Yushi SASADA / ULTRA STUDIO

建築家/ULTRA STUDIO 共同主催/東京藝大青木研→安部研助手/2019-青木淳建築計画事務所/2013-東大/2012スイス連邦工科大チューリッヒ校/2012Pascal Flammer Architect/2011-九大/福岡生

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

ついに…
担当した懐かしい案件もあれば、出版されてない見たことないドローイングや写真もたくさん。懐かしさと新鮮さで見入ってしまいました。

[jun aoki @junaoki22]

事務所のwebsite、ようやくリニューアルを終え、公開となりました。
品川雅俊をパートナーに迎え、Jun Aoki & AssociatesをAS に改組したのが2020年。
併せて、Websiteもリニューアルしようとしたのですが、トップページだけの状態が長く続いていました、、、、、。
https://t.co/7pzLcbmhNA

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

大丸松坂屋のメディア、未来定番研究所にウルトラスタジオをインタビューしていただきました。最近竣工したTATOUを題材にマテリアルのことについて話させて頂きました。

[未来定番研究所 @mirai_teiban]

本物の素材を使うことだけが、ラグジュアリーなのか。

日比谷の「TATOU TSUNEISHI」や神保町の「Unknown Unknown」を手がけた建築コレクティブ〈ウルトラスタジオ〉は、素材のフェイク性のなかに、新しいラグジュアリーのヒントがあると考えています。

「『いい寿司屋には銘木の一枚板のカウンターがある』といった価値観も理解はできます。
しかし、それだけだと面白味に欠けるとも思うんです。
お金をかければ実現できるわけですから。」

本物志向ではないオルタナティブな方法で高級感やストーリー性を表現する時、素材の加工や使い方がカギになるそうです。

「必ずしも高いお金をかけなくても、高級感や快楽性を備えた、記憶に残る空間が生み出せる。
僕たちが扱う素材のフェイク性には、そうした可能性が詰まっていると思います。」

〈ウルトラスタジオ〉の向山裕二さん、上野有里紗さん、笹田侑志さんは、建築における素材をどのように捉えているか。その独自な視点を探りました。

@yu4s
@yuji_mukaiyama
記事はこちら↓

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

ウルトラスタジオで設計したTATOUを取り上げていただきました。

[美術手帖 ウェブ版 @bijutsutecho_]

「東京に瀬戸内海をつくる」。FACETASM・落合宏理が監修する「TATOU TSUNEISHI」が日比谷にオープン
https://t.co/EWYMopgafK

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

こちらこそ、大変お世話になりました！ありがとうございます。

[倉本琢 @tkkrmt]

ウルトラスタジオが設計監理し、前職で担当した、集合住宅が『新建築』2月号に掲載されました。
常により良いプロジェクトを目指し粘り強く設計監理に当たったウルトラスタジオの建築への熱意には大変感銘を受けました。
ありがとうございました！
@yuji_mukaiyama
@yu4s
@alyssa_ueno
@souzou_kei

[新建築社 @shinkenchikusha]

上原坂道のマンション
ウルトラスタジオ
撮影　千葉顕弥

『新建築』2026年2月号　
▽掲載作品の一覧はこちらから
https://t.co/DUoDqXLMBy

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

新建築2月号にウルトラスタジオで設計した「上原坂道のマンション」が掲載されました。表紙を飾っております。是非ご覧ください。

https://t.co/hYzGu17lJC

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

こちらで、GA JAPAN 198の中身がちらっと見えます。背景にはULTRA STUDIOがGAギャラリーで参加している展示の模型も。

[GA gallery bookshop @GA_Bookshop]

新刊「GA JAPAN 198 特集　総括と展望」が発売になりました！
パラパラ動画どぞ
動画ではGA編集部におすすすめポイントを話していただいてるのでぜひ音アリで見てください！趣きを変えて展示室で撮影。この模型は…

↓年末年始のお供に間に合うご注文は12/26の正午まで↓
https://t.co/QGLfLsQ8vG

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

あけましておめでとうございます。
年末に発売されたGA JAPAN 198にULTRA STUDIOの作品と、笹田が参加した鼎談「総括と展望」が掲載されております。是非みてください。そして感想などお願いします。

