PublicArtSeoul

Contemporary Art & Artist Promotion

현대미술 강연합니다

[PublicArtSeoul @hatsal60]

유영국,산은 내 안에 있다@서울시립
"60세까지는 기초 공부를 좀 하고 그 이후에는 자연으로 더 부드럽게 돌아가리라" 그래서 푸가의 예술이 아니라
'푸가의 기법'입니다

[PublicArtSeoul @hatsal60]

바젤리츠@세화미술관
런던에는 볼게 없었다.나중에 구두가 발견되었다.어둡다,이건...
바젤리츠의 크리에이티브는 제목에서 더 빛난다. 꺼꾸로도 좋지만

[PublicArtSeoul @hatsal60]

우순옥,예술은 이미 당신의 마음 속에 있다@성곡미술관
영상작업물 속에 "우리는 모두 여행자" 네온 작품이 보입니다.
작가님은 또 다른 여행을 가셨네요

[PublicArtSeoul @hatsal60]

우순옥,12편의 신기루@성곡미술관
2011년경 국제갤러리 전시에서 많이 좋아했던 작품인데 다시 볼 수 있었습니다.
우수경님 감사합니다

[PublicArtSeoul @hatsal60]

아트페어에서 새로운 작가들 재미가 크지만 지난시절 작가들도 반갑습니다,대표작들은 아니지만
고틀리브@페이스, 션스컬리@르롱,박래현@주영갤러리

[PublicArtSeoul @hatsal60]

FriezeSeoul/Kiaf2026
조지콘도는 많은갤러리가 신.구작 6-7점을, 반면에 바젤리츠는 뜸해졌네요.
가고시안,리만머핀은 데미안과서도호에 몰빵,글래드스톤은 재고해결에 고민인듯.
조현화랑은 이배작가로 수년째흥행지속
이라 국제.현대급으로 상승한듯.

[PublicArtSeoul @hatsal60]

FriezeSeoul/Kiaf2026
1.갤러리도 컬렉터도 흥분을 가라앉히고 서로 비지니스에 집중하는 느낌
2.글로벌메이저들의 네임드작가 구경도
좋았지만 부산.대구.일본,신생갤러리의
대거참가와 좋은 작가들 제안이 설득적이었음
3.상대적으로 키아프 수준이 높아지고
젊어져서 좋았어요.

[DagieDee @DagieDee]

Some points on @jerrysaltz latest post.

1. Over the past 35 years, many major galleries have shifted from discovering artists and emerging art forms to actively constructing artists’ careers and market positions. In this model, the artist increasingly becomes the product rather than the artwork itself. Among a growing number of collectors, that narrative is gradually losing credibility.

2. The traditional mechanisms of exclusivity are also being challenged. Invitations to private openings and VIP previews once created a genuine sense of access and distinction. Today, artists communicate directly with audiences through social media, while visitors regularly share images from pre-opening events online. Moments that were once exclusive have become instantly public.

3. Unlike the twentieth century, contemporary art is no longer organized around a small number of dominant movements with relatively clear aesthetic criteria. Movements such as Impressionism, Cubism, Minimalism, Fluxus, Arte Povera, Land Art, or Conceptual Art gave artists, critics, galleries, and collectors a shared framework through which artistic quality and significance could be discussed.

Today, the field is highly fragmented. While many interesting tendencies and communities exist, there are no real apparent movements that carry the same cultural authority (except for a small emerging underground digital art scene). As a result, both artists and the public often struggle to evaluate claims of quality made by galleries. Without broader movements or shared criteria, it becomes increasingly difficult to understand why one artist should be considered more important than another. This weakens the role of galleries as cultural gatekeepers and arbiters of artistic value.

As a result of these shifts, many younger collectors increasingly prefer artist-run exhibitions and direct relationships with artists rather than relationships mediated through galleries.

If the traditional role of major galleries is to build credibility around artists, they now face competition from a new source of credibility: the audiences artists cultivate themselves. Views, engagement, followers, and online communities have become alternative forms of cultural validation that operate independently of traditional gallery structures.

As a result, big galleries like @PaceGallery increasingly have to justify what unique value they bring to the cultural conversation.

[PublicArtSeoul @hatsal60]

유영국@서울시립미술관
환기Blue&유영국Red는 보고 또 봐도
좋다. 이우환,박서보는 30년간 보고나니 이젠 좀 무덤덤해지고

[PublicArtSeoul @hatsal60]

데미안허스트@국현서울관
전시는 좋았지만 이런 건 기획사나 상업갤러리에게 물려주고 국립현대미술관에 걸맞게 YoungKoreanArtist를 지원하고 소개하는 전시가 더 많아지면 좋겠습니다

[PublicArtSeoul @hatsal60]

이지혜×김다솔 Beethoven Violin Sonatas No.1 4 6 10@예당IBK홀
보석같은 음악가들의 빛나는 연주를
멀리가지 않고도 서초동에서 편하게 즐길 수 있는 좋은 시절에 있음을 감사~

[Gagosian @Gagosian]

"Michael Heizer: Negative Sculpture" is now on view at Gagosian, West 21st Street, New York! The exhibition presents two new negative sculptures by the artist, "Convoluted Line A" and "Convoluted Line B" (both 2024), as well as a small selection of related early drawings: https://t.co/xkkBbPdWpC

[대한민국 1등 작가DB 사이트, 뮤움 @muum_korea]

[공모] Artist in Residence 2026 (글렌피딕 2026)
▶소재지: 스코틀랜드
▶ AiR 지원 내용 :
여행 경비 전액, 체류경비: 총 3개월, 개별 작업 공간 1실

■ 접수 : ~2026년 2월 6일
https://t.co/u31gbjKute

[PublicArtSeoul @hatsal60]

야요이쿠사마@세화미술관
아픔이 보석이되고, 집착과 탐닉이 즐거움이 되었습니다. 밝고 경쾌한 땡땡이~

[PublicArtSeoul @hatsal60]

김명찬@대안공간루프
5인 20여점 전시에서, 다른 작품들도 좋았겠지만 이 작가가 눈길을 끈 이유는 내 취향이어서였겠지요
작품을 본다는 것은 작가를 통해 나를
인식하는 행위입니다.
루프가 어울리는 동네로 이사했네요

[PublicArtSeoul @hatsal60]

다니엘보이드@국제갤러리K3
피네건의 경야, 현대미술은 제목이 다입니다. 다시확인하는 전시

[PublicArtSeoul @hatsal60]

장파@국제갤러리K1K2
성적 이데올로기에서 자유로워지면
인상적인 작업을 기대할만한 작가.
40대중반인데 2025년에 성기지향적
작품이 주류인게 의아할 따름

[PublicArtSeoul @hatsal60]

올해의작가상2025@국현서울관
파이널리스트 작가들의 작품에서
심사위원들의 취향, 지적수준 혹은 진부함을 봅니다.
그들은 관객들이 동굴바깥을 못보게
하려는게 아닐까하는 생각도 듭니다

[PublicArtSeoul @hatsal60]

존맥크래켄&리암길릭,바젤리츠&이불,
브네,자하하디드...다니엘뷔렌,알도차파로@일신홀
현대미술컬렉션은 재력에 안목이 더해져야 빛이 납니다.
공연보러 갔다가 바뀐 전시에 귀호강&눈호강 합니다

[PublicArtSeoul @hatsal60]

에스더쉬퍼,디스위켄드룸@북한남
낙후된 지역에 갤러리가 들어서면
동네가 밝고 환해집니다. 이미 카페 와인바가 따라왔고 패션편집샵이 준비중이네요.