ぶらっくばーど SR-71

kochi works Xat•stew @ zaku さぶあかですよ。

[ぶらっくばーど SR-71 @blackbird7180]

大切なお知らせです。

当サークルXat.stewの主宰、主筆の烈風羅可庵こと宮本が急逝しました。
脳梗塞でした。
生前、お世話になった方々、仲良くしてくださった方々、本当にありがとうございました。

[同志カルロ・ゼン@〆切が苦手 @sonzaix]

極めて単純な話をすると、エロ作家とは日本国の法令に違反していない職業であり、つまりは普通の働く人々であって、その職業選択の自由と、創作活動における表現の自由は、党派に関わらず、真っ当な通常人であれば否定することのできない基本的な権利であり、何を描こうが自由だよ。おしまい。

[加藤AZUKI @azukiglg]

僕は商業作家なんだけど（過去に著書は百冊くらい。今年の新刊は三冊くらい。Amazon Kindle+で読める）、自分の作品が自分に何の許諾も得ずに勝手に翻訳・配信されていたら、それが無料であっても許さないよ。

最近の出版契約書には「電子出版に関する権利」の確認項目があるんだけど、ここでも著書の同意のない配信を禁じていて、出版社と出版契約を結ぶときに電子出版に関しても包括的な管理を出版社に任せている。どちらかが違犯したら契約解除して権利を引き上げられるような強力なやつ。

その包括的契約の中に、「出版社が認めない翻訳、著者に収益が還元されない配信」を許す、とは書かれてない。
無断翻訳者が無料奉仕しているかどうかは、著者には関係なく、「無断翻訳は著作権法二含まれる翻訳許諾権の侵害」に当たるからアウト。

いつも言ってるけど、出版社を通して許諾を求め、作品の利用によって発生した収益を契約に沿って配分する、ということであれば異存はない。

そこを全部すっ飛ばして、
「無料で翻訳するから無料でばらまく。配信だから文句ないだろ」
って言われたら、
「許してない。やめろ」としか言えなくなるんだよ。

まず出版社を通して許諾を求めて、ちゃんと相談して契約結んで欲しいんだよ。

ちなみに「個人的に自分が読むためだけに自力で翻訳した」とかは、日本の著作権法でも例外として許されている。それを「友人一人にも見せた」「家族で読んだ」くらいなら目をつぶれるけど、「不特定多数が誰でも読めるようにした」となると、明確に「出版権（翻訳を許諾する権利、複製権、電子配信権）の侵害」になる。

そうなったら庇えないし、たとえ善意であっても熱意であってもファンであったとしても、賠償請求するしかなくなるんだよ。
そうしたくないから、まず出版社に相談してくれ、って話なんだよなあ。
なぜ君らはそれを全部すっ飛ばして犯罪にしちゃうんだ……。

[もへもへ @gerogeroR]

キモイから実害なら「障碍者キモイから実害。外国人キモイから実害。同性愛者キモイから」とかいってもよろしいのですか？
キモイは実害ではない。本気で人権をわかっていれば「キモイから実害」なんていわない。
というか人権を根本からわかっていない。

[FreedomKnight @35freedomknight]

여러 오류가 있습니다.

1. 간무 천황(桓武天皇)의 어머니는 백제인이 아닙니다.

간무천황의 어머니는 다카노노 니이가사(高野新笠)로, 당시 일본의 황실은 그녀를 백제 제25대 국왕 무령왕(武寧王)의 후손이라고 여겼습니다.

그녀의 먼 조상 중에 백제의 국왕이 있다는 의미이지, 다카노노 니이가사 본인은 백제인이 아닌 일본인입니다. 애초에 백제가 멸망한 지 100년이 지난 시점입니다.

다만, 간무천황은 자신의 정치적 권위를 강화하기 위해, 당시 일본에 있던 실제 백제 왕족('百済王氏')을 공식적인 외척으로 선언하고,

백제 왕족의 조상이자 고구려(高句麗)의 건국자 주몽(朱蒙)의 태양 신화를 인용해 다카노노 니이가사의 시호(諡號)에 '日之子' 등을 넣은 것은 사실입니다.

