ムイミィ｜哲学おじさん、時々詩人｜船橋男子

哲学おじさん、時々、詩人 | 船橋男子｜AIと哲学を探求してます | 哲学、映画、詩が好き | ／哲学おじさん←スタートアップCOO←上場企業CTO←創業経営者←外資IT系ディレクター←早稲田大学第一文学部哲学科卒｜10歳よりプログラマー｜CEO/COO/CTO全て経験したよ｜事業売却経験は2回

[前田直樹40億企業創業者20億詐欺被害経験者 @aqua1a1q1a]

リアルであったらクソつまらない人が大量発生している今のAI社会。アンソロピックのFable5を操作してますます思ったが、さらにそれが加速する。一度漫才を書かせてみてほしい。本当に面白い。その台本で練習したら、素人でもすぐお笑いライブで笑いが取れる。でも平場のフリートークはAIに頼れないから、つまらない人のまま。

これまでもマッチングアプリで盛り上がって「会ってみたらクソつまらない男だった」みたいなのはよくあった話だが、そういう事象が仕事でもプライベートでもあらゆるところで起こる。

ネットはそもそも大したことない人を、すごい人風に見せる増幅装置的なもの(SNSはまさにそう)。

これがより肥大化する。

これまでも言われてきたことだが、AI社会の価値は生々しい経験体験、とりわけ壮絶なエピソードを持っている人が価値を持つ。

そのためにも、日々の生活に変化のある人生を歩むようにするのが、非常に大事。

[mtmt @mtmtlife]

「詰将棋創作はすばらしい遊びだが、遊びとしてはいささかキツすぎる。それは時間と精魂を吸いとり、学業、仕事、家庭——一言で言って実人生——を破滅させる危険をはらんでいる」（巨椋鴻之介）
https://t.co/4d7HjzWX2Y

[大須賀 淳(スタジオねこやなぎ) @jun_oosuga]

これはAI以前からなんだけど、例えば米国における（広義の）テクノロジー系成功者には、技術面以外に思想・哲学やアートの分野に極めて造詣やこだわりの深い人物が多い（スティーブ・ジョブズなどは「わかりやすい」例）。

それは「AI時代」の現代においても、例えばアンソロピックのダリオ・アモデイみたいな面倒くさい感じの人（笑）に顕著なんだけど、一方の安野氏って、この何年か見続けた上でものすごく「薄い」印象しかない。「政党の党首」なのに。

奇譚無く印象を言っちゃえば「補助金前提のスタートアップ」的な感触ばかりを感じてしまう。だからとても「お利口」（ロジックではなく、「世間」的な意味合いで）。

テクノロジーを看板にするのであれば、安野氏にはもっと「面倒くさく」あってほしい。

https://t.co/K1jholDX9h

[仲俣暁生【短い書評コレクション①②発売中】 @solar1964]

丸谷才一はそれまで雑誌掲載に頼っていて短篇偏重だった日本文学が、大江健三郎や村上春樹によって書き下ろし単行本の長篇小説（いわゆる市民小説）に移ったことを高く評価していた。いつまでも文芸誌システムの外部に作家が自立する場を作れなかったことのツケがまわってきたともいえる気がしてる。

[けんすう @kensuu]

産業革命と資本主義のコンボで新しい思想が生まれたみたいに、AIでも確実に生まれるんだろうな。今までの社会通念とか、常識とか、倫理とか、そういうの全部ぶっ壊れる感じする。

社会規範やルール、倫理が先にあるのではなくて、

技術が生産体制を決め、それがあると社会の主要なプロジェクトを決まり、それにより社会規範が作られる、の順番なので

この先の社会規範や倫理がどうなるかは全くわからない。

[プロ奢ラレヤー🍣 @taichinakaj]

こないだ奢りにきた小説家が「芸能人が急に出す小説とかは９割ゴーストライターですね」「あんまり売れなくてお金に困ったプロの小説家が、印税をもらう代わりに名義と作品を手放して、守秘義務を結ばされるようなイメージです」「まわりで依頼きた人とかもいますね」と言っていて、社会って感じだった

