余白とインク

AI漫画の制作記。作って、直して、たまに全部没。少女漫画も連載しています。ツール実験から成人向け制作の話まで。だいたいハイテンション。作品と記録はnoteへ👇

[余白とインク @yohakutoink]

AIに漫画を描いてもらってます。
……が、258ページ全部没にしたり、服が復活したり、だいたい何か起きますｗ

成功も失敗もnoteに記録中。
少女漫画も連載しています👇
https://t.co/tqOx3pM6fI
#AI漫画 #漫画制作

[余白とインク @yohakutoink]

こういう、自分で書いたポーズ素材でポーズ変換できないだろうか？と結構思う

[余白とインク @yohakutoink]

あー、わかる。これのポーズでつけたいってやつだよね

[シミゼロ @simi_zero]

自分が良く使ってる　構図集
別に勝手に使っても良いです　今度これでお題募集します

[余白とインク @yohakutoink]

今の所promptで強いのは、GeminiのWEB検索版かな～？
あそこは明確に「軽くてあまり文書がかけない代わりに、最新で使われてるプロンプトを引いてきます」って言ってたし

[余白とインク @yohakutoink]

Muse君、女の子のセンスも微妙だよね

可愛いこのプロンプト考えてっていうと、こういう子を引いて来る。
（エロい女だと島耕作の女を引いて来る）

健康的な子が好きなのかな…

[ねむプロ @nemhiyo]

Museのセンスは…アレだけど嫌いじゃない(左下)

[余白とインク @yohakutoink]

うちの子wonderだし、skillもバッチリ入れてるのに、この自己肯定感の高さで色んなことをミスる

Museくんさ～～～～～～ｗ

[余白とインク @yohakutoink]

Museくんさーーーーーーー！
これ、何回目～～～～～～！？

[余白とインク @yohakutoink]

@kurachimai 暴走列車のGeminiのせいでGoogleアカウントがBANされたら、私は泣くしかないですｗ

[YSR @YSRKEN]

生成 AI 向けに「あらゆる概念を Wikipedia 風にするスキル」を Muse 上で作成して使っていますが、めちゃくちゃ便利。
単純に読みやすいですし、実際の Wikipedia 記事がショボい内容だったり、そもそも記事がない場合でも、あの書式で読めるのはなかなか捗る。スキル配布予定はありますが、

Wikipedia 風の記事を作成するスキルって何かしらライセンスが必要とかあったりするんですかね？

[余白とインク @yohakutoink]

これ、Argonの性質なの？？？
Argonって止まらずに完遂する仕様が強いって聞いたことあるけど…。

[余白とインク @yohakutoink]

Gemini君の自動エロ小説は、今日も勝手に進んでいく（そして、私のBANが近づく）

Geminiよ、いいか？案を出したところで、止まれ!!!!!!!!!!!!

[余白とインク @yohakutoink]

どうして、私がGeminiに勝手にエロ小説を書かれてる呟きが人気あるの？('ω')
ど、どうしてぇ…。Geminiの挙動だと普通なのかな？

エロエロ暴走特急過ぎない、Gemini？

[余白とインク @yohakutoink]

いや、チャッピーかな～？

[余白とインク @yohakutoink]

えーーすっごい
なんとなく、Claude Codeのスキルで漫画の設計図（YAML）を作り、チャッピーかGeminiで場面設定、描画は調整したNAIでしてるのかと思ったけど分からん〜

書体が安定しない、内側に来るコマが安定しないはGeminiとNAIに多いけど分からんｗ

すごい〜

[余白とインク @yohakutoink]

ページは1枚生成じゃなく、一コマずつ生成して機械的に貼り付けかなぁ?

ドットはどうしてるんだろう？
印刷での規格に合わせてるんだろうか?
えー、凄くて分からん(*´ω｀*)

[余白とインク @yohakutoink]

あと、田の字。田の字は、ストーリー漫画では忌避される案件だから、最初に除外した方が良いと私は思ってるし、散々お世話になってるMangaAgentsStudio-Aのコマ案ですら「田の字は特別なコマ割り、列挙、比較等以外で使用禁止」にしてる

[余白とインク @yohakutoink]

アップもそうだけど、1コマ目のこのコマ割りはやめた方が良い典型なんだけど、使ってる人多いんだよね
あまり強く否定はしたくないが

[榊正宗🫛ずんだもん＆デルタもん発案者 @masamune_sakaki]

AIアニメって、1カットずつ見るとめちゃくちゃ綺麗なのに、つなぐと急に安っぽくなることがあるんよね。いや、作画が悪いわけじゃない。むしろ全部のカットが綺麗すぎるくらい。なのに、どうにも映像として気持ちよくない。これ、カメラ以前に「空間」が壊れてる可能性があるんよ。

例えば、二人のキャラが部屋で喧嘩する場面。顔のアップ、怒った表情、握りしめた拳。AIなら迫力ある絵をいくらでも作れる。でも、二人がどれくらい離れていて、机がどこにあって、どちらに出口があるのか分からなかったら、片方が突然立ち上がっても緊張感が生まれにくい。

あのね、映画やアニメの演出では、まず空間全体を把握できる「マスターショット」という考え方があるんよ。これを基準にして、キャラの移動やカメラの向きを決める。別に最初から全部見せる必要はない。でも、作る側が部屋の構造を理解してないと、カットをつなぐたびに位置関係がおかしくなる。

でね、面白いのは、空間をちゃんと設計すると、逆に観客を騙せるようになること。さっきまで遠くにいた敵が、次のカットで突然背後に立っていたら怖いやん？でも、最初から位置関係が分からない映像では、ただAIがキャラを適当に配置したように見えてしまう。

つまりね、AIアニメで大切なのは、綺麗な絵を何枚作れるかだけじゃない。観客の頭の中に、どれだけ正確な空間を作れるかなんよ。マスターショットは、そのための設計図になる。派手なカメラワークを考える前に、まずキャラを部屋に立たせてみてほしい。

AIで絵を作るのは簡単になった。でも、観客の頭の中に存在しない空間を、編集だけでつなぎ合わせるのはめちゃくちゃ難しい。逆に言えば、空間設計を覚えるだけで、同じAIモデル、同じ画質でも、アニメの完成度はかなり変わると思うんよね。

[余白とインク @yohakutoink]

すんごい⋯模型立派