MaaKi_Design

高校・大学を退職後、教員経験を活かして、教育ICT×文学で対話型ICT支援ツール「コトポス」開発。フリー。
noteでは文学表現考察ｘコトポスの授業支援中心の記事を発信。
教室x図書室xICT支援のリアルタイム協働で、誰も置いていかない授業を目指します。
コトポスのお試しや導入など、ご相談はDMにて

[MaaKi_Design @a_wrks]

「全員が発言できる授業」を実現するICTツール「#コトポス」
これまでnoteに散らばった記事を、わかりやすくまとめました！
初導入ガイド〜実際の授業活用まで

どんな授業で使ってみたいですか？

発言をすべての生徒に可能に。考える授業へ
https://t.co/8FjajJs3Hv
#教育ICT #探究学習 #授業改革

[美術ファン@世界の名画 @bijutsufan]

フィンセント・ファン・ゴッホ『裏返しの蟹』1889年 ファン・ゴッホ美術館

[美術手帖 ウェブ版 @bijutsutecho_]

《落穂拾い》、ゴッホ《星月夜》など約110点が集結。東京都美術館で「オルセー美術館所蔵　いまを生きる歓び」が開催へ
https://t.co/tZwPjsVytI

[MaaKi_Design @a_wrks]

【授業DX】生徒の主体性を拡張する授業デザイン｜生成AIの前に「コトポス」を挟む①｜Maaki Design
https://t.co/UnuXEuHjuI

[MaaKi_Design @a_wrks]

コトポスの授業活用の記事です

ＡＩを授業でどう使うのか
その提言はたくさん出ています
noteも読み切れないほどです

コトポスを
授業の話し合い→ＡＩの間に挟むと、
分析結果をＡＩに渡せます。
ＡＩの分析が、平均寄りではなく、その授業固有の結果に基づきます。
ぜひ、お読み下さい。
↓

[田端文士村記念館 @bunshimura]

【おしらせ】
開催中の企画展「芥川龍之介　百回忌によせて」と「河童忌特別対談（応募締切済）」についてご紹介いただきました。
展示室の様子もチラリとご覧いただけます✨

企画展は9/19(土)まで開催中です。
ご来場お待ちしております。

web版『目の眼』 (@menomeonline)
https://t.co/xf39Si3MZa

[とも｜空から魅せるDronegraphy ceo @kirei_rowater]

今日はドイツの飛行船LZ1ツェッペリン号初飛行の日(1900)
・開発者は貴族で発明家のツェッペリン伯爵
・飛行船：軽いガス（当時は主に水素）で浮き、エンジンとプロペラで進む航空機
・1929年世界一周中のツェッペリン号が霞ヶ浦飛行場に着陸→カレーでもてなす

まとめるね

君はツェッペリンを見たか

[ヤス｜49歳・IT未経験のDify実践記 @yyyyss]

「成功しました。」

この表示を信じて、2時間ムダにしました🥲

画面には「成功」と出ている。

でも確認すると、肝心のデータは何も入っていない。

「成功って書いてあるのに、なんで？」

49歳の私は、原因が分からず何度も同じ画面を見直しました。

この経験で学んだのは、AIも仕事も「結果を見るまでが確認」だということ。

表示だけを信じず、自分の目で確かめる。

この習慣は、仕事でもミスを減らしてくれました。

あの日の失敗から何を学び、どう乗り越えたのか。
気になる方はリプ欄をご覧ください📘👇
#AI初心者#学び直し

[Diana☀️ @dianadep1]

Claude Monet 🎨

[倉澤けい｜子どもの発達×国語脳 @kurasawakei]

【国語脳】つまりを見つける練習2
「つまり」は通常、具体例の後や、結論の前に使われます。

私はバナナ、ぶどう、リンゴが好きです。
つまり、私は果物が好きです。

→この人がいいたいことは、
ぶどうが好き、ということではなく
「果物が好きだ」ということ。

長い文章でも、基本的にはこの構造です。

しかし、３つ、見分けが必要です。

①つまりの後に逆接「しかし」がある文
②つまりが省略されている文
③つまりが正しく使われていない文

③はそこが問題に出ることはほぼないので、まず前回・今回紹介のようなわかりやすい文章で
「つまり」「ようするに」を見つける
ことからスタートしてください。

読解が苦手という子に大変おすすめです。

　　　　　　　　▼

■つまりの後に「しかし」がある場合は？
　を次回紹介します。

[やすにぃ 破天荒なエンジニア @hatenkou_yasuni]