그러나 그러한 정치적인 의미부여와, 실제 혈통은 구분해야합니다.

이 둘을 헷갈리시는 분들이 정말 많습니다.

2. 무령왕(武寧王)은 난민이 아닙니다. 백제는 660년에 멸망했고, 무령왕은 523년에 죽었습니다.🤣

3. 동아시아에서 모계 혈통은 큰 의미가 없습니다.

어머니가 외국인이라고 해서 자식도 외국인이 되지는 않습니다.

백제 역시, 일본에서 온 것으로 추정되는 왕비가 있습니다. 꽤 유력합니다. 백제 제18대 국왕 전지왕(腆支王)의 왕비입니다.

만약 그녀가 일본인이 맞다면, 이후의 백제 왕족(즉 무령왕까지) 일본계 혈통이 있을 가능성이 높아지는 셈입니다.

그렇다고 해서 백제가 일본사가 되지는 않습니다. 정통성은 부계에서 나오기 때문입니다.
모계 혈통은 같은 부계 혈통을 가진 자들 간의 2차적인 서열을 정할 뿐입니다.

오랫동안 일본 황실의 외척이 되었던 후지와라 섭관가(藤原摂関家)는 모두 후지와라노 후유쓰구(藤原冬嗣, 775~826)의 직계 후손들이고, 그 후유쓰구의 어머니는 또 다른 백제 왕족의 후손 구다라노 나가쓰구(百済永継)입니다.

9세기 이후 일본 황실과 후지와라 섭관가는 계속 통혼을 했으므로, 백제왕족 혈통의 일본황실로의 유입은 간무천황 때 한 번만 있던 것도 아닙니다.

그렇다고 해서 그 후손들이 '백제인'이 되지는 않습니다. 다카노노 니이가사(高野新笠), 구다라노 나가쓰구(百済永継), 구다라노코니키시(百済王氏) 가문 등은 모두, 당대 일본 천황을 섬겼던 일본의 귀족일이자 일본인들이었을 뿐입니다.

프랑스인이 동아시아의 역사에 관심을 가져주는 것은 기쁜 일입니다만,

정확하지 않은 정보로 동아시아 국가들 간의 갈등을 유발하는 것 같아 우려됩니다.

[加藤AZUKI @azukiglg]

欧州人は、もうちょっとマンガについての理解を深めるべきだと思う。

マンガというのは、写実性を優先しない。
写実的に見える作風でも、それこそ「ちいかわ」くらい簡略化された作風でもそうなんだけど、描かれるものは「絵の形をした文字、記号」だと思ったほうがいい。

日本の多くのマンガで、髪の色、目の色などが現実に即していないものが描かれるのは、あれは「描き分けの労力を減らしている｣のと「キャラクターの特性を表現している｣というだけ。

例えば、写実的に描くなら、日本人の髪は黒（ブルネット）で、目の色も大抵は黒かやや茶色。
だから、「写実的な作品」ではそのように描かれるけど、それだと画面が暗くなりすぎるし、特定のキャラクターを特徴付けにくくなり、見分けるために読者が余計な労力を強いられることになる。

なので、
「勝ち気な性格なら髪の毛は赤｣
「クールな性格なら髪の毛は青｣
「元気な性格なら髪の毛は黄色｣
「不良、ヤンキーなら髪の毛は金髪（ブリーチして脱色している）｣
ってなるんだけど、これはぶっちゃけ、

「描き分けが楽になるから｣（作画コストが小さくなる）
「読者の識別労力が楽になるから｣

というくらいの意味しかない。
マンガは写実ではなく、「記号｣であって「絵の形をした文字」だと思ったほうがいい、というのはそういうこと。
君らは「写実的でなければならない｣と思い込みがちだけど、もし写実を目指すなら「写真でいい｣「リアルな生成AIでいい｣ってなる。行き着く所は「デフォルメの存在しない、似たり寄ったりの作風｣になる。

