🍦 Adicto al helado, al cine y al teatro.
🖋️ Enamorado de las palabras.
🎯 Opiniones innecesariamente honestas y sarcasmo funcional.
🦆Patoentretenimiento
CARTELERA 16 AL 30 JUNIO-100 https://t.co/lrRaz1h9MV🟥 Casa de la Primera Imprenta de AméricaLic. Primo Verdad 10, Centro Histórico, Ciudad de MéxicoCine16 de junio | 18:00 h | Opus sanguinis (2026)25 de junio | 18:00 h | Crónica menor (2025)
https://t.co/3E2euPdN8G
El @Canal22 estrena en pantalla la puesta en escena “La danza que sueña la tortuga”, comedia de Emilio Carballido dirigida por Nohemí Espinosa. Ambientada en la década de los años cincuenta, retrata la vida de dos hermanas que habitan entre la vigilancia cotidiana y los sueños postergados, hasta que un equívoco transforma su rutina y las enfrenta con el amor, la libertad y sus propios anhelos.
Con una propuesta íntima y poética que resalta la fuerza simbólica de lo doméstico, esta producción de @teatroinbal invita a redescubrir el universo sensible de Carballido desde la comodidad de casa.
Señal 22.1 y en streaming por las plataformas digitales del Veintidós | Domingo 14 de junio de 2026 | 21:30 h
#EnCartelera LA VIDA ES (2025) 🍭 La nueva película de Lorena Villarreal, protagonizada por Paulina García y Naian González Norvind, sigue a Nora mientras enfrenta una crisis personal marcada por el duelo, la nostalgia y el paso del tiempo, replanteando sus relaciones familiares y amorosas.
✨ Ya en cartelera de Cineteca Nacional Chapultepec 🟢
Mis primeras impresiones tras ver en cines #TheFurious, una de mis 3 películas más esperadas del año:
LA MAYOR SALVAJADA QUE HE VISTO EN ARTES MARCIALES EN UNA SALA DE CINE.
#TheFurious es SALVAJE, es testosterona y un chute de adrenalina BÁRBARO que te deja sin aliento y es tremendamente visceral. Sin ir de entendido, he visto muchísimas películas de acción coreográficas, y he de decir, que no he visto jamás, una película con tantísimos movimientos, golpes, llaves, patadas, saltos, TODO lo que le puedas echar. Tiene literalmente todas las artes marciales que existen, habidas y por haber.
La acción y las coreografías son una absoluta barbaridad. Hay tantos movimientos, pero TANTOS, que te pierdes en ellos, tus ojos lo logran captar todos, esto me fascina porque me invita a verla otra vez y fijarme aún más de cada detalle (que son demasiados, para bien).
#TheFurious es la encarnación misma de una película a base de "hostias". Son 113 minutos, magníficamente medidos t sin excesos, de hostias y hostias, perdón por la expresión, pero es así. Si no te gusta este tipo de cine, olvídate, si te gustan los golpes y las coreografías y eres fan, esta pelicula es un orgasmo en su máximo esplendor, en ese sentido. 😂
La dirección es de Kenji Tanigaki es tremendísima, no tiene mucho en su carrera y, haber logrado semejante dirección, escenas y secuencias, es para quitarse el sombrero. Si sigue por este camino puede ser uno de los mejores directores en su género sin duda. Ojalá haga más proyectos o, incluso una saga de #TheFurious.
El reparto es formidable, es la esencia de la película y da mucho corazón a la misma. Xie Miao, Joe Taslim, Yayan Rugían etc. Expertos en artes marciales que se han dejado la piel en la película, es una barbaridad lo que hacen. Deberían de dar premios por estas cosas.
La banda sonora es muy buena, me ha gustado mucho, acompaña en todo momento. Tanto en los momentos frenéticos como en los dramáticos.
Lo que más me ha sorprendido, sin duda y, como he mencionado, es la cantidad de movimientos y golpes que hay. Emplean todas las artes marciales existentes, siendo predominante el "Kung Fu" que emplea el protagonista (sin nombre).