[GA gallery @ga_gallery]

新刊のお知らせです。

GA JAPAN 198
特集 建築二〇二五／二〇二六 ［総括と展望］
https://t.co/u5e4ki6b94

この一年を振り返る、年末恒例の座談「総括と展望」。今年は髙橋一平×笹田侑志×二川由夫の鼎談となっています。
表紙はSANAAの台中緑美図です。

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

たくさんお世話になりました。内覧会もおかげさまで大盛況？本当にありがとうございました。

[倉本琢 @tkkrmt]

ウルトラスタジオが設計し創造系不動産がコンサルで参加してきた、上原の集合住宅の竣工内覧会が開催されました。
最初に土地を見てから3年。ついに完成を迎えて感無量です。
経済状況も変化する中、ウルトラスタジオはじめ粘り強く難しい計画を進めてきた関係者皆さんに、敬意と感謝を伝えたいです！

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

来ていただきありがとうございました。インテリアから語る切り口も考えてみます。

[yoshihide asaco @asaco4]

ウルトラスタジオの集合住宅は彼らのこれまでの仕事の集大成のような濃密な作品でした。集合住宅でありながら白とグレーだけではない空間を思考していて(それは色だけじゃなくプランも含まれる)大変現代的な作品だと思いました。インパクトのある外観よりも濃密な内部空間がなにより良かった。

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

学生時代からお世話になっている木内さんに見て頂けるのは嬉しい。マンハッタンの経験との重ね合わせ、都市に住むことの実感のようなものについて考えてみます。

[木内俊克 toshi kiuchi @toshhhk]

今日はウルトラスタジオのオープンハウスを訪問　色の塗り分け•素材のめくるめくレイアウトはさすが　上原っぽさを凝縮したという基壇、タイル、植栽の構成も印象的だった　ただし個人的には、階段室シリンダーや各所の抽象幾何学形態、何よりそれらを受ける建物グリッドが随所で前景化してくるような

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

簡潔に明快なコメントありがとうございました。発表の機会の糧になります。また、何かできたら是非お願いします。

[門脇 耕三｜Kozo Kadowaki @kadowaki_kozo]

ウルトラスタジオの《上原坂道のマンション》
たとえば構成とエレメントが、空間と色彩が、あるいは躯体と仕上げとが、それぞれ独自に強くあることで、コンセプトと呼べるようなものが雲散霧消したような建築
ウルトラ独自の世界を強く感じました

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

感想ありがとうございます。内覧会でバタバタしてあまりいろんな人と話せなかったので、いろんなひとの感想も読めてありがたいです。

[後藤 連平 / ap編集長 @remgoto]

ULTRA STUDIOによる都内の集合住宅を拝見。

都内の集合住宅は様々なものを拝見しているけど、内外ともに建築的にやりきった、、、！という感覚が現地にいた誰もに伝わっていることが分かる力作で、（現時点での）彼らの代表作と言える建築で、圧倒された、、、、！

（コーポラティブや分譲など様々な集合住宅の形態があるけれどもこれは賃貸集合住宅）

図面を見ても現地を体験しても、最初に意識させられるのは、住戸内に高低差があること。その段差を上手く使ったプランニングが、暮らしの可能性を広げることが予想できるつくりだった。

このスラブに高低差のある計画は、お施主さんの駐車場を組み込みたいという要望と高さの制限の中で生まれた、4層が重なる部分と、気積の大きさを優先した三層で構成した部分が組み合わさることになり生まれたのだそう。

要望を起点とした条件をまるで意図的にそうしたかのような手つきで計画がなされていて、その設計の手つきに唸らされる。

一番印象的だったのは、ULTRAの代表3人や、現地で会った様々な建築家とも立ち話をしていたのだけれど、この建築を体験して発する感想のその視点や切り口が、本当に皆違うと言うこと。

僕自身は、リノベ以後の日本の設計手法の影響や、平面構成の中における、階段などが収められていて構造も担っている円形の筒の存在が果たしている役割などが、気になってその辺りのことを考えていたのだけれど、
別の建築家は、歴史的建築の参照を見出していたり、ある人は近隣にあるイスラム的な建築との関係をレリーフに見出していたり、内見に来た人はレトロ感に好感を持ったりと、本当に様々な様だった。