Maaki_Desginさんのポスト😊
一回読んだだけでは分かりませんでした🤔
二回読んだら、確かに😳、と目の鱗が🤣
でも、それはそうですよね😅
想像つかないですもんね😂
パッとさせられたポストでした🥹

[やすにぃ 破天荒なエンジニア @hatenkou_yasuni]

日本の魅力について
熱く語れる人はたくさんいます。

でも「それを海外に伝えよう」となった瞬間、
こう言い始めます。

「私には無理です」

必要なのは国策でも大きな予算でもなく、
自然現象に見える流れを
裏で意図的に作っていく人の存在だと思っています。

#製造業 #戦略 #やすにぃの視点 #YEESFACTORY

[キム（木村宏明）Designer @kimudesign]

【文字だけで絵になる】タイトルにもなる上品フォント【欧文8選】

そのまま配置するだけでも、美しいタイトルのように仕上がり、デザインに印象的な世界観を添えてくれるフォント。

今回は、ほどよい個性と繊細なディテールをあわせ持つ、品のある欧文フォントを8つご紹介します🖊️

同じフォントでも、文字間をゆったり取るか、詰めるかによって、表情はガラッと変わります。

なお、今回のセレクトは個人的な視点によるものです。その点はご容赦を。

・Bodega Serif（Adobe Fonts）
・Rosella（Adobe Fonts）

・Amandine
・Fino Sans（Adobe Fonts）

・Miller Banner（Adobe Fonts）
・Fleur（Adobe Fonts）

・The Seasons（Adobe Fonts）
・South Amsterdam

※フォントを使用する前に、必ず配布元の利用規約をご確認ください。
規約が変更されている場合や、商用利用に料金が必要となる場合があります。

[岩波書店 @Iwanamishoten]

今日はナボコフの命日（1977年）。
帝政ロシアで生まれ、ヨーロッパとアメリカで活動しました。『ロリータ』で知られる彼は、プーシキン『オネーギン』の英訳・註解も遺しています。
諧謔を好んだ作家による代表作は、詩の研究書の体裁をした奇態な実験小説。

『青白い炎』☞ https://t.co/eeV5xYEn2S

[Van Gogh Museum @vangoghmuseum]

Van Gogh often made sketches in letters to his brother Theo, sharing what he was working on and bringing him closer to his world ✉️
He describes the Yellow House under a ‘sulphur sun’ and a ‘pure cobalt sky.’ Can you see it coming to ‘life’ in his painting?

🖼️ ‘The Yellow House (The Street)’, 1888 © Van Gogh Museum
✏️ (recto) page of a letter from Vincent to his brother Theo, September 1888 © Private collection

[あすか｜アダルトチルドレン専門カウンセラー @asu_kokoro]

「もっと社交的だったら。」
「もっと自信があれば。」
そう思っていた頃の私は、
苦手をなくそうと頑張るより、
苦手を隠すことにエネルギーを使っていました。
@asu_kokoro https://t.co/ebbwCGY6nZ

[Jim Beattie @JimBeattie18]

Rooms by the Sea 1951
Edward Hopper.

[オルセー美術館展：オルセー美術館所蔵 いまを生きる歓び @orsay2026_27]

ミレー《落穂拾い》、ファン・ゴッホ《星月夜》など、誰もが知る傑作が東京へ来日！

ルノワール、モネ、ゴーガンほか、
#オルセー美術館 珠玉のコレクションが集結🖼️

お見逃しなく！

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「東京都美術館開館100周年記念
オルセー美術館所蔵　いまを生きる歓び」
🔗https://t.co/KHT5WiPWmD
🏛東京都美術館（上野公園）
🗓️11/14 (土)～ 27.3/28 (日)

#オルセー美術館展
#オルセー美術館展いまを生きる歓び
#印象派

ジャン=フランソワ・ミレー 《落穂拾い》1857年 オルセー美術館 © Musée d'Orsay, Dist. GrandPalaisRmn / Patrice Schmidt / distributed by AMF

[シン・サカモト @snjsakamoto]

予定配賦率｜50代の資格挑戦・学習記録 #26｜シン・サカモト @snjsakamoto https://t.co/lbKtRYAHpi

[Scott @Havenlust]

Starry Night Over the Rhone, 1888.

