseo de abrir los brazos a lo nuevo.
Ambas creadas con barro preparado por la familia Santacruz, artesanos de Pasto, Nariño, que llevan cuatro generaciones dedicadas a la alfarería.
Hechas con tiempo y cariño al pie de in volcán.
La paja toquilla y el diseño contemporáneo dialogan en un mismo lenguaje.
Una fibra ancestral que, tejida por generaciones, sigue transformándose en nuevas formas de expresión.
Entre manos, historia y diseño encuentran su punto de encuentro.