どこからどう見てもULTRA STADIOの建築なのだけれど、見る人に、多様な解釈を引き出すような連想性させる力を持ち得ている建築だというのが、この建築の1番の特異点の様な気がした。

内外に施されたレリーフ状の装飾がそれを象徴している様にも思えるのだけれど、謎めいた状態でデザインを留めることや、色や素材などを制限せず多用していく姿勢も、単一の解釈に収束させないと言う状況の構築に一役かっているとも思えた。

その昔、村田真さんが、美術手帖の川俣正特集の中で、書かれていたのだけれど、川俣正が、その時代に評価されたのも、その作品が解釈の多様性を引き出すものだったからだと言う。
ある人は、もの派の文脈で作品を捉え、別の人はまた異なるアートの文脈で捉える様な、多様性があった。

また、時代を超えて残っていく建築にもその様な性質があると思っていて、コルビュジエの建築なども時代を超えて色々な観点で語り続けられるのはそれが理由だと思う。

ここまで、建築的な意味を語る様な文章を書いてきたのだけれど、忘れてはいけないのは、ULTRA STUDIOの建築は、シンプルに住むと言うことの楽しさや快楽も同じ様な精度で追求されていると言うこと。この建築を見て回っている時にも、思考から離れて、心が気持ちよさや楽しさを感じるシーンや住戸が沢山あった。

そう言う、建築的であることと暮らしの価値観がひとつの建築に重なって実現するところも、僕自身がULTRA STUDIOの建築を個人的に好きなところだとも改めて感じた。

お施主さん、ULTRAの皆さん、ご竣工おめでとうございます！

@yuji_mukaiyama @alyssa_ueno @yu4s

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

めちゃ読み込んでもらって嬉しいです。このツイートを読んでまた考えてみます。

[立石遼太郎 @rt_white]

ULTRA STUDIOの集合住宅。あまりの前評判の良さからハードルが上がりまくった状態で内覧会に参加。結果、最高だった。
斜面地を生かしたスキップフロアという形式を採用しているが、フロアごとに住戸を配置するのではなく、住戸配置とフロアをズラすことによって住戸内にも段差が生まれている。
形式と用途の合理的な結びつきを切ることで、形式が図式へと昇華されている。

加えて、形・色・素材・装飾・詳細といったいわゆる建築的な操作を、それぞれが図式と等価になるように見せかけるまで、執拗に行っている。結果、図式が全体を支配するという建築における欠陥構造を見事に解決していると思った。全体をつくるはずの形式・図式が、(全)体ぐらいに弱められているというべきか。

形・色・素材・装飾の過剰さはほとんどのULTRA建築に見られ、もはやULTRA STYLEと呼んでいいほどだが、実際に見学させてもらったり、誌面で拝見する限りでは、形式・図式の(おそらく意図的な)抜け落ちがあり、断片的でとりとめのない空間体験に留まってしまう印象があった。

ULTRA STYLEが形式・図式と結びついた時に、形式・図式がこんなにも弱まるのかと感動した。手続きやできた空間の質はミュラー邸だけど、NOMALミュラーはどうしてもスキップフロアが支配的になるが、ULTRAミュラーは何も支配していない(あるいは場所によって支配者が変わる。ひとつひとつ中ボスを倒して行ったら、倒したはずの中ボスすべてが合体した大ボスが控えてる、みたいな感覚)。

建築を見るときは、
①建築を成り立たせるための手法＝フィクション
②それによってできた実空間
を頭に入れて、①と②の一致/不一致の度合いを楽しむ一種のゲームだと思っているが、ULTRAミュラーは①と②が融合していて、実空間がゲーム化されていた。それがとても楽しいし、浅読みも深読みも許す懐の広さがあって、人の数だけ訪れる、トゥルーもバッドもないマルチエンディングな状態を作っていると思った(ただしネバーエンディングではないとも思った)。