浮世絵の昔、鳥獣戯画の昔、北斎漫画の昔からそうなんだけど、日本における漫画は「デフォルメ｣と「省略｣が重視される。
描くのが楽だから、というのもそうだけど、読者に想像の余地を投げて、脳内で補完させるから、絵のほうはそこまで緻密でなくてもいい。（緻密な作家はもちろんいるが、全員がそうである必要はない。「ちいかわ｣の作画に村田雄介の書き込みは求められてない）

あと、「目の色も日本人っぽくない｣のも同じ理由で、「差し色だから髪と揃えたほうが見映えがいいかな｣くらいの意味しかないよ。アレ。

[Jay @emridog]

日本のブラザーズ＆シスターズのみなさん、ありがとうございます。
謙虚にBBQの動画を投稿したところ、みなさんの反応から、バーベキューについて話すのが大好きなのがよくわかりました。
これからは大きなクックをするたびに、日本の友人たちへの専用投稿をします。
質問大歓迎です。みなさんがどう思っているかぜひ知りたいですし、もし試してみたいという方がいればお手伝いします。
トータルリスペクト、ブラザーズ＆シスターズ
#日本BBQ

[加藤AZUKI @azukiglg]

いや、まずSNSに流して評判を探ったらいいと思うけど、そういうのやらないよね。

映画「ちいかわ」は興行収益181億円突破したけど、大元はTwitter連載（無料公開）で、今も連載はXで不定期に無料公開され続けてる。

アニメ化にまでたどり着いたけど、元々はSNSで商業関係なしに連載していて……なんてのは「ちいかわ」だけが例外って訳でもなくて、「便利屋斎藤さん」とか、「悪役令嬢転生おじさん」とか、「ヤニねこ」とか、いくらでも例がある。
同人描いてたら話題になって出版社にスカウトされた、というシンデレラストーリーは珍しくない。

面白ければ好奇心の強い日本人が発見するだろうし、話題になれば出版社がすっとんでくるよ。

「こんなに面白いのにおまえらの好奇心がないから売れないのだ」

ってのはさすがに殿様商売が過ぎる。

[もへもへ @gerogeroR]

まずここで、この人がどうしようもないのは「二月に備蓄切れるよ」ってのが大嘘なんですわ。
たぶん「無能な高市は石油を手に入れられず備蓄を食いつぶしている」と思い込んでる。
しかし実は「石油の備蓄状況は逐一報告されていて閲覧できる」ことをこの人はまったく知らない。
https://t.co/ep9gqBmDO8
実は政府、毎日、備蓄量を発表してるんですね。
「一般の認識ってそんなもんなの」っていう言葉をそのままお返しする。
備蓄量は２００日からほとんど減ってなくて維持をつづけてるんですよね。
「いまから急激に二月に切れる」とは思えないですね。
すくなくとも２００日以上あるのでいまからいっさい補給しなくても２月までは持ちますね。

その二月に切れるというのはどこ情報ですか？

[氷川竜介 著書「空想映像文化論」 @Ryu_Hikawa]

安井尚志さんは、いっしょに仕事していたころ（実際には別れてたかな）、「プラモ狂四郎」の原作を始めるにあたって、バトルものとしてふたつの方向性があり得ると語ってました。
ひとつは、「ゲームセンターあらし」、もうひとつが「包丁人味平」です。そして選んだのが後者でした。前者は決着をつけるとき「エレクトリックサンダー！」とか必殺技を使うカタルシス主義。しかし後者は「この食材にはこんな特徴、それを調理すれば」とロジック主義（この言葉を使われてたわけじゃないですが）。
だから「プラモ狂四郎」の1話は「ザクの足には回転しない弱点があるんだ！」と現実のプラモデルと地続きな決着が描かれている。それがガンプラブームを支えた改造マインドと合流してヒット要因となるわけです。
そして安井さんは笑って付け加えるのです。
「でもさー、牛次郎先生自身が『プラレス3四郎』を始められたのは予想外だったなー」
この話ってどこかに載ってますかね？