Hay escenas súper originales, escenarios muy bien empleados, utilizando el escenario a favor de los personajes, las armas que pillan conforme van sucediendo las peleas y la imaginación que tiene el director a la hora de plasmar todas estas secuencias, de maneras tan versátiles y diferentes.
Además hay peleas que transcurren de manera simultánea y también, con varios personajes a la vez. Mi escena favorita de la película es cuando pelean todos a la vez (ya la veréis), es una de las escenas más bárbaras que he visto en mi vida en movimientos y coreografías.
SUBLIME.
#TheFurious te da una dosis excesiva de acción y puñetazos, pero no se repite ni se hace cansina, al revés, quieres más. Y creeme que estás más que servido, creo que es la pelicula en la que más golpes he visto en mi vida en un sala de cine.
Como digo no solo son golpes, son movimientos estudiados en cada arte marcial, golpes medidos, movimientos, muchísimas "llaves". Es sorprendente la de llaves que hacen y la de variadas que hay.
El guión me ha gustado bastante, sin ser ninguna barbaridad, dentro de su género cumple más que suficiente. Un padre en busca de su hija secuestrada, con personajes que aportan a la historia y dan transfondo al núcleo. Una historia muy efectiva y eficaz que funciona a la perfección para empatizar con los personajes y que resulten entrañables, además de dar un fondo dramático.
En definitiva #TheFurious era una de mis películas más esperadas y, ha cumplido mis expectativas con creces. Tiene merecidas todas lass críticas buenas que tiene. Si te gusta la acción y los golpes, esta es tu película. Tenéis que verla en cines DE CALLE.
Me ha fascinado y enamorado.
Mi nota en caliente: 9/10 🧐
⭐⭐⭐⭐✨
Hay personas que te hicieron daño.
Eso es real.
Pero también hay heridas que siguen abiertas años después,
no por lo que ocurrió…
sino porque sigues viviendo dentro de ello.
Carl Jung comprendió que el resentimiento tiene algo extraño:
parece darte fuerza,
pero en realidad te mantiene atado a aquello que quieres superar.
Mientras recuerdas una y otra vez la ofensa,
la otra persona puede haber seguido adelante.
Pero tú sigues entregándole espacio en tu mente,
en tus emociones,
en tu vida.
El resentimiento no castiga al pasado.
Castiga al presente.
Perdonar no significa justificar.
Tampoco significa olvidar.
Significa dejar de cargar una piedra que ya no tiene sentido seguir transportando.
Como escribió Jung:
“Aquello que no hacemos consciente aparece en nuestra vida como destino.”
Una de las características del ego moderno es su necesidad constante de comprender. Quiere poner nombre a cada emoción, encontrar la causa de cada malestar, construir una teoría para cada movimiento del alma. Cree que, si logra entenderlo todo, podrá controlarlo todo. Pero este trigésimo sexto acto de individuación consiste en aceptar que no todo lo que ocurre en la vida psíquica puede ser explicado de inmediato.
Hay días en los que aparece una tristeza sin motivo aparente. Otros en los que surge una alegría inesperada, una nostalgia profunda o una inquietud difícil de definir. La mente se apresura a buscar razones. Revisa el pasado, analiza el presente, imagina el futuro. Sin embargo, muchas veces la emoción no viene a ser explicada, sino experimentada.
La psique posee una profundidad que supera ampliamente la conciencia. En ella se mueven recuerdos olvidados, símbolos, arquetipos, intuiciones y procesos de transformación que el ego apenas alcanza a percibir. Pretender entender inmediatamente todo lo que emerge es como intentar comprender el océano observando únicamente la superficie.
Este acto implica desarrollar una nueva relación con el misterio interior. Significa poder decir: “No sé exactamente por qué me siento así, pero puedo permanecer con ello.” Esa actitud, aparentemente sencilla, transforma por completo la experiencia emocional.