オーナー住戸は単体の住宅作品としても名作だと思ったが、やはり他の住戸や共用部と一続きの体験があってこそ、必然性が生まれているという意味では、集合住宅規模の手続きの結果生まれている良さだとも思えた。
シリンダーが住戸でブチブチ途切れる気持ちよさを作っているのも凄まじい。ちゃんとシリンダーが外観に現れているから、シリンダーが切れていると思わせる種明かしを仕掛けているからこそ、ギリギリ僕なんかでも読める状態を開いていくれているのも親切で誠実だなと思った。

気持ちいい、とか、かっこいい、とか、かわいいとか、を超えて、心と頭と体が同時に楽しい空間体験というのはこれまで味わったことがなく、めっちゃポジティブな意味で新しい建築だと思った。

[後藤 連平 / ap編集長 @remgoto]

ULTRA STUDIOによる都内の集合住宅を拝見。

都内の集合住宅は様々なものを拝見しているけど、内外ともに建築的にやりきった、、、！という感覚が現地にいた誰もに伝わっていることが分かる力作で、（現時点での）彼らの代表作と言える建築で、圧倒された、、、、！

（コーポラティブや分譲など様々な集合住宅の形態があるけれどもこれは賃貸集合住宅）

図面を見ても現地を体験しても、最初に意識させられるのは、住戸内に高低差があること。その段差を上手く使ったプランニングが、暮らしの可能性を広げることが予想できるつくりだった。

このスラブに高低差のある計画は、お施主さんの駐車場を組み込みたいという要望と高さの制限の中で生まれた、4層が重なる部分と、気積の大きさを優先した三層で構成した部分が組み合わさることになり生まれたのだそう。

要望を起点とした条件をまるで意図的にそうしたかのような手つきで計画がなされていて、その設計の手つきに唸らされる。

一番印象的だったのは、ULTRAの代表3人や、現地で会った様々な建築家とも立ち話をしていたのだけれど、この建築を体験して発する感想のその視点や切り口が、本当に皆違うと言うこと。

僕自身は、リノベ以後の日本の設計手法の影響や、平面構成の中における、階段などが収められていて構造も担っている円形の筒の存在が果たしている役割などが、気になってその辺りのことを考えていたのだけれど、
別の建築家は、歴史的建築の参照を見出していたり、ある人は近隣にあるイスラム的な建築との関係をレリーフに見出していたり、内見に来た人はレトロ感に好感を持ったりと、本当に様々な様だった。

どこからどう見てもULTRA STADIOの建築なのだけれど、見る人に、多様な解釈を引き出すような連想性させる力を持ち得ている建築だというのが、この建築の1番の特異点の様な気がした。

内外に施されたレリーフ状の装飾がそれを象徴している様にも思えるのだけれど、謎めいた状態でデザインを留めることや、色や素材などを制限せず多用していく姿勢も、単一の解釈に収束させないと言う状況の構築に一役かっているとも思えた。

その昔、村田真さんが、美術手帖の川俣正特集の中で、書かれていたのだけれど、川俣正が、その時代に評価されたのも、その作品が解釈の多様性を引き出すものだったからだと言う。
ある人は、もの派の文脈で作品を捉え、別の人はまた異なるアートの文脈で捉える様な、多様性があった。

また、時代を超えて残っていく建築にもその様な性質があると思っていて、コルビュジエの建築なども時代を超えて色々な観点で語り続けられるのはそれが理由だと思う。

ここまで、建築的な意味を語る様な文章を書いてきたのだけれど、忘れてはいけないのは、ULTRA STUDIOの建築は、シンプルに住むと言うことの楽しさや快楽も同じ様な精度で追求されていると言うこと。この建築を見て回っている時にも、思考から離れて、心が気持ちよさや楽しさを感じるシーンや住戸が沢山あった。

そう言う、建築的であることと暮らしの価値観がひとつの建築に重なって実現するところも、僕自身がULTRA STUDIOの建築を個人的に好きなところだとも改めて感じた。

お施主さん、ULTRAの皆さん、ご竣工おめでとうございます！

@yuji_mukaiyama @alyssa_ueno @yu4s

[片山優樹｜創造系不動産 建築不動産コンサルティング @ykktym0303]