[加藤AZUKI @azukiglg]

マンガ表現は写実から遠ざかるので、「不完全で足りない要素」がたくさんある。
すると、読者が自分の経験と価値観で脳内補完することになる。

このとき、簡略化された作風であるほど「読者が補完する自由度」が高くなるので、作中の簡略化された人物に、自分の望んだものを投影しやすくなる。

このため、「肌の色が細かく指定されていないから、自分と同じはずだ」「髪の色が金色（セーラームーンは黄色）だから自分と同じはずだ」と、自分に引き寄せて補完してしまう。

これは「想像の材料が少ない子供」や「脳内補完の経験が未熟な外国人」には珍しくない。
結果、「漫画のキャラは白人で当然なのに、なぜ日本人は白人で当然と思わないのか？」という割と見当違いのことをまじめに信じ込んだりする。

日本人の子供はなぜそうならないのか？
これは「そのうち膨大な量のそのほかの作品に触れるようになるから」
概ねこれに尽きる。

漫画を読むというのは、場数、トレーニング、慣れを伴うもので、最初は自分を投影し、物語のキャラクターと自分を一体視したりする。
子供がヒーローを真似てヒーローグッズを身に着けたり、女児が魔法少女のステッキをねだってなりきりごっこ遊びをするのと同じ。

子供がなぜそれらから卒業するのかというと、よりたくさんの物語に触れる機会があるから。

つまり、自他の違いを理解し、物語の中の多くの人物相関を理解し、社会の距離感を理解し、そして「多くの作風」を知る。
この過程で「省略された簡易的な絵柄が、何を省略し、自分にどういう想像の余地を残しているのか？」ということが身に付いてくる。

これを平均的な日本の子供は小学校を卒業するくらいまでにはほとんどの子ができるようになっている。

これは日本人の子供が特別優れている、という話ではない。
絵本も児童書も含めて、日本人というのはとにかく書籍に触れる機会が多い。特に漫画との関わり合い、その分量は、諸外国の比ではない。
つまり、「様々な作風のマンガを平行して毎週読んでいる」ので、様々な物語、様々な登場人物を頻繁にスイッチして続きを理解している。
そういう習慣が身についている。

そうした中で、
・舞台が現代日本か時代劇のような時代なら、名前が日本風なら全て東アジア人の日本人、と判断する。風貌や髪の色、目の色は人種の判断にはあまり使わない。

・舞台が日本ではない、現実の世界ではない（異世界）で、名前が日本風ではないなら、外国人、と判断する。

・日本人の考える「外国人」は簡略化されている。イギリス人、フランス人、スペイン人、イタリア人、ロシア人など細かく分類しない。これは西洋人が日本人、韓国人、中国人、アジア系アメリカ人の区別が付かないのと大差なく、「現代日本ではない」ということがわかればそれ以上の情報が必要ないため。

・日本人とアジア系ではない外国人が混在する場合も、識別目印は極論すれば名前だけ。後は読者が脳内で補完すればよいので、描き分けはそこまで重要でなくても問題ない、てなる。

「日本人は普通にできるけど、西洋人はそんなこともできないの？」って思うけど、これは無理からぬ話。
物語、マンガを読む分量と経験に莫大な開きがある。これは、供給量の凄まじい格差の問題だから仕方がない。

[氷川竜介 著書「空想映像文化論」 @Ryu_Hikawa]

ごめんなさい、ランバ・ラルとハモンがいるので「ジオン公国の人びと」かも。いつかはこのペアで掲載されてほしいです。

[加藤AZUKI @azukiglg]

たぶん何十回も出たと思うけど、日本の漫画のキャラの肌が（人種問わず）だいたい白いのは、日本では漫画原稿用紙はだいたい「白」だから。

そして、ミュシャが影響受けたように、日本では江戸の昔なんなら鳥獣戯画の昔から、「主線を筆書きして、内側を塗る」という技法が支配的な訳なんだけど、日本では漫画は殆どがカラー着彩されず、白（紙色）＋黒（インクの色）で表現される。
まあ、紙がピンクや青、インクも青、みたいな週刊雑誌もあるけど、あれは「再生紙が安いから」とかで、単行本になると大抵、白地に黒。