Vincent van Gogh

[正木伸城 @nobushiromasaki]

言葉を、信仰を、土地を、利害を分かち合う者たちが、わたしたちという輪をつくる。それが共同体の成立構造だとぼくらは信じて疑わない。しかし本書はその認識を根っこから問い直す。レヴィナスやメルロ＝ポンティを英語に訳しながら、世界中を旅して思索を綴ってきた「旅する哲学者」・リンギスは、「人種のつながりも言語も宗教も、経済的な利害も、何ひとつ共有していない人びとの死が、それでもなお〈私〉と関係しているのではないか」という問いから始める。

繰り返しになるが、多くの人は共同体を「内側」で考える。同じ言葉を話す者、同じ価値観を持つ者、同じ目的を分かち合う者。その共有が多いほど結びつきは強くなる。会社も国家も家族も、SNSのコミュニティも、この論理でできている、と。共有が絆をつくり、共有しない者は外側に置かれる。だが、リンギスが見ているのはその合理的な共同体とは別の、もうひとつの共同体である。

その共同体は、死にゆく者と向き合うときに、ふいに姿を現す。臨終の床にいる人を前にしたとき、ぼくらはその人ともはや何も共有できない。その人がこれから渡っていく場所をぼくらは知らない。言葉も通じなくなり、価値観のすり合わせも利害の調整もすべて意味を失う。共有できるものがゼロになる。それなのに、いや、だからこそ、ぼくらはその人を放っておけない。手を握り、そばにいてしまう。共有が絆をつくるのなら、ここには絆が生まれるはずがない。でも、たしかに何かが〈私〉とその人のあいだに通っている。

この「何も共有していないのに、それでも応答してしまう」関係こそ、リンギスの言う、もうひとつの共同体である。

哲学者レヴィナスは、他者の「顔」がこちらの理解や所有をすり抜けて一方的に呼びかけてくると考えた。相手を理解したから、共感できたから、応答するのではない。理解の手前で、もう応答させられてしまっている。リンギスの共同体論もそれと近い場所に立っている。共有を土台にした合理的な共同体は結局、理解できる者・役に立つ者だけを内側に入れる。理解できない者、何も差し出せない者は外に弾かれる。ところが、ぼくらが本当に誰かと触れ合うのは共有が成り立つ場所ではなく、共有がすべて崩れ落ちたその先なのではないか。

ぼくがこの本を読んでいて何度も立ち止まったのは、この問いがいまの社会にあまりにそのまま刺さるからだ。ぼくらはいま、共有を絆の条件にしすぎている。同じ意見か、同じ立場か、同じタグを掲げているか。SNSのタイムラインは共有できる者同士で固まり、共有できない者を「敵」として切り分ける装置になっている。価値観を共有しない相手は理解の対象にならず、ブロックの対象になる。共有がないなら関係もない。そういう冷たい合理が社会の隅々まで行き渡りつつある。

リンギスはその合理に正面から異を唱える。本書の帯には、すべての「クズ共」のために、という挑発的な言葉が掲げられている。社会の役に立たない者、何も生み出さない者、こちらと何ひとつ分かち合えない者、合理的な共同体が外側に弾き出してきた、まさにそれらの人たちのために彼はこの本を書いた。何も共有していない、なのに応答してしまう。役に立たないからこそ放っておけない。これは効率や生産性で人間関係を測るぼくらの感覚を真正面から逆撫でする思想だ。

ぼくらは、共有できる者とだけ生きていくことはできない。どれだけ価値観の合う仲間で身を固めても、いつか必ず「何も共有できない他者」と向き合う瞬間が来る。死にゆく人の枕元で、言葉の通じない異邦人の前で、まったく理解できない誰かの隣で──そのとき、共有を絆の条件にしてきたぼくらは何もできずに立ち尽くすだろう。でも、リンギスは言うのだ。そこにこそ本当の共同体がある、と。

『何も共有していない者たちの共同体』アルフォンソ・リンギス著、野谷啓二訳、洛北出版@rakuhoku_kyoto