[ゲンロンカフェ @genroncafe]

壇上で新たな書籍の企画が生まれています！

東「ヨーロッパの大陸哲学と英米圏の分析哲学だけでなく、シリコンバレーに代表されるIT思想も織り交ぜた、「現代思想の入門書」を僕と植田でつくろうと思うんだけど、箕輪さんも関わらない？」

箕輪「やりたい！」#ゲンロン260610

[曽我部恵一 @sokabekeiichi]

サニーデイのライブ長いですが、上には上がいます。グレイトフルデッド平均3〜4.5時間、最大6〜8時間。スプリングスティーンは62歳で当時自己最長の4時間6分。もちろん長きゃ良いわけではなく、ぼくが高校生の時に見たストーンローゼズ初来日は55分だったけど魂に刻み込まれました。ライブ来てね☺️

[夢見里 龍 ꒰ঌ小説家⚹漫画原作脚本໒꒱ @yumemisi_ryu]

小説家になってはじめて知ったこと

》休日はない　なんなら起きているかぎり勤務時間

》印税だけでは食べていかれない

》商業作家は職ではなく状態　つまり刊行できなくなったら状態解除される

》契約は入稿後　発売日ぎりぎりだったりすることもある

》絵師様も漫画家様も御多忙なのでなかなかきまらない

》何度経験しても発売日は感動するし読者様からの感想は踊りたくなるほどに嬉しい

》創作は飽きない

[東浩紀 Hiroki Azuma @hazuma]

著者が10冊以上外国語に翻訳されようが、オードリ・タンさんと対談しようが、毎日のようによくわからんアカウントからドヤ顔で五反田に閉じこもって高校生みたいな話をしている不勉強なバカとして嘲笑されている現役大学教授（ZEN大）、それがおれ。

[ムイミィ｜哲学おじさん、時々詩人｜船橋男子 @poetd2]

AIデバイドについて。https://t.co/TIQ16einmb

[TechTips by PICO LAB @PICOLABofficial]

@sasakitoshinao これは個人の使い方の差に見えて、社会全体では、テクノロジーによって格差が広がり固定化されていく問題でもあると思います。
いわゆる「デジタルデバイド」とそれに続く「AIデバイド」です。

AIデバイドと普及学：テクノロジーが招く格差とその対策 https://t.co/09M3JcKKpU

[佐々木俊尚＠新著「フラット登山 日本を歩く旅60」7月8日刊行！ @sasakitoshinao]

なぜ、AIは頭が良い人が使うとより頭が良くなるのに、頭が悪い人が使うとより頭が悪くなるのか？ https://t.co/uNh9xK3NO0

[Miyauchi Ken（mkenzow） @mkenzow]

以上の内容を含め、作家の厳しい経済事情と出版不況についていろいろデータを引っ張ってきて、詳しい内容をnoteにまとめました。ぜひご覧ください。

吉本ばななさんのnoteから考える、文芸作家の収益モデルと出版不況｜mkenzow @mkenzow https://t.co/xJHt7R6BFH

[Miyauchi Ken（mkenzow） @mkenzow]

文芸作家が厳しくなっている理由は、「本が売れない」だけではありません。

本を出した際の印税は「定価×部数×印税率」で決まります。

柳美里氏の試算では、定価2,200円・初版8,000部・印税10％でも、著者の手取りは176万円（源泉前）。しかも「初版8,000部は今では多い方」だといいます。

数年かけて一冊を書いて、この金額だけで生活するのは難しい。増刷できればおいですが、そのハードルも上がっています。

さらに、書店も減っています。登録書店数は1998年度の2万4,237店から、2025年度には9,993店へ。ピーク時から6割近く減りました。

書店が減るというのは、単に販売場所が減るということではありません。
平積み、棚差し、書店員の推薦、書評との連動によって、読者が未知の本に出会う機会が減るということです。

つまり書き手、編集者、雑誌、書店、読者の偶然の出会いがつくっていた「作家を育てる生態系」が細っていることが、作家を取り巻く環境の厳しさの核にあると思います。

[Miyauchi Ken（mkenzow） @mkenzow]

