Flohours https://t.co/kBtcFBdDnq
Nile Koetting × Yoshio Ojima
Curated by Kazuyo Sejima(SANAA)
June 9 - July 12, 2026. 10:00-18:00
Tokyo Metropolitan Teien Art Museum @teienartmuseum
6月9日より東京都庭園美術館 (@teienartmuseum) にて、アーティストのナイル・ケティングさんとのコラボレーションによるインスタレーション《Flohours》が始まりました。
《Flohours》は、18世紀の植物学者カール・フォン・リンネの「花時計」に着想を得て制作した、10時から18時まで時間ごとに開花・閉花する花々の代謝リズムに沿って変化し続ける8時間のサウンドプログラムです。ナイル・ケティングさんによる空間、オブジェ、Webアプリとともに展開されます。
会場では、音楽が遠くで静かに呼吸するように流れています。また、配布されるQRコードからは、庭園を散策しながら聴くためのWebアプリにもアクセスできます。
ゆっくりと時間を過ごしながら体験していただければ嬉しいです。
会期:2026年6月9日(火)~7月12日(日)
休館:毎週月曜日
時間:10:00–18:00
会場:東京都庭園美術館 正門横スペース
入場:無料
https://t.co/YRa30ljZlv
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Starting June 9, Flohours, an installation created in collaboration with artist Nile Ketting, is on view at the Tokyo Metropolitan Teien Art Museum (@teienartmuseum).
Inspired by Carl Linnaeus’s eighteenth-century concept of the “flower clock,” Flohours is an eight-hour sound program that continuously evolves from 10:00 to 18:00, following the metabolic rhythms of flowers as they open and close throughout the day. The work unfolds alongside Nile Ketting’s spatial installation, objects, and web application.
In the exhibition space, the sound drifts quietly, almost like a distant breathing presence. Visitors can also access a web app via QR code and listen while walking through the museum gardens.
I hope you will take your time and experience the work at your own pace.
Exhibition Period: June 9 – July 12, 2026
Closed: Mondays
Hours: 10:00–18:00
Venue: Gate-side Space, Tokyo Metropolitan Teien Art Museum
Admission: Free
https://t.co/YRa30ljZlv
with the release of their long-awaited third studio album paradessence this friday, may 22, @visiblecloaks have announced a clutch of intimate listening events. experience the album in its entirety, presented alongside a q&a with visible cloaks. see details below🪞
“steel” is the fourth and final vision from @visiblecloaks’ paradessence before the album appears in its illusive entirety this friday, may 22. a percussive set of interlocking systems growing and writhing across time ⿻
https://t.co/fv3d6g02V6
明日5/17(日)、渋谷PARCOにて開催されるKankyō Records関連イベント「館内音楽の過去・現在・未来」に出演します。
H. Takahashiさんによる現在の渋谷PARCO館内音楽、そして私自身が1980年代より手がけてきたSpiralでの環境音楽制作や最近の事例などを交えながら、“空間のための音”についてお話しします。
原雅明さん、H. Takahashiさんと共に、実際に音も聴きながら進めるトークになる予定です。
渋谷PARCOにて、ぜひ。
≪Kankyō Records Special In-Store Talk Show at SHIBUYA PARCO-館内音楽の過去・現在・未来≫
登壇者:尾島由郎、原 雅明 @masaakihara 、H.Takahashi @HT_KR_
日時:5月17日(日) 17:00~19:00
場所:SHIBUYA PARCO 1F POP UP SPACE 「DAIROKKAN」@shibuya_parco (Kankyō Records POPUP会場内 @kankyorecords )
https://t.co/kopFb3q79L
「館内音楽の過去・現在・未来」をお題に尾島由郎さん、渋谷PARCOの館内音楽を手掛けたH.Takahashiさんとトークをします。
5月17日(日) 17:00~19:00
渋谷PARCO 1F POP UP SPACE 「DAIROKKAN」(Kankyō Records POPUP会場内)
入場無料・予約不要
https://t.co/Atmrd3cigi
https://t.co/bNozbKDAbG
5/17(日) Kankyō Records Special at SHIBUYA PARCO- 日本の環境音楽史における最重要人物の一人である尾島由郎氏と、『アンビエント/ジャズ』の著者でもある評論家・プロデューサーの原雅明氏を招き、H.Takahashiとともに『館内音楽の過去・現在・未来』をテーマとしたスペシャルトークイベントを開催
“intarsia” is the next sign of light from @visiblecloaks’ forthcoming album paradessence. the violin / voice of ioana șelaru enter alongside stacks of instruments, perhaps virtual, real, or fed into another, but the effect is one of emotional heft ⟁⟁⟁
https://t.co/fv3d6g02V6
the next flare from @visiblecloaks’ forthcoming album paradessence arrives today in the form of “thinking / shapes,” featuring felicia atkinson, @yoshioojima, and @SatsukiShibano. an extended diptych, the singles arrive with a video by @gradeeterna ֎֎֎ https://t.co/fv3d6g02V6
visible cloaks and grade eterna’s video for “disque” transforms a london greenhouse into an ever-shifting virtual space through randomized camera paths and modulated effects
the full video is out in the ether now ⿻⿻⿻
https://t.co/gJUlxwVDHK