そして、日本の漫画は週刊連載か月刊連載をともすれば「作者が一人で描く」「アシスタントと分業する場合、執筆分量が膨大なとき」とか。鳥山明はほぼ一人で描いてたとか。そして、それは珍しくない。
そうすると、「主線でキャラを描いて、肌は色を塗らない」ってなる。
まあ、ポポのようにベタにすると叱られる訳なのだがｗ、「日焼けしたキャラ」を描く場合、スクリーントーンを貼る、とかになる。
その手間が面倒くさいし大変なので、「肌の色は塗らない」ってなって、結果「肌が白い」ってなる。

漫画じゃないキャラの肌の色の白さなんだけど、北日本の日本人の脇の辺りを見せて貰ったらいいと思う。
Ｔシャツ着ていても夏の日差しが当たらない辺り。
だいたい白いし、静脈が浮き出てなんなら青白い。

説明しながら自分の腕見たら、「脇は青白く」「腕の内側（肘の内側）は白く」「日焼けした腕は薄い焦げ茶」「腕時計を巻いていた手首辺りは、時計とバンドの部分だけ白く」「掌はだいたい白いが、手の甲は黒い」とかだった。

同一人物の腕一本ですらこう。

これが日本人の普通なのだが、肌の色が変わる、ということが理解できない人にはどうしても分かって貰えない。
以下の写真はいずれも典型的な日本人小学生の夏休みの色味だがｗ、このくらい黒くなる子供は別に珍しくなかった。
そして、皮も剥ける。
https://t.co/AvG9NNjmge

[R-GRAY @Frozen_Frog_8]

日本で約25年前から光ファイバーが各家庭に世界最速級で普及したことで、ゲーム・音楽・DVD・テレビ番組などの複製が国内中を飛び交う状態が生まれた。書店には「コピーの方法」を詳しく解説する本が溢れ、テレビ番組を録画するためのPC拡張ボードが飛ぶように売れた。これは単なる個人の趣味の範囲を超え、社会問題化していった。2006年頃のYouTubeは、5分単位に切り刻まれた「涼宮ハルヒの憂鬱」や「ひぐらしのなく頃に」で溢れており、海外にファンサブとして届いた動画の多くは、そもそも日本国内で行われた複製行為が元になっていた。つまり、海外のファンが「無料で見て当然」と感じるコンテンツの源流の一つが、日本国内の高速回線とコピー文化そのものだったのだ。

この状況を受けて、日本では技術的保護を迂回・回避して複製する行為が違法化され、DVDレコーダーには書き込み制限までかけられるようになった。法的に「コピーコントロールを外すこと自体」が取り締まりの対象となり、合法的なバックアップですら制限される空気が強まった。ゲーム機の場合、本来は外部機器なしで複製ソフトを動作させるのが困難で、はんだ付けなどの改造が必要だった。当時の価格で20ドル程度のソフトにそこまで必死になる人は少なく、問題は限定的だった。しかしDSとPSPの登場で状況が激変した。DSはSDカードさえあればポケモンをはじめとするソフトが動作し、PSPは特殊なバッテリーさえあればUMDから吸い出しが可能になった。国会議員がTwitterで「息子の持っているバックアップデバイスを動作させたい」と質問するほど普及し、国民がそれを「バックアップデバイス」だと指摘できるレベルにまで広がってしまった。実際に国会議員が使っていたのは単なるチートデバイスに過ぎなかったが、「本当に知らないなら腕の注射痕を麻薬だと指摘できないのと同じ」状態になっていた。つまり、違法行為が「知っている人にはすぐわかる」ほど日常に溶け込んでしまったことが、社会的な問題意識をさらに高めた。