Cuando dejamos de perseguir explicaciones compulsivamente, aparece una escucha diferente. Más paciente. Más humilde. Más cercana al lenguaje del alma. Entonces las emociones dejan de ser problemas que resolver y se convierten en fenómenos que observar.
Paradójicamente, muchas de las respuestas que buscamos aparecen precisamente cuando dejamos de perseguirlas. Como si el inconsciente necesitara un espacio de silencio para revelar lo que la ansiedad por comprender le impide mostrar.
La individuación no consiste en iluminar cada rincón de la psique con una linterna intelectual. Consiste también en aprender a caminar por ciertas zonas de penumbra con confianza.
Porque algunas verdades no llegan en forma de explicación.
Llegan en forma de transformación.
No le caben más estrellas al nuevo póster de #ElSerQuerido que alardea de su acogida en el Festival de #Cannes donde salió sin premio. Javier Bardem y Victoria Luengo en un tour de force que en manos de Rodrigo Sorogoyen se antoja impredecible. En cines el 26 de agosto.
Los perros que salvaron mi vida es una experiencia teatral para recordar, agradecer, soltar y volver a mirar la vida con ternura.
📍 @CIRCULOTEATRAL 🕣 20:30 hrs 🎟 Preventa: $350
Mis primeras impresiones tras ver en cines #ScaryMovie (6):
LA PEOR PELÍCULA DEL AÑO, DE CALLE, DANTESCA Y MUFASA.
Madre del amor hermoso, tenía en la cabeza que iba a ver una película mala, una con la idea, pero esperaba ver una película mala que me gustase y me entretuviese, un placer culpable que al menos, me hiciera gracia, pero...
Está película es el anticine en su máximo esplendor, no atiende a razones, también es cierto que no es pretenciosa. #ScaryMovie es una película que sabes que es mala, y pretende serlo hasta el final.
Ojo, iba con la idea de ver un sin sentido y humor de mierd*, al ir a ver #ScaryMovie, se lo que voy a ver pero, ni teniendo esa mentalidad, me ha parecido ni decente. Es que es MALA pero con ganas.
El guión no tiene ningún tipo de sentido, y el acto final (sin spoilers) es posiblemente el peor acto final que he presenciado en toda mi existencia en una sala de cine. El sentido es totalmente nulo.
Os pongo un ejemplo, "Torrente presidente", es una película absurda, con partes de guion abaurdas y con humor patético, pero dentro de ello, me parece buenísima y tiene su propia lógica absurda y un carisma impresionante. #ScaryMovie no atiende a lógica ni en su asbuedez, veo todo extremadamente quemado y redundante.
Humor político muy repetitivo, de 200 escenas de comedia me he reído en 4. Guión sin ninguna lógica, banda sonora que mi recuerdo, actuaciones jodidamente pésimas, a excepción de los míticos que están en su línea absurda, son a tisciones lamentables, la dirección muy plana, no dice nada no sugiere nada.
La veo una película totalmente sin alma, tirando del pasado, de "homenajear" (si se le puede llamar así) a otras películas y de cosas muy redundantes que hace que no tenga esencia propia.
De verdad, no hay nada que se me venga a la cabeza ahora mismo para mencionar positivamente o "bueno". Nada de nada. Como mucho, una parte animada que hay, que la escena me ha gustado y me ha parecido original, alguna escena suelta en la que me he reído que tiene pequeños destellos, pero que se queda solo en eso.
Si que es cierto que creo que va a gustar mucho al público general. En mi sala que estaba muy llena, han habido muchísimas risas y creo que, en general, dentro de su patetismo, ha sabido captar al público y ha gustado PERO, no es mi caso en absoluto.
En definitiva, #ScaryMovie 6, es la peor película del año con una diferencia aplastante, veo difícil de superar semejante mojón de proporciones prehistóricas.
Decepción HISTÓRICA.
M-U-F-A-S-A.