［入居者募集開始］

建築家ULTRA STUDIOが手がけた、賃貸集合住宅『アスタルテ上原』（東京都渋谷区上原3丁目）がまもなく完成！

詳しくはこちらから
https://t.co/Ey3v31fQgQ

@yuji_mukaiyama
@alyssa_ueno
@yu4s
@souzou_kei

#ULTRASTUDIO
#創造系不動産
#不動産コンサルティング

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

ULTRA STUDIOはGA JAPAN197で取り上げて頂いたプロジェクトを展示します。是非見にきてください！

[GA gallery @ga_gallery]

11月1日（土）から！
展覧会開催のお知らせです。

GA JAPAN「PLOT　設計のプロセス」展

14回目を迎える今年は、21組の参加者による設計プロセスを紹介。プロジェクトの現在に至るまでのプロセスや計画段階でのスタディなど、建築家それぞれの設計手法をご紹介します。
https://t.co/ducIvOgP6j

[アーキテクチャーフォト®︎ @archiphoto]

【アーカイブ / インスタレーション】

資生堂のディレクション、ULTRA STUDIOのデザインによる、東京銀座資生堂ビルのウインドウディスプレイ「HOME TREE」

関連：@yu4s, @yuji_mukaiyama, @alyssa_ueno
https://t.co/eEvIzBYOxH

[Yushi SASADA / ULTRA STUDIO @yu4s]

とても爽やかな写真！

[片山優樹｜創造系不動産 建築不動産コンサルティング @ykktym0303]

ウルトラスタジオによる、集合住宅の現場。
青空が広がり、開放的な屋上空間。今年の秋に完成予定です！

@yuji_mukaiyama
@alyssa_ueno
@yu4s

#ULTRASTUDIO
#創造系不動産
#不動産コンサルティング

[後藤 連平 / ap編集長 @remgoto]

ULTRA STUDIOによる、展覧会「MOCK-UP LUXURY —ULTRA STUDIOの驚異の部屋—」を拝見。
@yuji_mukaiyama @yu4s @alyssa_ueno

表参道を少し入った所にある、ファッションブランド「N.HOOLYWOOD」の店舗の3階のスペースが会場。少し特殊な環境も含めて面白い展示だった。

どこまでが既存で、どこまでをこの展示の為に新設したのか聞きそびれてしまったのだけれど、屋根裏部屋の様な小さなスペースの中に前室の様な空間があり、そこから展示物をちらっと覗き見てから、主空間に入る様な動線も建築的。

展示空間を圧縮しているからこそ、展示の密度感も上がっているし、床の色やフェイク大理石の「スカリオーラ」の柄も相まって、空間と展示物が渾然一体となって、まさに「驚異の部屋」の趣が生まれていてとても良かった。

その様な模型群や設えが生み出す空気感も興味深かったのは勿論のこと、それぞれの展示物や壁面に掛けられた模型とレリーフの中間の様なオブジェも興味深く拝見した。

スタディ模型群は、2000年前後に建築を学んだ自分としても共感を覚えるようなスタイロ模型が多々あった。実作の住宅（残像の家）を拝見していたのだけど、彼らの建築作品にあるルーツや参照元、趣向にまで触れることができた感覚があり、それも収穫だった。

以前にも書いてきたけれど、現代建築をつくるということは、これまでの建築の歴史の上に、何を積み上げているかということを表明することでもあると思っていて、それをみる人に理解させ実感させるには、何かしらの形で過去との繋がりを示したり、位置付けたりする姿勢が必要だと思ったりする。

例えば、ペーターメルクリで言えば、古典的な比例システムを組み合わせ改良した自身の比例システムの公表であったり、過去の建築への言及がそれを担っているように思う。

明示されてはいないけれど、この展示はULTRA STUDIOにとってのそれを暗示するようなものだったのではないかと思った。

また、パルコで行われていた、N.HOOLYWOODの尾花大輔さんの展示「苦痛の記録」も見ていたのだけど、その中にあった膨大な古着の記録写真で埋め尽くされた部屋との共通点があるようにも思えて、興味深かった。同じ創作者として共感する何かがあったのだろうとも思った。

会期は残念ながら本日まで（2025/3/30）。

皆さん、お疲れ様でした！