2008年に任天堂と54社の連名でバックアップデバイス販売業者を相手取った訴訟が起き、最高裁判所までもつれ込み、2016年に勝訴が確定した。さらに有名ストリーマーがエミュレータを使っていたり、有名VTuberが改造3DSで配信していたり、海外のオークションサイトで改造DSやPSPを売って儲けたり、改造機に複製ソフトを入れた「スターターキット」として売る者も現れ、これらはすべて糾弾され、逮捕者も相次いだ。この一連の騒動は、一部の日本人に「え？DLすれば無料なのに、わざわざ買ったの？なんで？」と言わせるまでに至った。これはロシア語圏や特に南米地域の一部のビデオゲーム好きと似たような感覚を、国内で生んでしまった。真っ当な消費者はこの言葉を聞いて、単なる嫌悪感から憎悪そのものに変化した。エミュレーターサーバーを立てる行為は、「日本人が引き起こした狂乱の続きを、日本人でなく海外のやつが勝手にまた始めようとしている」と見なされるようになった。口で「SQEXがやめたのに」と言っている人間も、本心ではそんな事一つも思っておらず、「盗まれた」「尊厳が」といった被害感情を抱いており、自身では一欠片も思っていない「リスペクト」という言葉を振り回している。

漫画の分野では「漫画村」事件が象徴的だ。スマートフォンが普及したことで、日本人は皆が「胴元」になろうとして星の数ほどのアプリとマーケットが乱立し、消費者はどこで買ってどこで読めばいいかわからなくなった。一方で光ファイバーと、韓国と同様の高速移動体通信網（野外で1080pのWeb配信をしても途切れないレベル）があったため、不正コピー漫画を大量に掲載したWebサイトが日本国内で大流行した。これを読んだ日本人は「全員がクソ」だが、流行してしまった。真っ当な消費者はマンガ1冊500〜1000円、ゲーム6000〜10000円、BD-BOXに40000円を払っているのに、外国人（や無料で消費し続ける側）に対して「外国人、お前らは一体何なんだ！？」という怒りが強まった。アメリカすら巻き込む刑事・民事の大訴訟になり、首謀者は国際指名手配を受けて逮捕されたが、フィリピンに逃げた「外国人と日本人のハーフ」だったことがさらに火に油を注いだ。この事件は、単なる海賊版サイトの話ではなく、「日本国内で生まれた高速回線文化が、海外勢によってさらに大規模に利用され、正当な消費者が取り残された」という構造を象徴している。

要するに日本は、国内外からコンテンツを最も複製されまくった国であり、そのため被害者意識がおそらく世界一強い。この裏には「日本人自体が抱えるやらかしそのもの」と、「真っ当な消費者で有り続けた人達が、外国人が持ち込んだり外国人が無料で消費し続ける様へ抱く、単なる苛立ちを超えた憎悪」がある。「奴隷」と言い出すのは簡単だが、事の真相は「税金を払わずに好き勝手暴れる移民へ怒る市民」に近い。「企業への信仰」「企業への従属」「企業の奴隷」といった言葉が特に日本人からの反感を生むのは、日本人が「個人の選択を重んじるからこそ時に互いに離れる」という価値観を持つのに対し、それらの言葉がすべて「何か権力に平伏し、自ら従った」という意味になるからだ。また、事なかれ主義（何かトラブルがあっても穏便に済ませ、本質的な解決を行わない）や言い出しっぺの法則（何かしらの事象について提言すると、その改善の責任者に任命されやすい。日本人は責任を取りたがらないので、逃げる）といった傾向も重なり、道徳性優位の自尊心と組み合わさって強く反応する。これらはアニメでよく見る「俺は別にこのままで良いって言うのに何か巻き込まれちまったみたいだな」という男キャラそのものだ。