Mi nota en caliente: 1/10 🧐
✨
Aprender ya no depende de tener un profesor disponible, sino de saber crear el tuyo propio Un tutor de IA te permite aprendizaje personalizado, continuo, de calidad y que se ajusta a tu ritmo
El futuro es aprender a aprender
Autoaprendizaje + IA = crecimiento sin límite
EL DESEO VUELVE A ESCENA.
Para celebrar el inicio del Mundial 2026, hemos liberado una promoción especial del 50% de descuento en funciones seleccionadas de Un Tranvía Llamado Deseo.
🎭 Marina de Tavira - @MarDeTavira
🎭 Rodrigo Virago - @rodrigovirago
🎭 Dirección: Diego del Río - Diego del Río
📍 Teatro Xola "Julio Prieto" @teatroxolacdmx
📅 Miércoles, jueves y viernes
🎟 Boletos desde $325
Promoción válida por tiempo limitado.
🔗 https://t.co/Q1dAVjWnVT
#UnTranviaLlamadoDeseo #MarinaDeTavira #TeatroCDMX #DiaDelPadre #mundial2026
La era de la IA es la del aprendizaje continuo
La metacognición es una superhabilidad permite a los profesionales reflexionar, adaptarse y mejorar cómo piensan y tomar decisiones en aprendizaje
Potencia lo que nos hace humanos: pensamiento crítico, adaptación, mejora continua
Durante el primer día del Mes del Orgullo fui al cine a ver En el camino, la nueva película de David Pablos, en la cual desde los primeros diez minutos puedes vislumbrar que esta es una historia LGBT que no tendrá un final feliz. Sin embargo, también te das cuenta de que es mucho más que “una historia LGBT”.
Nuestro protagonista es un joven llamado Veneno (Víctor Prieto), que dice tener 24 años, luego 22 y finalmente 20 en una escena que evoca una secuencia similar en Almost Famous (dir. Cameron Crowe), donde la groupie Penny Lane le confiesa a William que tiene 16 años, algo que las estrellas de rock que se acuestan con ella de forma regular puede que sepan o no.
Al igual que Penny, Veneno intercambia favores sexuales por otro tipo de favores, específicamente por rides junto a traileros con el objetivo de llegar a Saltillo por una razón que no está dispuesto a revelar. Cuando uno de estos traileros lo abandona en un paradero en medio de la nada, conoce a un hombre que se hace llamar Muñeco (Osvaldo Sánchez), y ambos se embarcan en una ruta a través del desierto mexicano que no parece tener principio ni fin.
Aunque empieza como algo meramente platónico, con Muñeco aclarando que, aunque él no es “maricón”, no tiene problema con que Veneno lo sea, su relación cada vez se vuelve más profunda, impulsada por sus largos viajes nocturnos por una carretera que parece un espacio liminal y por las pláticas que inevitablemente surgen bajo el manto de la oscuridad y revelan más de lo que les gustaría.
No he podido dejar de pensar en ella. Reseña completa en mi Substack, vayan a verla al cine mientras puedan.
#REQUIEM regresa con una nueva y potente temporada a @ForoShakespeare
Estreno 17 DE JULIO ¡Corta Temporada!
Emocionado de que @marimarvega le dé vida a “Emma Solís” ¡no se la pueden perder!
🎟️ Boletos en PREVENTA https://t.co/7aQWghkvIO
@ElPare89 🔴 Suspenso /🟠 Aprobado no es la mejor, pero cumple, Jared Leto lo hace muy bien, tiene una gran banda sonora pero repite el chiste muchas veces en una misma escena, entre la burla al mismo género y a las generaciones actuales pierde argumentos para ser una buena película
NotebookLM es una de las herramientas de IA más potentes (y subestimadas) para lo que buscan aprender, para docentes e investigadores
Transforma PDFs, apuntes, artículos o transcripciones en conocimiento accionable en cuestión de minutos Infografía
@franpradasAI