吉本ばなな氏のnoteをきっかけに、柳美里氏の投稿もあって文芸作家の経済的な苦境に注目が集まっています。

「やはり出版不況なのか」と思われるかもしれませんが、市場全体が一律に縮小しているわけではありません。

2025年の紙＋電子の出版市場は1兆5,462億円。コロナ前と比べても、全体では大きく崩れていない。

ただし、中身が大きく変わっています。

紙の出版市場は9,647億円となり、ついに1兆円割れ。とくに雑誌は前年比10％減。一方、電子出版は5,815億円まで伸びています。

では電子が出版を救っているのかというと、話はそう単純ではありません。電子出版のうち、電子コミックは5,273億円。実に9割超を占めています。

つまり、いま出版市場を支えているのは、紙の文芸書や雑誌ではなく、電子コミックと人気IPです。

紙の雑誌の減少は、作家が連載で収入を得ながら執筆し、読者を獲得し、書籍として将来出版する原稿をストックする機能が衰退していることを意味します。

「電子が伸びているから出版は大丈夫」という話は、文芸やノンフィクションを書く作家にとっては、かなり距離のある現実だと思います。

[知念実希人【公式】 @MIKITO_777]

小説家が儲からないとか話題になっているけど、私、中山七里さん、葉真中顕さんの3名が赤裸々にリアルな収入について語っているエッセイがあるので、ぜひご参考に

結論から言うと
『当たるとデカい！』
です

ちなみに、ベストセラー作家を目指すための小説アカデミーですが、動画ベースで

『売れる小説の書き方』
『売れる表紙・タイトル・帯の作りかた』
『お勧めの新人賞』
『ペンネームの重要性』
『どのジャンルが一番食えるか』
『新人賞と投稿サイトの拾い上げ、どっちがいいか』
『映像化しやすい小説とは』
etcetc

を学べたり、さらにアカデミー参加者による新人賞を開催し、最優秀賞は私が全面プロデュースしての出版確約をしたりと、いろいろ準備していますので、少々お待ちください。

秋～冬に開校予定です

小説家と金（『作家超サバイバル術』より） https://t.co/8AhUdWBqTX @MIKITO_777より

[仲俣暁生【短い書評コレクション①②発売中】 @solar1964]

本の印税や原稿料、契約条件などは物書きのジャンルや知名度、版元の規模によってじつは多種多様なので、誰が言うこともどうしてもポジショントークにならざるを得ない。とりあえず発行部数1000部くらいの本は、編集や校閲を著者が雇って軽出版するのが、いちばんリスクが少ないと思う。定価2000円で1000部刷って7掛けで卸し、半分売れたら70万。印刷費を引いて校閲に5万、編集に10万払っても赤字にはならないし、完売したらその倍は払える。薄い本一冊の編集なら、20万も貰えたらやる人はいるのでは。ようするに、本にする原稿さえ手元にあれば持続可能です。

[竹内薫（サイエンス作家） @7takeuchi7]

印税では食べられないという話。私も作家の端くれなので、個人的な感想をば。

かれこれ四半世紀以上、活字媒体は衰退し続けている。街の本屋さんも半分潰れた。私が累計千回くらいテレビやラジオに出たのも生き残り策（配置転換とも言う）。←向いてないのに頑張ったと思う💦

作家で食うためには作品がドラマ化されたりアニメ化される、つまりマルチメディア展開が必須。それにより作品も相乗効果で売れる。

アメリカでは、作家の生き残り策で朗読会をやったり、大学で文章講座を持ったりしているようだ。

AI翻訳の台頭で、日本で埋もれていた名作が世界で読まれる可能性も出てきた。そんな発掘ビジネスが広まれば、日本の作家さんたちにも未来はあるかもしれない。

[東浩紀 Hiroki Azuma @hazuma]

「私は東さんが蓮實重彦の思想にかなり距離を持っていることは承知しているけれど、『平和と愚かさ』というのはある意味で、東浩紀の『物語批判序説』ではないかと思っている。」