こうした25年間の被害者意識と罪悪感がありながらも、日本は依然として物が豊かで、米国に並ぶコンテンツ輸出国でもある。消費者側の被害者意識があるなら、作る側は尚更で、会社の収益が製作者や創作者に適切に還元されているかという問題も絡む。呪術廻戦に携わった人達が長時間労働や無理なスケジュールへの非難をTwitterで発信した事例もその延長にある。Crunchyrollが出来る前からずっとオタクでいた視点から見ると、これは単なる「海賊版が悪い」という話ではなく、25年間にわたって国内外から複製され続けた経験が積み重なった、日本独自の被害者意識の産物なのだ。高速回線が先に普及したことで「複製が当たり前」になり、それを法と社会が後から締め付け、さらに海外の無料消費が重なった結果、正当な消費者の側に強い警戒心と怒りが残っている。エミュレータや海賊版を「ただ便利なもの」と見る海外側と、国内で実際に起きた歴史を見てきた側との間には、根本的な経験の差がある。

[Dagon @deepone5950]

警察に合法モデルガンを押収され「科捜研がバレルインサートを削り取り、専用に製作した特殊弾丸を装填し射撃した場合殺傷能力がある」と警察に取調べを受けていた方が不起訴になったらしい
とりあえずは良かったが、警察のやることは無茶苦茶だなあ…

[知念実希人【公式】 @MIKITO_777]

まず、NARUTOの哲学を本当に学ぶためには、山田風太郎の小説を読み込むことから始めないといけないんだけど、それをしたうえで語っているの……？

[StudioYebisu @studio_yebisu]

ごめん、PHPの脆弱性は確かに深刻で、日本中の企業が今本気で対応してくれてるんだけど。
個人はこっちの方がほんまに緊急で。驚き屋とかじゃなくて、ガチでヤバいねん。

ちょっと、意訳されることを覚悟で、分かりやすく言うから、全員対応してくれ。

まず、ウェブサイトが信用できるかどうかを判断する「電子証明書」っていうのがあるんだよ。

で、その電子証明書っていうのは。

信用できるサイトにしか発行されないようになってて。

例えばですけど、銀行サイトのフィッシングサイトとかを作ったとしても電子証明書取れないんで、
そういうのを踏んだ時に、ブラウザ側で、これ偽物のサイトっすよ。やばいっすよ。
っていう警告を出してくれるものなんですね。
※まぁ、ブラウザだけで検証出来ない時代になってはいるから本件とは関係なくすでにわかんないんだけど…

この電子証明書が機能してるから、ウェブサイトの安全性が担保されてるんですよ。

で、その電子証明書を認証するっていう組織が何個かあって。
うん、このサイトはちゃんとしたサイトだね。
OK、電子証明書発行しますっていう認証局。

これはたくさんあって、世界中にあるわけ。
そんで、この認証局を運営するインドの会社eMudhraがマジでありえないぐらいのやらかしをしてて。

本来だったら複雑にしておかないといけない。この認証局の秘密鍵。これがびっくら驚き。
秘密鍵8本が4、56、66、115、155、156、230、237だったのよ。
本来は最大約116桁にもなる巨大な範囲からランダムに選ぶ必要があるのに。

つまり、このサイトはOKですよっていうハンコを押すのがめっちゃ簡単に出来るようになっちゃったのよ。

これが何を意味するかっていうと。
詐欺師とかハッカーとかが、訳のわからないフィッシングサイトを完全再現して量産。
銀行サイトとか仮想通貨の取引所とか、株式口座のサイトとかを作ったとするじゃん。

こういうのは本来電子証明書にハンコが押されないから、みんな騙されないんだけど。
インドマンのやらかしで。ハンコを押し放題になったのよ。
ということは、どんなフィッシングサイトでもブラウザ側が安全だって誤解しちゃうようになっちゃってるんだよ。

OSとブラウザを更新すると直るんだけど、ブラウザ以外のアプリケーションも影響するやつあるから。
リプライにもう1個貼るから、そのポストを見て、AIエージェントに自分のパソコンの中とかに脆弱性がないかっていうのをきちんと確認させてほしい。

詳しく言うと、さらにやばいことがいっぱいあるんだけど、もうざっくりそんな感じや。
最新のOSと最新のブラウザに更新してないネットは、もう今完全に魔界です。

[熊ノ翁 @V7NnRqa0uZbvFqZ]

