【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】

神戸で活動する社会人役者・寺川昌宏（@terany0819）が、演技の先輩たちのつぶやきを紹介するアカウントです。
自らの演技論をつぶやくアカウント
【芝居にお悩みの貴方へ／オリジナル】（@terany08191）
も同時展開中。

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《画家／岡本太郎氏》
やろうとしないから、やれないんだ。
それだけのことだ。

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《俳優／トム＝クルーズ氏》
鏡を見てみろ？
あんたは今何をしている？
自分の夢はどうした？

[【芝居にお悩みの貴方へ／オリジナル】 @terany08191]

【芝居全体のテンション】
芝居全体のテンションは、役者相互が「誰よりも自分の演じるキャラを魅せてやる！」とせめぎ合うことで高まります。
誰か一人でも空気を読んで演技テンションを抑えた途端に全体のテンションは崩壊するし、逆に誰か一人でも本気になれば全体のテンションは上りますよ。

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《N'S WORKS 代表／高山直美氏》
プロとして役者を目指す人は、演技力と同じくらい人間力が大事。
感じが悪いと簡単に切られて、感じがいいと仕事が集まるよ。

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《N'S WORKS 代表／高山直美氏》
プロとして役者を目指す人は、演技力と同じくらい人間力が大事。
感じが悪いと簡単に切られて、感じがいいと仕事が集まるよ。

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《コメディアン／萩本欽一氏》
「得意なこと」と「やりたいこと」は一致しないんだよ。
だから、まずは「得意なこと」を見つけなさい。
それが成功すれば「やりたいこと」はできるようになってくるから。

[【芝居にお悩みの貴方へ／オリジナル】 @terany08191]

【躊躇は要らない】
台詞を言う直前に咳払いをすることが頻発してきたら、演技に躊躇してる証拠。
人間は機械ではないから、常に同じ声が出るとは限りません。でもキャラが言葉を発する決意は変わりません。
役者は自分の演技の維持に集中し、しっかり息を吸ってクリアに発声する、ただそれだけ。

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《コメディアン／萩本欽一氏》
「得意なこと」と「やりたいこと」は一致しないんだよ。
だから、まずは「得意なこと」を見つけなさい。
それが成功すれば「やりたいこと」はできるようになってくるから。

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《落語家／桂春蝶氏》
ネタを覚えたり、稽古する時に大事なのは「適度に空腹なこと」
満腹時に物を覚えたり、稽古なんかは出来ない。
適度な飢えは、芸の習得時に必要です。
人間も同じで適度に飢えてる状態、いわば「満たされない精神状態」がある方がまだまだ延びるって証拠。

[【芝居にお悩みの貴方へ／オリジナル】 @terany08191]

【おやじギャグ】
おやじギャグがつまらないのは、
「ここでこう言えばウケるだろう」という狙いがミエミエだから。
ところで、悲しい感情を表現したくていかにも悲しそうな台詞回しをする人がいますが、そのやり方は、おやじギャグのミエミエ感とどう違うというのでしょうか？

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《落語家／桂春蝶氏》
ネタを覚えたり、稽古する時に大事なのは「適度に空腹なこと」
満腹時に物を覚えたり、稽古なんかは出来ない。
適度な飢えは、芸の習得時に必要です。
人間も同じで適度に飢えてる状態、いわば「満たされない精神状態」がある方がまだまだ延びるって証拠。

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《劇団ＥＯＥ》
台本を手にしたら、台詞に目がいきがちですが、台詞だけが芝居ではありません。寧ろ、台詞がない時間のほうが殆どです。
でも、台詞がなくても、舞台上では常に呼吸しています。そんな自分の呼吸に対して目を向けるだけでも、貴方の演技は幅が広がりますよ☆

[【芝居にお悩みの貴方へ／オリジナル】 @terany08191]

【先ずは全力】
演技とは所詮ウソ。
でも、そのウソを本物に見せなければなりません。
その為に役者は…
全力で声を客席の奥まで届け、
全力で指先まで手を伸ばし、
全力で目を奥から開いて対象を見つめ、
全力で台詞の意味を相手にぶつけるのです。
段取りよりも先ずは全力です。

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《劇団ＥＯＥ》
台本を手にしたら、台詞に目がいきがちですが、台詞だけが芝居ではありません。寧ろ、台詞がない時間のほうが殆どです。
でも、台詞がなくても、舞台上では常に呼吸しています。そんな自分の呼吸に対して目を向けるだけでも、貴方の演技は幅が広がりますよ☆

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《声優／優希比呂氏》
人間はちゃんと訓練しないと、すべて目視したモノに焦点が合い、そこに距離が合って、そこに向かって喋ってしまう。アフレコなら、台本の文字や画面のキャラクターの口…。
やはり生の芝居で相手との距離や空間、質感を感じ、それを体得してから喋ることが大切。

[【芝居にお悩みの貴方へ／オリジナル】 @terany08191]

【枠組みを維持すること】
魅力的な役者は、「自分のキャラをこう魅せてやろう！」という強い意思と、魅せるための基本設定（身体バランス／声質／クセ／性格 等々）を演技中維持しています。
でも、それが無い人ほど、台詞の言い回しとか声の出し方等に気をとられ、かえって失敗しています。

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《声優／優希比呂氏》
人間はちゃんと訓練しないと、すべて目視したモノに焦点が合い、そこに距離が合って、そこに向かって喋ってしまう。アフレコなら、台本の文字や画面のキャラクターの口…。
やはり生の芝居で相手との距離や空間、質感を感じ、それを体得してから喋ることが大切。

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《演劇部顧問／gon_63cm氏》
稽古場に居ないやつに仕事は無い。当たり前。
やりたい人がやりたいようにするのがお芝居です。
現役も先輩も、顧問だっておんなじ。

[【芝居にお悩みの貴方へ／オリジナル】 @terany08191]

【その場しのぎは要らない】
表現というものは決してその場の勢いだけで出来るものではありません。
キャラ設定・台詞の伝え方・動き・声音…自分の武器を最大限活かしつつも細部まで検討に検討を重ね、観客に最も魅力的に映る表現を極める努力を怠ってはなりませんよ。

[【芝居にお悩みの貴方へ／先輩の言葉】 @terany08192]

《演劇部顧問／gon_63cm氏》
稽古場に居ないやつに仕事は無い。当たり前。
やりたい人がやりたいようにするのがお芝居です。
現役も先輩も、顧問だっておんなじ。