「俺達が町に放火して店を壊し、一般市民を殴りつけて金品を強奪するのは、より良い国家教育システムを求めているからだ！」という、フランス在住の方からの意見について。

うん。
あなたの意見を聞く限り、確かに今すぐにでも教育システムの改善がフランスには必要なようですね。

[もへもへ @gerogeroR]

お前はPC88とか98とかをしらんのか。
あと国産パソコンはあほほどいっぱい種類出てたし、欧州である程度売れたMSXとかあるやろ。

欧米人の「昔の日本のこと知らないから適当なこといったろ」は言い加減にしろ。

[加藤AZUKI @azukiglg]

昔、美術史をちょっと教わったけど、西欧の芸術って、
「王侯貴族、教会、富裕な商人」
がパトロン（スポンサー）で、彼らのために作られたもので、一般庶民は「芸術に金を出すという概念そのものがなかった」。

タニマチ（スポンサー）が出して王城、聖堂、富裕な商人の邸宅、広場などを飾る芸術が生み出され、庶民はタダで眺めて恐れ戦いていた。

だから、西欧の庶民は「芸術は金持ちが金を出すもので、庶民はタダで見るもの」という意識が今も抜けないんじゃないか、っていうね。

　*

日本における芸術、というか主に絵画・版画・出版物の類はというと、「庶民が買っていた」。
なぜなら、庶民の識字率が昔から高かったから。そして、版画・出版物はマス・プロダクションであって、廉価だったから。
廉価だとはいえ、顧客が読めなきゃ出す意味がない訳で、顧客がそれを「読めた」し「意味を読み取れた」から、貸本・黄表紙・浮世絵がビジネスとして成立した。

将軍、大名、旗本、坊主、富裕な商人に向けて作られたワンオフの芸術品はそりゃあそれであるけど、日本は「庶民が理解者で、庶民は金を支払った」。

相撲取りや歌舞伎俳優が男前だって人気になるとその錦絵が話題になり、印刷されて売り出され、長屋のおかみさん、茶屋の娘がこぞって買った。

「茶屋の娘が可愛いらしいぞ！」ってなったら、茶屋の娘の錦絵が出回り、男共がこぞって買った。ブロマイドｗ

庶民が買って消費していた。
だから、今の日本の庶民も「気にいったもを自分で買う。買って手に入れ、自分のものにし、作者の新作を心待ちにし、作者にせっせと貢いで、売れない頃から目を付けていた。ワシらが育てた。最高の作品をありがとう」とかやってる。

日本語で「芸術」「ART」は、もっぱら「高尚なモノ」という意味なんだけど、西欧では日本の漫画やアニメを「ART」と呼ぶ。その割に、金を出さないのは「ARTは買うものじゃないから」だったんだな。

日本人にとって「漫画、アニメ」は技巧的に優れているものはさておき、大抵は「ART」「芸術」だとは思ってない。思ってないけど、「作者に自分の想いが届く様に」と金を払う。

漫画の価値をどう測るかというのは難しいけど、分かりやすい指標はある。
「何冊売れたか」
「幾ら売れたか」
だね。それはそのまま、「何人の手に渡り、どれほど多くの同志がその作品に夢中になったか」を数字で分からせるものでもあり、作者への恩返しなんだよね。

王侯貴族、教会、金持ちのために作られた芸術をタダで見るってだけだと、この感覚はなかなか伝わらないのかもしれないな。
そして、そんなつもりだから「ART呼ばわりしてタダで見ても心が痛まない」というのが、西欧の芸術消費観なのかもしれない。

そりゃあ、通じ合えないわけだ、と腑に落ちた。

[図星 @zuboc]

ひとり政党『中道』が政党交付金をもらうのは制度上OKとして、なんで離党して別の政党作った人が『自分らで使えるカネ』みたいな顔でコメントしてんの？『よその政党』のお金なのに？

政党交付金て『別の党』が恣意的流用するのは認められてんですかね？
『一人政党』交付金よりそっちがマズくね？